愛が去った後

「愛が去った後」
アース・ウィンド・アンド・ファイアーのシングル
アルバム「I Am」より
B面	「ロック・ザット」
リリース	1979年7月12日
記録済み	1978年9月
ジャンル	R&B 滑らかな魂
長さ	4:40（アルバム ） 3:55（7インチシングル）
ラベル	ARC /コロンビア
作曲家	デビッド・フォスター ジェイ・グレイドン
作詞家	ビル・チャンプリン
プロデューサー	モーリス・ホワイト
アース・ウィンド・アンド・ファイアーのシングル年表
「ブギーワンダーランド」 （1979年） 「愛が去った後」 （1979年） 「イン・ザ・ストーン」 （1979）
ミュージックビデオ
「愛が去った後」YouTube

「アフター・ザ・ラヴ・ハズ・ゴーン」は、アース・ウィンド・アンド・ファイアーの曲で、1979年にARC /コロンビアレコードから9枚目のスタジオアルバム『アイ・アム』からの2枚目のシングルとしてリリースされました。^[1]この曲は、米国のビルボードホット100（ナックの「マイ・シャローナ」に次ぐ）とビルボードホットR&Bシングルチャートの両方で2位に達し、ビルボードアダルトコンテンポラリーチャートで3位、^{[2] [3] [4] 、}イギリスのシングルチャートで4位に達しました。^{[5] 「アフター・ザ・ラヴ・ハズ・ゴーン」は、米国では}RIAAによりゴールド認定され、イギリスではBPIによりシルバー認定されました。^{[6] [7]}

「アフター・ザ・ラヴ・ハズ・ゴーン」はモーリス・ホワイトがプロデュースし、デヴィッド・フォスター、ジェイ・グレイドン、ビル・チャンプリンが作詞した。シングルのB面は「ロック・ザット」である。両曲ともアース・ウィンド・アンド・ファイアーの1979年のアルバム『アイ・アム』に収録されている。^[1]

この曲は、デヴィッド・フォスターがモータウン・レコードの歌手ジェイ・P・モーガンのアルバムを制作していたときに作られた。このアルバムは日本で発売されたが、米国ではヒットしなかった。フォスターは後にモータウンに出向き、幹部にその曲の一部を聞かせた。フォスターは曲の途中で「After The Love Has Gone」の歌詞を忘れてしまったため、コーラスをアドリブで歌った。その後、フォスターとジェイ・グレイドンは、グレイドンがヴァースのアイデアを思いついた後、ビル・チャンプリンに歌詞を書くよう依頼した。当時、フォスターはチャンプリンの1978年のソロデビューシングルをフルムーン/エピック・レコードからプロデュースしており、アース・ウィンド・アンド・ファイアーのアルバム「I Am」をレコーディングしていた頃、彼らとも仕事をしていた。その後、フォスターはモーリス・ホワイトにこの曲を見せたところ、ホワイトは気に入り、レコーディングを希望した。後にフォスターとグレイドンはチャンプリンに、この曲は彼のアルバムから外してアース・ウィンド・アンド・ファイアーのアルバムに収録すると伝え、チャンプリンはそれを許可した。^{[8]元マネージャーで現在は}ソニー・ミュージックエンタテインメントの CEOを務める トミー・モットーラによると、フォスターは以前ホール＆オーツにこの曲を提案したが、彼らは自分たちの楽曲のみを演奏することに興味があったため断ったという。^[9]

グレイドンはこの曲の背景について次のようにコメントしている。

デヴィッドと私はエアプレイアルバム用にこの曲も録音したが、EWFバージョンがエアプレイアルバムより先にリリースされていたので、これは問題ではなかった。ちなみに、エアプレイバージョンはAのキーでヴァースが歌われているオリジナルバージョンである。EWFバージョンのヴァースはFのキーで、コーラスで適切なキーにするためBセクションの途中で「ショットガンピボットコード」が使われている。EWFバージョンではコーラスで高いハーモニーパートがフィーチャーされており、リスナーはそれがメロディーだと思うことに注目してほしい。ボーカルレンジが広すぎるため、1人の歌手でこの曲を歌うのは非常に難しいので、私はいつもそれが気になっていた。^[10]

アース・ウィンド・アンド・ファイアーのベーシスト、ヴァーディン・ホワイトは、「アフター・ザ・ラヴ・ハズ・ゴーン」を同グループの曲の中で最もレコーディングが難しかった曲の一つだと言っている。

「このトラックは雰囲気に基づいていた。6、7回くらいカットしたけど、モーリスは『まだダメだ。明日戻ってきて調整する。まだダメだ』って言ったんだ」。そしてある日、私たちはそれを完璧に仕上げた。そしてそれは正しかった。感じた通り。アース・ウィンド・アンド・ファイアーのようなサウンドだった」^[11]

