オールセーブドフリークバンド

オールセイヴド・フリーク・バンドは、ロックンロールの明確なサブカテゴリーである現代キリスト教音楽に最も早く影響を与えたバンドの1つです。 1968年秋、オハイオ州アシュタビューラ郡のWREOラジオで最初の録音曲を放送し、ASFBはラリー・ノーマンとカリフォルニアのグループ、アガペーに加わり、同年に誕生したイエス・ミュージックの「先駆者」の1人となりました。^[1]

ASFB は 12 人のミュージシャンからなる大規模なアンサンブル グループでした。彼らの音楽はブルースとストリングスのアレンジを組み合わせたもので知られていました。^[2] ASFB は、現在では初期の「イエス音楽」の典型として知られている 4 枚のアルバムを録音しました。RCA とコロンビアから誘いがあったものの、ASFB はバンドの音楽と方向性のコントロールを維持するために契約を結ぶことはありませんでした。

オハイオ州オーウェル近郊のキリスト教共同体を拠点とし、メンバーには共同創設者のジョー・マルコとラリー・ヒル、マイク・バーキー、エド・ダーコス、トム・エリターノ、ティム・ヒル、モーガン・キング、ノリス・マクルーア、キャロル・キング、ランディ・マルコ、キム・マスマン、パム・マスマン、トム・ミラー、ロックギタリストのグレン・シュワルツがいた。シュワルツはロックグループ、ジェイムス・ギャング（後にジョー・ウォルシュと交代）とパシフィック・ガス・アンド・エレクトリックのリードギタリストであり、1969年にトップ20曲「Are You Ready?」を録音した。グレン・シュワルツとトム・エリターノの一時的な代役は、グラス・ハープのギタリスト、フィル・キーギーとカリフォルニアのバンド、イッツ・ア・ビューティフル・デイのドラマー、ヴァル・フエンテスだった。最初のアルバムを録音する前に、3人のバンドメンバー、ブレット・ヒル（ラリーの息子）、ジョーの兄弟ランディ、トム・ミラーの全員がコンサートへの移動中に自動車事故で命を落とした。バックコーラスとピアノを担当したトム・「アクィナス」・ミラーは「ケント25」の1人で、ケント州立大学銃乱射事件当時、ケント州立大学キャンパスで行われた抗議活動の一環としてライフ誌に取り上げられていた。^{[3]彼らの最初のアルバム}「マイ・プア・ジェネレーション」の曲は1968年から1972年の間に書かれたが、1973年までリリースされず、ランディ・マルコとトム・ミラーの思い出に捧げられた。「ハープシコード、弦楽器、ピアノ、木管楽器によるバロック調の室内楽、異世界のスモーキーな夢のサイケ、そしてシンプルなエレクトリック・ブギー・ブルースをフィーチャーした、完全に不可欠なジーザス・ロック・アルバム。かつてジーザス・ロックだったものの最高のものを表す雰囲気を共同で作り出した奇妙な集団だった。」^[4]

彼らの2枚目のアルバム「For Christians, Elves and Lovers」（1976年）は、福音主義神学と千年王国論を、『指輪物語』の著者J.R.R.トールキンのファンタジー世界への賛美と組み合わせた作品である。このアルバムのコピーは、マルケット大学のトールキンコレクションに今も収蔵されている。^[5]「この音楽的融合の結果は？ イエスの音楽の歴史に残る名盤となるかもしれない、まったく驚くべきアルバム。このレコードの素晴らしさは、アーティストたち自身によるものだ。彼らの才能と多才さのおかげで、14曲は決して単調で退屈なものではない。選曲ごとにスタイルの多様性を見るだけで、これらのミュージシャンの創造力は理解できる。これはASFBの3枚目のアルバムであり、イエスの音楽ファンなら誰でも棚に置いておきたいものだ。」^[6]

1973年初頭、バンドの共同創設者でギタリストのジョー・マルコが産業事故で27,000ボルトの電気に感電し、バンドは再び揺さぶられた。^[7]両手を失い、体の55%以上に火傷を負ったマルコは、9か月間クリーブランド・メトロヘルスの火傷治療室に入院した。リズムギタリストのエド・ダーコスはマルコの曲をすべて学び、バンドは前進した。マルコの釈放後も、彼はバンドのために作曲、歌唱、アレンジを続けた。

