バーバラ・クレイン

バーバラ・クレイン（1928年3月19日 - 2019年8月7日）は、イリノイ州シカゴ生まれのアメリカ人写真家。クレーンは、ポラロイド、ゼラチンシルバー、プラチナプリントなど、さまざまな素材を使って作品を制作した。彼女は、シーケンス、レイヤードネガ、繰り返しフレームを組み込むことで、ストレートフォトに挑戦する実験的で革新的な作品で知られた。ナオミ・ローゼンブラムは、クレーンは「レクリエーションの側面でさえ、現代生活の多くの機械的な特徴を伝えるために繰り返しの使用を先駆的に行った」と述べている。^{[1] [2]}

クレインは、イリノイ芸術協議会アーティストフェローシップ（ 2001年）、全米芸術基金助成金（1988年、1974年）、ポラロイド社材料助成金（1979年 - 1995年）、ジョン・サイモン・グッゲンハイム記念写真フェローシップ（1979年）などのフェローシップと助成金を受賞しました。^[3]クレインは、全米写真教育協会の名誉教育者（1993年）、イリノイ州シカゴのユニオンリーグクラブの著名アーティスト（2006年）、ロードアイランド州プロビデンスのブラウン大学の著名アーティスト（2006年）でもあります。彼女の受賞には、YWCA傑出した業績賞（1987年）と有名なシカゴアーティストへのルース・ホーウィッチ賞（イリノイ州シカゴ、2009年）が含まれます。2013年、バーバラ・クレインはイリノイ州シカゴのハイドパークアートセンターのアーティスト名誉賞を受賞しました。

クレインの作品は、ニューヨークの国際写真センター、ニューヨーク州ロチェスターのジョージ・イーストマン美術館、シカゴ美術館、ロサンゼルスのJ・ポール・ゲティ美術館、京都国立近代美術館、シカゴ現代美術館、ヒューストン美術館、オーストリア・ウィーンのヴェストリヒト写真美術館など、数多くの公共コレクションに収蔵されている。^{[4] [3]}

クレインのアーカイブは、アリゾナ州ツーソンにあるアリゾナ大学の クリエイティブ写真センターに保管されています。

クレインは1945年にカリフォルニア州オークランドのミルズ大学で美術史の研究を始めた。彼女は1948年に ニューヨーク大学に転校した。

1950年、彼女はニューヨーク大学で美術史の学士号を取得しました。写真家としてのキャリアを再開した後、バーバラ・クレインは1964年にアーロン・シスキンドに作品のポートフォリオを見せ、イリノイ工科大学デザイン研究所の写真大学院プログラムに入学しました。^[5]その後、クレインはイリノイ工科大学デザイン研究所でシスキンドに師事し、1966年に同大学で修士号を取得しました。^{[3] [6]}

クレインの修士論文は「人体の抽象化による彫刻的パターン」に焦点を当てていた。^[5]このシリーズの画像は、白または黒の背景に人体を描いているが、露出オーバーで過剰に現像されたフィルムの性質により、これらの人体は抽象的な輪郭になっている。ジョン・ローバッハは「それぞれの人体はほとんど溶けて、雪景色を流れる曲がりくねった川のようになる。目に見えるものと知られているものとのこの不安な断絶は、彼女のキャリアの中心テーマとなるだろう」と述べている。^[7]

イリノイ工科大学デザイン研究所の修士課程在学中、クレインはイリノイ州ウィネトカのニュートリアー高校で写真学科の立ち上げと学科長に採用され、3年間教鞭を執った。イリノイ工科大学を卒業してから18ヵ月後、シカゴ美術館附属美術大学で写真科を教える職に就き、 1967年から1995年までその職を務めた（1978年に教授に就任）。^[7]クレインは教職生活を通じて、エルサレムのベザレル美術デザインアカデミー（1987年）、ニューヨーク州イサカのコーネル大学（1983年）、ボストン美術館附属美術大学（1979年）、フィラデルフィア芸術大学（1977年）、シカゴのイリノイ工科大学デザイン研究所（1969年）などの施設で、客員教授およびアーティストとして活動した。

