| バッカス | |
|---|---|
| アーティスト | ミケランジェロ |
| 年 | 1496–1497 |
| タイプ | 大理石 |
| 寸法 | 203 cm(80インチ) |
| 位置 | バルジェッロ国立博物館、フィレンツェ |
| 先行 | 眠れるキューピッド(ミケランジェロ) |
| に続く | ピエタ(ミケランジェロ) |
バッカス(1496年 - 1497年) [1]は、イタリアの盛期ルネサンス期の彫刻家、画家、建築家、詩人であったミケランジェロによる大理石の彫刻である。この彫像は実物よりやや大きめで、ローマのワインの神バッカスを酔ったようなよろめくポーズで表現している。、高位の枢機卿で古代彫刻の収集家でもあったラファエレ・リアリオの依頼で制作されたが、彼に拒否され、代わりにリアリオの銀行家でミケランジェロの友人であったヤコポ・ガリが購入した。バッカスはピエタとともに、この芸術家がローマで活動した初期の作品のうち、現存するわずか2点の彫刻のうちの1つである。
説明
バッカスは目をぐるぐる回している姿で描かれており、よろめく体は立っている岩の露頭からほとんどよろめきそうになっている。彼の後ろにはサテュロスが座っており、バッカスの左手から滑り落ちるブドウの房を食べている。膨らんだ胸と腹部を持つバッカスの姿は、ジョルジョ・ヴァザーリに「若い男のほっそりとした体と女性の肉付きと丸みの両方」を連想させ、その両性具有的な性質がしばしば指摘されている(睾丸も膨らんでいる)。この作品のインスピレーションは、大プリニウスの博物誌にある、プラクシテレスの失われたブロンズ彫刻「バッカス、酩酊、サテュロス」の記述から来ていると思われる。[2]重心が高いことから生じる不安定な感覚は、この芸術家の後期の作品の多く、特にダビデ像とシスティーナ礼拝堂の天井の人物像に見ることができる。

バッカスは、自らの創造物に夢中になっているように見える裸の男として描かれている。その裸体のスタイルは、古代の比率とより自然主義的なスタイルの両方を組み合わせたものである。[3]右手に持ったワインの杯を見つめるバッカスの目は細められているが、ワインに情熱を感じている。バッカスは伝統的なポーズで立っているが、酔っているため後ろに傾いている。口は大きく開けられ、目は回っており、より自然に酔っているような錯覚を引き起こしている。バッカスの彫刻は円形で、プラクシテレスのディオニュソスなど他のバッカスの彫刻と同様に、説得力のある古代感がある。[4] [3]風化のため、この彫刻は長年の間にかなりの損傷を受けていた。杯を持っている右手は交換され、ブドウの芽は磨り減り、ペニスは取り除かれていた。蔓の枝は自然の風化によるもので、彫刻の重量の変化を助長した可能性がある。一方、手とペニスについては別の話がある。損傷は自然の原因による可能性もあるが、2つの体の部分の損失は、考古学的に本物の外観を保つためだった可能性もある。[5]ゴブレットを持つ手は折れ、ペニスは削り取られ、その後マールテン・ファン・ヘームスケルクが1530年代に彫刻を目にした。1550年代初頭にゴブレットのみが修復された。この切断は、彫刻が当初ヤコポ・ガリのローマ庭園の古代の胴体と断片的なローマのレリーフの中に置かれたことから、彫刻に古代の錯覚を与えるためだったのかもしれない。[6]しかし、このような「古典的」感覚への譲歩は、パーシー・ビッシュ・シェリーにこの作品が「バッカスの精神と意味」に忠実であると納得させることにはならなかった。彼は「酔っぱらったような、残忍で、心の狭い、そして最も不快な放蕩の表現をしている」と書いた。[7]美術史家ヨハネス・ワイルドは、この彫刻に対する反応を次のように要約した。「簡単に言えば、それは神の像ではない」[8]
象徴主義
ミケランジェロはこの彫刻に、この人物がバッカスであることを示す図像を盛り込みました。バッカスはディオニュソスとしても知られ、古代のディオニュソス信仰の対象でした。この信仰とバッカスに見られるシンボルは、ワイン、ツタ、トラ/ヒョウで、バッカスは常にサテュロスと一緒に見られます。これらのシンボルはすべて、ミケランジェロのバッカス彫刻に見られます。
ツタ/ブドウの葉
バッカスはツタの葉の花輪をかぶっています。なぜなら、ツタは神にとって神聖な植物だったからです。(よく考えられているように、それはブドウの葉ではありません。)[9]バッカスはワインの発明者なので、頭にこれらのブドウの葉をかぶっています。[3]
ゴブレット