ガーディアン紙のキャロライン・サリバンは「アフター・ザ・ラブ・ハズ・ゴーン」を「古典的な作曲技法の実践であり、ホーンセクションの正確なジャブと絶妙なハーモニーが目を見張らせる」と評した。 ^[12]ガネット紙のローズ・リギンズは、モーリス・ホワイトの「才能は『ウェイト』と『アフター・ザ・ラブ・イズ・ゴーン』で鮮やかに表現されている。しかし、彼はまだアルバム『オール・アンド・オール』に収録されていた以前の『ラブズ・ホリデー』の魅惑を取り戻していない」と書いた。 ^[13]オールミュージック紙のマシュー・グリーンウォルドは「シンプルなソウルベースのメロディーとグルーヴが歌詞のほろ苦い別れのメッセージを強調している。しかし、聴衆の注目を集めたのはアレンジであり、グループのボーカルの対位法ハーモニーの天才が最大限に輝いている。曲のミドルエイトブリッジのスイングするサックスもジャズの要素を加えている」と評した。^[14]モーニング・コールのアレン・ワイナーは「アフター・ザ・ラヴ・イズ・ゴーンはおそらくEW&Fが録音した最高のバラードだ。繊細で温かみがあり、4分の長さに見合うだけの面白さがある」と評した。^[15]ニューヨーク・デイリー・ニュースのエース・アダムスはアフター・ザ・ラヴ・ハズ・ゴーンをアルバムの「最高の曲」の1つと呼んだ。^[16]ステレオ・レビュー のフィル・ガーランドは、この曲は「予想外の素晴らしい進行で彩られている」と指摘した。^{[17] [18]} キャッシュ・ボックスは「楽でスムーズなバラードで、...豪華なホーンとボーカルのアレンジが特徴」、「素晴らしいハーモニーとジャズ風のサックスワーク」と評した。^[19] レコード・ワールドは「素敵なバラード」と呼んだ。^[20]

「アフター・ザ・ラヴ・ハズ・ゴーン」は、グラミー賞の年間最優秀レコード賞と年間最優秀楽曲賞にノミネートされ、バンドは最優秀R&Bボーカル・パフォーマンス賞を、チャンプリン、フォスター、グレイドンは最優秀R&B楽曲賞を受賞した。 ^{[21] [22]}また、ブルース・ポロックの「1944年から2000年までの最も重要な7,500曲」のリストにも入っている。^[要出典]

この歌は、 WKRP in Cincinnatiのエピソードで、スタッフのベイリー・クォーターズが朝のドライブDJジョニー・フィーバーとのデートの予定にドタキャンされたことを嘆くシーンで流れた。^[要出典]

ヒューストン・ロケッツは、シカゴ・ホワイトソックス、フィラデルフィア・フィリーズ、シャーロット・ホーネッツなど、他の多くのプロスポーツチームと同様に、負けたときにこの曲を流した。^[要出典]

フォスターとグレイドンが結成したバンド、エアプレイによる「アフター・ザ・ラヴ・ハズ・ゴーン」のオリジナル録音は、1980年の同名アルバムで、アース・ウィンド・アンド・ファイアーのヒットバージョンに続いてリリースされ、チャンプリンがバックボーカルを務めた。スタンリー・タレンタインも1981年のアルバム『テンダー・トゥゲザーネス』でこの曲をカバーした。^[23]

1993年、グレイドンはソロアルバム『Airplay for the Planet』でこの曲をリリースした。フィル・ペリーは、1994年のアルバム『Pure Pleasure』でヴェスタをフィーチャーしたこの曲をカバーした。デヴィッド・ベノワとラス・フリーマンも1994年のコラボレーションアルバム『The Benoit/Freeman Project 』でこの曲をカバーした。ジャズギタリストのノーマン・ブラウンはこの曲を1996年のアルバム『Better Days Ahead 』でカバーした。112は1998年のアルバム『 New York Undercover: A Night at Natalie's 』でこの曲をカバーした。トミー・エマニュエルとCDBは、エマニュエルの1998年のアルバム『 Collaboration』のリードシングルとしてこの曲をリリースした。この曲はオーストラリアで最高74位を記録した。^[23]

イギリスのボーイズバンド、 ダメージは2001年のアルバムSince You've Been Goneでこの曲をカバーし、イギリスで42位に達した。2002年にはドニー・オズモンドがアルバムSomewhere in Timeでこの曲をカバーし、ラテンジャズグループのMartes 8:30はアルバムSinceramenteでこの曲をカバーした。このバージョンは女性のリードボーカルとエド・カレの長いサックスソロで知られている。ミント・コンディションのバージョンは2007年のアルバムInterpretations: Celebrating the Music of Earth, Wind & Fireに収録されている。カート・エリングは2011年のLP The Gateでこの曲をカバーした。エリック・ベネットのカバーは2014年のアルバムFrom E to U: Volume 1に収録されている。^[23]

• 音楽 -デヴィッド・フォスター、ジェイ・グレイドン
• 歌詞 -ビル・チャンプリン
• プロデューサー -モーリス・ホワイト
• リードボーカル - モーリス・ホワイト
• バックボーカル - モーリス・ホワイトとフィリップ・ベイリー
• ギター - ジョニー・グラハム
• ベース -ヴァーディンホワイト
• ドラム -フレッド・ホワイト
• オーバーハイムとモーグのシンセサイザー、ピアノ -ラリー・ダン
• ホーンアレンジメント -ジェリー・ヘイ
• ストリングスアレンジメント -デヴィッド・フォスター
• アルトサックスソロ -ドン・マイリック

エンジニア^[24]

• エンジニア -ジョージ・マッセンバーグ、トム・ペリー
• ミキシングエンジニア - ジョージ・マッセンバーグ
• アシスタントエンジニア - Craig Widby、Ross Pallone