1971年、クレインはアンセル・アダムスの自宅を訪れ、自身の作品の一部を見せた。アダムスは彼女のリピートシリーズを見て、アシスタントに「ほら、写真家はまだまだ違うことができるって言ったでしょ」と言った。^[5]この出会いの後、アダムスは1977年から1980年までヨセミテでワークショップを教えるためにクレインを雇った。 ^[5]クレーンはグッゲンハイム・フェローシップ（1979年）中に、アリゾナ州ツーソンのクリエイティブ・フォトグラフィー・センターと協力し、自身の作品の回顧展を制作した。ボストン滞在中、彼女はポラロイド社と関係を築き、ポラロイド・アーティスト・サポート・プログラムを通じて、数多くのシリーズでポラロイドの白黒およびカラー写真材料を試した。

1995年、クレインはシカゴ美術館附属美術大学の名誉教授となった。 ^[4]

• シカゴの歴史的・建築的ランドマーク委員会の公式写真家（1972-1979年）。この7年間のプロジェクトで、クレインはシカゴ地域の建物のデザインと文脈的関係を撮影しました。^[8]
• ネオンシリーズ（1969年）は、「儀式的な都会の仮面のように、顔の上にネオンライトを並べた」シリーズです。^[5]写真は、カーソン・ピリー・スコット百貨店から出てくる人々の顔を捉えています。ジョン・ローバッハは、買い物客の顔にネオンが重なっていることは、彼らに対する「商業の支配」を示唆していると指摘しています。^[7]
• 「People of the North Portal」（1970-1971）は、シカゴ科学産業博物館から出てくる人々の反応を捉えたシリーズで、人間の経験に焦点を当てています。^[9]
• シカゴのビーチと公園（1972年）シリーズは、ストリート写真の様式化を踏襲している。クレーンは、シカゴ周辺の公園やビーチを訪れた人々を、ポーズを取らずに撮影した。ジョン・ローバッハは、「これらの写真は、ダンス、求愛、子供の世話、見せびらかし、日光浴、さらにはスナップショットの撮影など、公共の活動に関する壮大な社会学的研究を提供している」と述べている。^[7]
• ノースカロライナ州ライツビル ビーチ(1974) は、複数のフィルム形式 (4x5 とハーフ フレーム 35 mm フィルム) を組み合わせた作品です。このプロジェクトでは、日の出と日の入りのライツビル ビーチ半島の住民とすべての家屋が描かれています。
• バクスターラボ（1974年 - 1975年）は、イリノイ州ディアフィールドにある製薬会社バクスタートラベノールラボラトリーズからの企業委託作品である。同社はクレインに、実験室の機器とクレインが選んだ風景を組み合わせた約8 x 10フィートの壁画26点の制作を依頼した。壁画はもう存在しないが、クレーンは透明コピーを保管している。^[5]
• 「リピート」（1969-1978年）と「プチ・チョーズ」（1974-1975年）は、35mmフィルムのフレームを写真用紙に直接印刷することで、一連の繰り返し画像をパターンに組み合わせた作品である。クレインは、これらのシリーズに影響を与えた音楽について言及し、「「リピート」と「プチ・チョーズ」シリーズを制作している間、視覚体験を広げるために、交響曲のクレッシェンド、レガート、スタッカートの視覚的な図表としてメモを取っていた」と述べている。^[5]これらのシリーズは、彼女の音楽的関心に影響された画像のタペストリーを形成している。
• シカゴ・ループ（1976-1978）には、シカゴのダウンタウン・ループにある建物の壁面の写真が収められている。写真は5×7インチのビューカメラで撮影され、カメラのグラウンドガラスに視覚化されており、建物の層の相互作用と隣接性を抽象化し、形状と形態の繰り返し、重層、混乱を強調している。^[10]
• 通勤談話（1978年）は光と影に焦点を当てている。クレインは21mmの広角レンズを装着した35mmライカでラッシュアワーの群衆を撮影した。その結果得られた画像には、誇張された体の部分とフレームの端まで伸びる影が描かれている。このシリーズの焦点は、個人のアイデンティティではなく、体にあった。^{[5] [7]}
• モンスターシリーズ、シカゴ乾ドック（1983）は、クローズアップの視点とカメラのフラッシュを利用して、ボートの細部を歪めています。
• 『Visions of Enarc』（1983年 - 1986年）は、広角、クローズアップ、フラッシュ、露出オーバーを実験的に使用しており、後の『Wipe Outs』に影響を与えている。クレインの声明では、『Visions of Enarc』は「私が捻じ曲げた自然界の言葉を露呈し、それによって超現実的で不吉でロマンチックな別の世界を生み出した」と述べている。^[11]
• ワイプ・アウト（1986年）もフラッシュと露出過度を実験的に使用しています。露出過度は個人のアイデンティティを消し去りますが、人間の一般的な行動を捉えています。^[5]
• 「オブジェ・トゥルヴェ」（1982-1988）は、廃棄された物、そのライフサイクルと変化に対するクレーンの関心から生まれた。彼女はこのシリーズが「人類の進化と死を暗示する」と述べている。^[11]
• コロマからカバートへ(1987-2013) は、26 年間の作業から成るシリーズです。これらの写真は、ミシガン州南西部のミシガン湖沿いの森林地帯で撮影されました。この森林地帯は、クレインが 1987 年に小屋を購入した 2 つの小さな町、コロマとカバートの間にあります。このシリーズは、見る人に不安感を与え、形状、抽象性、光、その他の地域の自然の要素に焦点を当てています。
• 「Sand Findings」（1992-1993）は、非常に限定された焦点を使用して、画像の一部に焦点を合わせ、他の部分に焦点を合わせないシリーズです。その結果、空間の特定が困難になっています。^[7]
• 「Schisms（2001）」は、森のカラープリントを組み合わせて、興味深くユニークな組み合わせを創り出したシリーズです。
• 「Still Lifes」（1997年 - 2002年）は、黒い背景に死んだ動物や自然界で発見された物体を描いています。
• インナーサークル（2003年～2004年）これらの写真は、のぞき穴を思わせる複数の円形のフレームで構成されており、シカゴと森林地帯で撮影された自然や都市の画像が繰り返し映し出されています。^[7]