彼は右手に持っているワインのゴブレットを見つめている。鑑賞者は、このゴブレットにはワインが入っており、バッカスは自らの創造物に魅了されていると推測できる。ある意味、手に持っているゴブレットは酔ったように傾いているように見える。これはバッカスが酔っていることを示し、液体の創造物を人類に優しくこぼしているか、より現実的には彼を見つめている鑑賞者にこぼしているかのどちらかの行動を与えている。[10]

肌
バッカスの左手には、ブドウの葉に囲まれた皮がある。手に持っている皮はトラのものだが、ヒョウの皮かもしれないという説もある。トラは「ブドウを愛する」ことからバッカスと関係のある動物だと言われている(ミケランジェロの伝記作家アスカニオ・コンディヴィによると)。ネコ科の動物の皮は生と死の両方を表している。生前のネコ科の動物はバッカスの搾りたての果実に圧倒され、その結果命を落としたに違いない。[3]
歴史
ミケランジェロは初期のキャリアにおいて、作品を依頼する著名なパトロンを何人か抱えていた。バッカスのパトロンは高位の枢機卿ラファエーレ・リアリオであった。リアリオは以前、ミケランジェロの作品であるキューピッド(別名スリーピング・キューピッド)を購入していたが、この作品は本物の古代彫刻であると偽られていた。リアリオ枢機卿は後にミケランジェロの詐欺行為に気づき、200ドゥカートの返金を要求した。
ラファエレ・リアリオ枢機卿は手紙の中で、ミケランジェロに他の巨匠の作品を模倣するのではなく、自分自身の作品を作る勇気があるかと尋ねました。その結果、ミケランジェロは同意し、等身大の大理石のブロックを使用してバッカス像を制作しました。[3]この像は枢機卿の庭園用に注文されました。[11]枢機卿は、この像を古典彫刻のコレクションを補完するものと意図していました。完成品を見た後、ラファエレ・リアリオ枢機卿はこの作品を受け取ることを拒否しました。それは、この作品があまりにも罪深く、性的欲望の象徴であると判断したためです。[3]
1506年[12]までに、この彫刻は枢機卿とミケランジェロの銀行家で、カンチェッレリア宮殿の近くに同様の庭園を持っていたヤコポ・ガリのコレクションに収蔵されました。この彫刻は、1533年~1536年頃のマールテン・ファン・ヘームスケルクの絵に初めて登場しました。[13]この像はメディチ家のために購入され、 1572年にフィレンツェに移されました。
父への手紙
バッカスの完成過程の間、ミケランジェロはその後何年にもわたって父親に手紙を送り続けた。彼が書いた手紙には、新しく作られたバッカスを受け取ることを拒否した枢機卿について書かれている。手紙の調子から、ミケランジェロと父親の関係がうまくいかなかったことがうかがえる。[3]
1497年7月1日
私が戻って来なかったことに驚かないでください。まだ枢機卿との問題が解決していないので、まずは満足して労働の報酬を得られなければ出発したくないのです。これらの偉人たちには、無理強いはできないので、ゆっくり進まなければなりません... [3]
8月19日
私はピエロ・デ・メディチのために像を作ることを引き受け、大理石を買ったが、彼が約束どおりにやってくれなかったため、結局始めなかった。だから私は自分で作業して、自分の楽しみのために像を作っている。私は5ドゥカットで大理石を買ったが、それは良い作品ではなかったため、お金は無駄になった。その後、さらに5ドゥカットで別の大理石を買い、これは自分の楽しみのために作業している。だからあなたも、私にも出費と問題があることを分かっているはずだ... [3]
1509
...私は12年間イタリア中を放浪し、惨めな生活を送ってきました。あらゆる屈辱に耐え、あらゆる困難に苦しみ、骨身を削ってきました...ただ家族を助けるためだけに... [3]
1512
私は、最大の労苦と千の心配を抱えて、みじめに暮らしています。私が幸せな時間を過ごしたのは約15年前です。私はあなたを助けるためにあらゆることをしてきましたが、あなたはそれを認めず、信じませんでした。神よ、私たちすべてをお許しください。[3]
レプリカ
この像のレプリカはいくつかある。
メキシコシティでは、スペイン公園の隣、アルバロ・オブレゴン通り沿いにレプリカが設置されています。[14] [15] [16]
その他のバージョン
1世紀の青銅製バッカスの子供像は高さ40センチ(15.7インチ)で、1894年にフランス東部のガロ・ローマ人の居住地ヴェルティルムの遺跡で発見された。後に、この像はパリで開催されたフランスの最も壊れやすい美術品の展示会に展示された。この像は半世紀近く盗難に遭っていたが、その後フランスの美術館に返還され、展示されていた。[17]
大衆小説では
1965年の伝記映画『苦悩と歓喜』は、ミケランジェロの作品のドキュメンタリーリストから始まる。ナレーションでは、バッカスはアダムを誘惑する悪魔を描いていると語られている。[18]