1975年2月、リードギタリストのグレン・シュワルツの家族は教会の共同農場の社会的状況の悪化を懸念し、有名なカルト脱洗脳者テッド・パトリックによる3日間の集中的な「脱洗脳」のために彼を誘拐した。^{[8] [9]}この試みは失敗に終わり、バンドは3枚目のアルバム「Brainwashed」をリリースした。これは、ある元メンバーがバンドのライフスタイルに対する批判に対する「皮肉な反応」と呼んだものである。「Brainwashed」は、現代の教会歴史家デビッド・ディサバティーノがまとめた「史上最高の収集価値のあるイエスの音楽アルバムトップ50 」で4位にランクされている。^[10]「これは理解するのが難しいバンドです。70年代のクリスチャンロックの最高峰のバンドの1つで、彼らの音楽は驚くほどパワフルで、暗く忍び寄るサイケロックの脅威が、作詞作曲とギター/オルガンのアレンジメントによって実現され、どこまでもビッグリーグの雰囲気を醸し出しています。『For Christians, Elves & Lovers』がASFBの穏やかな側面だとしたら、『Brainwashed』はそのコインの裏側です。このアルバムは、重厚なオルガン、ハーモニカ、そしてもちろんグレン・シュワルツの焼けつくようなギターの花火がたっぷりと詰まった、ノンストップの熱い作品です。これは素晴らしいアルバムです。バラエティに富んでいて、決して飽きることはありません。」^[4]

4枚目のアルバム『Sower』は、ヒルとマスマン姉妹を除くバンドメンバー全員が脱退した後、1980年にリリースされた。このレコーディングの歌詞に特に影響を与えたのは、ラリー・ヒルの終末論的なビジョンだった。「いやあ、この人たちはとにかく素晴らしかった！ 1分ほど泣き叫んだかと思うと、次の瞬間にはフォークの雰囲気、ジャズの軽快さ。紙の上では不可能に思えるが、ASFBではそれが実現している。サウンドと歌詞の成熟度が示され、すべてのトラックが傑出している。彼らのアルバムはすべて、音楽的にも歌詞的にも興味深い層が重なった宝物だ。」^[4]

ASFB は、クリーブランド レコーディングでアルバムのマスタリングを行いました。ユークリッド アベニューの古い建物にありました。この建物は、クリーブランド州立大学の急成長のために、最終的に取り壊されました。ASFB は、有名な「グレート レイクス」ロック グループとレコーディングを行いました。アウトサイダーズの「Time Won't Let Me」、ワイルド チェリーの「Play That Funky Music」、レモン パイパーズの「Green Tambourine」、ヒューマン ベインズの「Nobody but Me」、グランド ファンク レイルロードの最初の 7 枚のアルバム、ジェイムス ギャングのアルバムはすべて、必要に応じてクリーブランド管弦楽団を使用して、ここでレコーディングされました。エンジニア兼オーナーのケン ハマンは、ASFB のすべてのレコーディングで、ナッシュビルのプロデューサー、ロブ ガルブレイスとチームを組んでいます。バンドは、1971 年にナッシュビルでツアー中に、グレン、ラリー、ランディ、ジョーがコロンビア スタジオで数曲のデモを録音したときに、ロブと出会いました。ロブはまた、複数のアルバムに収録されている「Old Rugged Cross」の即興バージョンも録音しました。

オールセイヴド・フリーク・バンドの音楽は、1978年から1979年の冬に解散するまでに、14か国以上の何百ものラジオ局で放送されていた。10年以上にわたり、路上やコンサート、宗派を超えた活動を続けてきたこのバンドの解散は、バンドメンバーと母教会の指導者との間で和解しがたい意見の相違が生じ、児童虐待の容疑で法的に訴えられたことによる。^{[11] [12]}ラリー、エド、マスマン姉妹は1980年まで活動を続けようとしたが、オールセイヴド・フリーク・バンドはジョー・マルコとグレン・シュワルツの脱退に伴い消滅した。