• 2014年『バーバラ・クレイン：シカゴ・ループ 1976-1978』、ハイヤー・ピクチャーズ、ニューヨーク、ニューヨーク州。
• 2013年バーバラ・クレインとジョン・ミラー：カラフルなカップル、シカゴ写真ギャラリー、2人展、シカゴ、イリノイ州。
• 2012年バーバラ・クレイン：Challenging Vision、ブライアリー・ギャラリー、ニュー・トリアー高校、イリノイ州ウィネトカ。
• 2011年バーバラ・クレイン：Challenging Vision、グリフィン写真美術館、マサチューセッツ州ウィンチェスター。
• 2011年バーバラ・クレイン：地獄の美女、ThinkArt、シカゴ、イリノイ州。
• 2010年バーバラ・クレイン：プライベート・ビューズ、スティーブン・ワーツ・ギャラリー、サンフランシスコ、カリフォルニア州。
• 2010年バーバラ・クレイン：Challenging Vision、ギャラリー・フランソワ・パヴィオ、パリ、フランス。
• 2009–2010バーバラ・クレイン：挑戦するビジョン、シカゴ文化センター、シカゴ、イリノイ州。
• 2009–2010年『Barbara Crane: Repeats』、ハイヤー・ピクチャーズ、ニューヨーク。
• 2009–2010 Private Views、Aperture Foundation、ニューヨーク、ニューヨーク州。
• 2009–2010バーバラ・クレイン：当時と現在、イリノイ工科大学、イリノイ州シカゴ。
• 2009年バーバラ・クレイン：挑戦するビジョン、アモン・カーター美術館、テキサス州フォートワース。
• 2009年バーバラ・クレイン：プライベート・ビューズ - パブリック・スペース、スティーブン・ダイター・ギャラリー、シカゴ、イリノイ州。
• 2008–2009 『Barbara Crane: Selected Early Works』、Higher Pictures、ニューヨーク、ニューヨーク州。
• 2005バーバラ・クレイン: Snap to Grid、FLATFILE ギャラリー、シカゴ、イリノイ州。
• 2004年バーバラ・クレイン：静物画 - 自然死、ヘレニック・アメリカン・ユニオン、アテネ、ギリシャ。
• 2004年バーバラ・クレイン：静物画 - 死の自然、シカゴ文化センター、シカゴ、イリノイ州。
• 2003年バーバラ・クレイン：75歳でのキャリア半ば、スティーブン・ダイター・ギャラリー、シカゴ、イリノイ州。
• 2003年バーバラ・クレイン：Natures Mortes、Photosynkyria、マケドニア近代美術館、テッサロニキ、ギリシャ。
• 2002年バーバラ・クレイン：都市の異常性、現代写真美術館、イリノイ州シカゴ。
• 2001～2002年バーバラ・クレイン：シカゴ・ループ、ラサール銀行、シカゴ現代写真美術館（イリノイ州）。
• 1997年バーバラ・クレーン、ララック+トム、イリノイ州シカゴ。
• 1997年バーバラ・クレイン：『Woodland Vestiges: From Coloma to Covert』、ミルズ・カレッジ美術館、カリフォルニア州オークランド。