参照
注記
- ^ リアリオ枢機卿の銀行家バルダッサーレとジョヴァンニ・バルドゥッチの帳簿によると、この作品は1496年の夏から1497年の夏の間に制作された。マイケル・ハースト著「ローマのミケランジェロ:祭壇画と『バッカス』」バーリントン・マガジン 123(1981年10月号:581~93ページ)の93ページを参照。
- ^ Luba Freedman、「Michelangelo's Reflections on Bacchus」、Artibus et Historiae 24 No. 47 (2003:121–135) は、チンクエチェント時代に何度かバッカスが古代遺物に分類されたと述べている。
- ^ abcdefghijk ヒバード、ハワード(1978年)。ミケランジェロ:画家、彫刻家、建築家。ニューヨーク:ヴァンドーム・プレス。pp. 23–26。ISBN 0670473979。
- ^ マルコム・ブル(2005年)『神の鏡』ニューヨーク:オックスフォード大学出版局、pp.228-231。ISBN 9780195219234。
- ^ ラファエレ、モンティ (2000)。ミケランジェロ・ブオナローティ。リボルノ: シラベ。 10~15ページ。ISBN 888347029X。
- ^ ミケランジェロが古代遺物の贋作者であり、バッカスが「古代のものか現代のものかという不確かさで鑑賞者を悩ませる」ことを意図した曖昧な作品であったことについては、レナード・バーカン著『過去の発掘:ルネサンス文化の形成における考古学と美学』(ニューヘイブン/ロンドン)1999年:201~205ページを参照。
- ^ バッカスに対する否定的な反応の長い伝統は、ジョルジョ・ヴァザーリの『ミケランジェロの生涯』 (パオラ・バロッキ編集、ミラノ 1962: II:62–67) の注釈に詳しく記されている。
- ^ ヨハネス・ワイルド『ミケランジェロ:6つの講義』(オックスフォード大学出版局)1978年:33。
- ^ ハースト&ダンカートン 1994、p. 75 注27
- ^ ウォレス、ウィリアム(1998年)。ミケランジェロ:彫刻、絵画、建築の完全版。ニューヨーク:ヒュー・ラウター・レビン・アソシエイツ。pp.44-46。ISBN 0883632071。
- ^ ミケランジェロの公式伝記作家アスカニオ・コンディヴィは、ミケランジェロの直接の要請を受けて執筆した著作の中で、リアリオが何かを依頼したことを誤って否定し、ガッリに依頼したとしている。1981年に発見された文書によって、最終的に依頼の真相が明らかになった。ハースト前掲書、特に付録C「リアリオ枢機卿と『バッカス』」を参照。
- ^ フリードマン 2003:124.
- ^ スケッチブックはベルリンにある。ラルフ・リーバーマン、「ミケランジェロの『バッカス』について」、Artibus et Historiae 22 No. 43 (2001:65–74) p. 66 図 2。リーバーマンは、彫刻の周りをぐるりと回ることで明らかになる、彫刻の「ほとんど残忍なリアリズム」と「完璧に制御された不均衡」(p 67) を分析している。
- ^ “ローマのアルバロ・オブレゴンの歴史の歴史”. 2020年4月29日。
- ^ “アルバロ・オブレゴン通り、エル・オルビド”. 2021年4月16日。
- ^ “エル・ダビデ。ローマの文化史 – アルバロ・オブレゴン”. 2021年1月6日。
- ^ カービー、ポール(2022年2月2日)。「盗まれたローマの彫像、50年後にフランスに返還」BBCニュース。1ページ。 2022年2月2日閲覧。
- ^ リード、キャロル(1965)。『苦悶と歓喜』(映画)。インターナショナル クラシックス。4 分目。
陽気なサテュロス、実は悪魔... 酔ったアダムを誘惑する。別名『バッカス』、ローマの銀行家が依頼した作品。
参考文献
- ブル、マルコム(2005年)『神々の鏡:ルネサンス美術における古典神話』ロンドン:ペンギン
- ホール、ジェームズ(2005年)『ミケランジェロと人体の再発明』ロンドン:チャット&ウィンダス
- ハースト、マイケル、ダンカートン、ジル (1994)。『メイキングと意味:若きミケランジェロ』ニューヘイブンおよびロンドン:イェール大学出版局。
- ポープ・ヘネシー、ジョン(1996年)。イタリア盛期ルネサンスとバロック彫刻。ロンドン:ファイドン。カタログ巻、9ページ。
- シモンズ、ジョン・アディントン。ミケランジェロ・ブオナローティの生涯。プロジェクト・グーテンベルク