2006年、数年にわたる法的努力の末、^[13]元バンドメンバーが団結し、自分たちの音楽のコントロールを取り戻し、35年間に渡るヒルの集団的活動のコントロールを終わらせた。ベスト・コレクション『Harps On Willows』をリリースし、ASFBは継続的な音楽的遺産を確立した。このアルバムは、ボブ・ディランやスイッチフットのリリースとともに、クロス・リズム・マガジンによって2006年のトップ20 CDリリースの1つに選ばれ、栄誉を受けた。^[14]「アメリカで最も偉大なヒッピー クリスチャン バンドの 1 つによる最高のパフォーマンスを集めた、うれしいアルバムです。ペトラやリザレクション バンドなどのバンドが 70 年代にヘビー ロックンロールを完成させる一方で、ASFB は、エース ブルース ギタリストのグレン シュワルツが名高いスキルを発揮して、ブルース色の強い道を開拓しました。嬉しいことに、彼らの曲はメッセージがシンプルです。これらの曲は、人々に福音について考えさせるものです。これは、現代のクリスチャン ミュージックには欠けている芸術です。これらの録音は当時のものなので、制作の面では少し粗雑ですが、バンドは、人々の足を止める音楽を作り、福音に反応させるという野望を確実に達成しました。」^[15]

2006年にエミー賞にノミネートされた、デイヴィッド・ディ・サバティーノ監督のドキュメンタリー『ロニー・フリスビー：ヒッピー説教師の生と死』には、オール・セイヴド・フリーク・バンドの2曲（「Sower」と「My Poor Generation」）が収録されており、ドキュメンタリーのサウンドトラックには「Ode To Glenn Schwartz」も収録されている。

オール セイヴド フリーク バンドは、北米東部とカナダ全土で演奏しました。ニューオーリンズ市のゲストとして、彼らは市庁舎で行われたムーン ランドリュー市長のプライベート マルディグラ レセプションで演奏し、証言しました。また、日中はジャクソン スクエアやその他の会場で演奏しました。ASFB は、 1976 年のモントリオール夏季オリンピックでも演奏し、マン アンド ヒズ ワールドパビリオンのヘッドライナーを務めました。フォート ローダーデールの「スプリング ブレイク」での一連のコンサートの後、クリスチャニティー トゥデイ、ローリング ストーン マガジン、ナショナル クーリエなどのさまざまな全国紙が、このバンドに関する記事を掲載し始めました。

バンドのメンバーの何人かは、テキサス州アーヴィングのフルゴスペル教会および牧師国際連盟の認可を受けた資格のある牧師でした。彼らは伝道の熱意を持って、「失われた人々を救う」仕事に執拗に集中し、すべてのコンサート イベントで個人伝道を強調しました。カナダのインディアン居留地、メイン州の精神病院、オハイオ州の刑務所、州庁舎の円形ホールやホール、国際博覧会ホール、移民労働者のキャンプ、郡フェアのテント、ミシシッピ川以東のほとんどの州の教会、野外ステージ、ミュージック ホール、軍事基地、大学、円形劇場、老人ホーム、駐車場、街角、干し草置き場など、バンドの柔軟性により、伝道のニーズに最適なさまざまな音楽表現を提供できました。独自のレーベルRock the World Enterprises [最終録音でWar Againに変更] を作成し、グループは完全に自費で運営しました。

• マイ・プア・ジェネレーション、1973年（ロック・ザ・ワールド）
• キリスト教徒、エルフ、そして恋人たちへ、1976年（ロック・ザ・ワールド）
• ブレインウォッシュド、1976年（ロック・ザ・ワールド）
• 種をまく人、1980年、（再び戦争）
• ハープス・オン・ウィロウズ：ベスト・オブ・ザ・オール・セイヴド・フリーク・バンド、2006 年 7 月 4 日（ヒドゥン・ビジョン）

• フォートニーロード：キリスト教カルトにおける生と死と欺瞞

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• ヒドゥンビジョン
• ロニーフリスビー
• One-way.org