• 1994年「Sticks and Stones」、ギャラリー954、シカゴ、イリノイ州。
• 1994バーバラ・クレーン: 写真、ギャラリー・シュゼル・ベルナ、パリ、フランス。
• 1993年「Harmonic Distortions」、プラハ写真館、チェコ共和国プラハ。
• 1993年「Transformations and Aberrations」、ギャラリー954、シカゴ、イリノイ州。
• 1992–93バーバラ・クレーン: イスラエル・スイート、スペルタス博物館、シカゴ、イリノイ州。
• 1992 Coloma to Covert, Etc、ミドルテネシー州立大学写真ギャラリー、テネシー州マーフリーズボロ。
• 1990年バーバラ・クレイン写真：不当表示、メイギャラリー、スヴェルドラップ技術センター、ウェブスター大学、セントルイス、ミズーリ州。
• 1990年バーバラ・クレイン、写真センターギャラリー、The 92nd St Y、ニューヨーク、ニューヨーク州。
• 1989バーバラ・クレーン: ハンマダン・ギャラリー、ソウル、韓国。
• 1989年バーバラ・クレイン：新作、ジョーンズ・トロイヤー・フィッツパトリック・ギャラリー、ワシントンDC。
• 1987年バーバラ・クレイン：誇張による歪み、コロンビア大学現代写真美術館、イリノイ州シカゴ。
• 1987年 ベザレル芸術＆デザインアカデミー、スコーパス山、エルサレム、イスラエル。
• 1986 ミネソタ大学ツイード美術館、ミネソタ州ダルース
• 1985年バーバラ・クレイン：写真、ジョーンズ・トロイヤー・ギャラリー、ワシントンD.C.
• 1983年バーバラ・クレイン、ネクサスギャラリー、ジョージア州アトランタ。
• 1983年バーバラ・クレーン、ハーバート・E・ジョンソン美術館、コーネル大学、ニューヨーク州イサカ。
• 1983バーバラ・クレイン、ダグラス・エリオット・ギャラリー、サンフランシスコ、カリフォルニア州
• 1983年オブジェ・トゥルーヴ、国際写真美術館、ジョージ・イーストマン・ハウス、ニューヨーク州ロチェスター。
• 1981年「最近の作品」、ヤング・ホフマン・ギャラリー、シカゴ、イリノイ州。
• 1980年バーバラ・クレイン、ビジョンギャラリー、マサチューセッツ州ボストン。
• 1978バーバラ・クレイン、写真研究センター、ケンタッキー州ルイビル。
• 1975年、バーバラ・クレイン、Friends of Photography、カリフォルニア州カーメル。
• 1974年バーバラ・クレイン、F22ギャラリー、サンタフェ、ニューメキシコ州。
• 1973バーバラ・クレイン、アイオワ大学博物館、アイオワ州アイオワシティ。
• 1972年ピープル・オブ・ザ・ノース・ポータル、シカゴ科学産業博物館、イリノイ州。
• 1969バーバラ・クレイン、Friends of Photography、カリフォルニア州カーメル。
• 1968年バーバラ・クレイン、ハンターギャラリー、コロラド州アスペン

• バーバラ・クレイン：Challenging Vision、回顧的モノグラフ、シカゴ文化局、2009 年 7 月、ジョン・ローバッハとアビゲイル・フォストナーによるエッセイ、画像 285 枚、252 ページ。
• バーバラ・クレイン: Private Views、モノグラフ、Aperture Foundation Foundation、2009 年 2 月、バーバラ・ヒッチコックによるエッセイ、画像 103 枚、112 ページ。
• バーバラ・クレイン: グリッド、展覧会カタログ、2005 年 5 月、クレア・キャスのエッセイ、画像 11 枚、12 ページ。
• バーバラ・クレイン『静物画: 自然の死』、展覧会カタログ、シカゴ文化センター、2004 年、ソフィア・ズタウタスによるエッセイ、画像 13 枚、16 ページ。
• 「バーバラ・クレイン：人間の形」、カメラ・オブスキュラ LV（#55）、2003 年冬、16 ページのポートフォリオ挿入物。
• Barbara Crane & John F. Miller: Together、展覧会カタログ、FLATFILE Gallery、シカゴ、イリノイ州、2002 年 9 月、Claire Wolf Krantz と Michael A. Weinstein によるエッセイ、画像 6 枚、16 ページ。
• バーバラ・クレイン: 都市の異常性、展覧会カタログ、現代写真美術館、イリノイ州シカゴ、2002年、マイケル・A・ワインスタインによるエッセイ、画像20枚、48ページ。
• バーバラ・クレイン: シカゴ・ループ、モノグラフ、ラサール銀行、シカゴ、イリノイ州、2002 年 2 月、サラ・アン・マクニアによるエッセイ、画像 40 枚、60 ページ。
• バーバラ・クレイン：1948–1980、回顧展モノグラフ、アリゾナ大学クリエイティブ写真センター、アリゾナ州ツーソン、1981年、エステル・ジュシムとポール・ヴァンダービルトによるエッセイ、画像129点、138ページ。
• バーバラ・クレイン：ビジョンの進化、展覧会カタログ、アルビン・O・クーン図書館＆ギャラリー、メリーランド大学ボルチモア郡校、ポラロイド社、1983年4月、トム・ベックによるエッセイ、画像25枚、22ページ。

クレインの作品は国内外の数多くのコレクションに収蔵されています。以下はそれらのコレクションの一部です。

• エイモン・カーター美術館
• シカゴ美術館、イリノイ州シカゴ^[12]
• 国立図書館、パリ、フランス
• カリフォルニア写真博物館、カリフォルニア大学リバーサイド校、カリフォルニア州リバーサイド
• レクトゥール写真センター、レクトゥール、フランス
• アリゾナ大学クリエイティブ写真センター、アリゾナ州ツーソン
• 国立現代美術財団、フランス
• ハマー美術館、グルンワルド センター、カリフォルニア大学ロサンゼルス校、カリフォルニア州
• JPモルガン・チェース・アートコレクション
• J. ポール ゲティ美術館、カリフォルニア州ロサンゼルス
• ハリー・ランサム・センター、テキサス大学、テキサス州オースティン
• ハイ美術館、ジョージア州アトランタ
• 国際写真センター、ニューヨーク、ニューヨーク州
• 国際写真博物館、ジョージ・イーストマン・ハウス、ニューヨーク州ロチェスター
• ジョン・D・アンド・キャサリン・T・マッカーサー財団、イリノイ州シカゴ
• ジョン・サイモン・グッゲンハイム記念財団、ニューヨーク、ニューヨーク州
• 清里フォトアートミュージアム、東京、日本
• 京都国立近代美術館
• アメリカ議会図書館、ワシントン D.C.
• ロサンゼルス郡立美術館、カリフォルニア州ロサンゼルス
• ミネアポリス美術館、ミネソタ州ミネアポリス
• エリゼ美術館、ローザンヌ、フランス
• 近代美術館、ストックホルム、スウェーデン
• イリノイ州シカゴ現代美術館
• カリフォルニア州ロサンゼルス現代美術館
• イリノイ州シカゴのコロンビア大学現代写真美術館
• ヒューストン美術館（テキサス州）
• ニューヨーク近代美術館
• 国立アメリカ美術館、スミソニアン協会、ワシントン D.C.
• ネルソン・アトキンス美術館（ミズーリ州カンザスシティ）
• ニューヨーク公共図書館、ニューヨーク州ニューヨーク市
• ノートン・サイモン美術館、カリフォルニア州パサデナ
• サンフランシスコ近代美術館、カリフォルニア州サンフランシスコ
• サンタバーバラ美術館、カリフォルニア州サンタバーバラ
• シアトル美術館、シアトル、ワシントン州
• サー・エルトン・ジョン写真コレクション
• ヴィクトリア＆アルバート博物館、ロンドン、イギリス
• ヴェストリヒト写真美術館、ウィーン、オーストリア

• 公式サイト
• ローゼンブラム、ナオミ。女性写真家の歴史。ニューヨーク：アビービルプレス出版社、2000年。
• ハーシュ、ロバート。『光をつかむ：写真の歴史』ボストン：マグロウヒル、2000年。
• ヘラー、ジュールス、ナンシー・G・ヘラー編『20世紀の北米女性アーティスト』ニューヨーク：ラウトレッジ、2013年。barbaracrane.desordre.net
• 「バーバラ・クレイン」スティーブン・ダイター・ギャラリー。
• シカゴ・コロンビア大学現代写真美術館 2014-10-30ウェイバックマシンにアーカイブ
• ローバッハ、ジョン。「人生を違った目で見る」『バーバラ・クレイン：ビジョンへの挑戦』シカゴ：シカゴ市文化局、2009年。
• フォルスナー、アビゲイル。「完璧な写真への道」『バーバラ・クレイン：ビジョンへの挑戦』シカゴ：シカゴ市文化局、2009年。
• ハイアー・ピクチャーズ。「バーバラ・クレイン - シカゴ・ループ、1976-1978」。higherpictures.com
• ハイアー・ピクチャーズ。1969年から1978年までを再現。" higherpictures.com
• 「バーバラ・クレイン」 芸術的。
• バージェロン、クリス。「バーバラ・クレイン: 先駆的な写真家」『メトロウェスト・デイリー・ニュース』。2011 年 2 月 20 日。
• 「バーバラ・クレイン」。「現代写真美術館」。2014年10月30日、Wayback Machineにアーカイブ
• ビエラ、ローレン。「写真家バーバラ・クレイン、これまで以上に高く飛ぶ。」『シカゴ・トリビューン』、2009年9月6日。
• 「旅としての写真：バーバラ・クレインの大胆な芸術性」『IIT マガジン』2014 年 4 月 29 日。
• 「バーバラ・クレインによるプライベートな眺め」『デジタル写真評論』2012年1月5日。