暴力行為

暴力行為
劇場公開ポスター
監督	フレッド・ジンネマン
脚本	ロバート・L・リチャーズ
ストーリー	コリアー・ヤング
制作：	ウィリアム・H・ライト
主演	ヴァン・ヘフリン ロバート・ライアン ジャネット・リー
撮影	ロバート・サーティース
編集者	コンラッド・A・ネルヴィグ
音楽：	ブロニスラウ・カペル
制作 会社	メトロ・ゴールドウィン・メイヤー
配布元	ロウズ株式会社[1]
発売日	1949年1月22日（ニューヨーク市） ( 1949-01-22 )
実行時間	82分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
予算	1,290,000ドル[2]
興行収入	1,129,000ドル[2]

『アクト・オブ・バイオレンス』は、フレッド・ジンネマン監督、ヴァン・ヘフリン、ロバート・ライアン、ジャネット・リー、メアリー・アスター、フィリス・サクスター主演の1949年のアメリカのフィルム・ノワールである。 ^[3]ハリウッドのスタジオ、メトロ・ゴールドウィン・メイヤーが制作した。コリアー・ヤングのストーリーをロバート・L・リチャーズが脚色したこの映画は、戦争の倫理に立ち向かい、第二次世界大戦の退役軍人の問題を扱った最初の作品の一つである。 ^[4]

フランク・エンリーは、逃亡中に仲間が警備員に殺害されたナチスの捕虜収容所を生き延びた後、東部から移住して若い妻エディスと赤ん坊と共に定住したカリフォルニア州の小さな町サンタリサで、その立派な性格と善行により尊敬を集めている。妻は知らないが、フランクは第二次世界大戦の捕虜収容所での出来事の余波から逃れるために、彼らを移住させたのである。

フランクには宿敵のジョー・パークソンがいる。かつての親友で、この試練を生き延びたが、片足が不自由になった。ジョーに逃亡を思いとどまらせることはできなかったフランクは、捕虜たちの計画をナチス親衛隊の収容所長に知らせ、収容所長が「手加減する」と言っている言葉を信じた。捕虜たちは銃剣で刺されて死ぬまで放置され、ジョーだけが死んだふりをして生き残った。ジョーは今、フランクに正義を執行しようと決意している。新聞記事でエンリーの市民活動への取り組みを称賛する記事からフランクの居場所を知ったのだ。

ジョーの恋人アン・スタージェスは、ジョーのことを何でも知っているが、フランクの死を見ても、過去の過ちを正そうとする彼の情熱を思いとどまらせることはできない。ジョーは、自宅でエディスと対峙し、フランクについての真実を告げる。

ジョーに執拗に追いかけられたフランクは、ロサンゼルスのホテルで開かれる貿易会議に参加する。エディスは夫から直接真実を聞くために現れ、その後家に逃げ帰る。ジョーはフランクを見つけ、二人は取っ組み合いになる。フランクはロサンゼルスのダウンタウンを駆け抜け、スキッド ロウにたどり着く。そこでフランクはバーでパットという女性に拾われ、怪しげな弁護士のゲイベリーと雇われのチンピラのジョニーを紹介される。酔っ払ったフランクは、サンタ リサ駅で待ち伏せしてジョーを誘い出すために必要な情報をジョニーに渡す。

泥酔から目覚めたフランクは、取引を後悔する。彼は家に帰り、もう終わりだとエディスを説得しようとする。彼女が子供の面倒を見ている間に、彼は家を出てジョーに警告するために警察署に向かう。ジョニーは銃を持って待っていたが、発砲した瞬間、フランクはジョーの前に飛び出し、撃たれる。フランクは、車で逃走するジョニーをなんとかつかみ、車は街灯柱に衝突してジョニーを殺した。フランクは炎上する衝突現場近くの道路に落ちて死ぬ。ジョーはフランクのしたことに気づき、かつての船長のそばにひざまずき、周囲の群衆に向かって、フランクの妻に夫の死を伝えるのは自分だと告げる。

『アクト・オブ・バイオレンス』の主要撮影は1948年5月17日から7月中旬にかけて行われ、追加シーンは1948年8月下旬に撮影された。ロケ撮影にはカリフォルニア州ビッグベアー湖やサンバーナーディーノ国有林でのシーンが含まれ、カルバーシティのMGMスタジオでも撮影された。夜の街のシーンのいくつかはロサンゼルスのスラム街で撮影された。^[5]

この映画は元々、コリアー・ヤングの未発表のストーリーを脚色したもので、ヤングが将来の妻アイダ・ルピノとともに独立プロデューサーとしてのキャリアを始める前に、小規模な独立系映画になる予定だった。ハワード・ダフが主演する予定だったが、MGMが権利を獲得したとき、グレゴリー・ペックとハンフリー・ボガートが主役を務めることになった。ロバート・ライアンは、 RKOピクチャーズからMGMに貸し出されて製作に当たった。^[6] アクト・オブ・バイオレンスは、ベルリン急行と悪党たちの帰還に続き、ライアンが1948年に製作した3作目の映画だった。^[7]

フレッド・ジンネマン監督は『アクト・オブ・バイオレンス』は映画製作のあらゆる側面を完全にコントロールできたと感じた最初の映画だと語った。^[8]

MGMの記録によると、『アクト・オブ・バイオレンス』はアメリカとカナダで70万3000ドル、海外で42万6000ドルの収益を上げ、63万7000ドルの損失となった。^[2]

ニューヨークタイムズ紙の批評で、この映画は監督の「傑作」であると強調した。「この映画の後者の長所については、ジンネマン氏に感謝すべきです。彼は少なくとも、恐怖と暴力の視覚的な設定を描き出し、追われる側と追う側を過酷なペースで追い続けたのです。前者の役では、ヴァン・ヘフリンは見事に緊張し、汗を流しています。容赦ない追っ手として、ロバート・ライアンはひどく緊張しています。ジンネマン氏はまた、追われる側の妻であるジャネット・リーから苦悶の演技を引き出し、メアリー・アスター、ベリー・クルーガー、テイラー・ホームズからは悪党の卑劣な肖像を引き出しました。」^[9]

バラエティ誌は『アクト・オブ・バイオレンス』に好意的なレビューを与え、「タイトルに暗示されている陰鬱なメロドラマは『アクト・オブ・バイオレンス』で完全に表現されている...緊迫感を醸し出すために巧みに演出され、演じられている...演技と演出は筋書きの狙いを捉えており、登場人物の描写はすべて一流の演技である。ヘフリンとライアンは威圧的な恐怖に実体を与える迫力のある演技を披露している...これは陰鬱な仕事であり、軽妙さによって緩和されることはなく、俳優たちはジンネマンの知的な演出の下、自分の役割を力強く演じている。ジャネット・リーはヘフリンの心配性だが勇敢な妻として彼女の役割を強調し、フィリス・サクスターはライアンの恋人として小さな役で良い演技をしている。際立っているのはメアリー・アスターによって作られた派手で派手な女性で、運命から逃げるヘフリンをかくまうストリートの女性である。」と書いている。^[10]

映画評論家のロジャー・ウェストコムは、ビッグ・ハウス・フィルム・ソサエティに寄稿し、アクト・オブ・バイオレンスを不安にさせる作品とみなし、「アクト・オブ・バイオレンスは、ハリウッドの単純な善悪ではなく、ジンネマンのヨーロッパ出身の芸術を彷彿とさせる、不安にさせる道徳的連続性を通して、深遠さを帯びている。ここには手がかりがある。フレッドと彼の兄弟は1938年に故郷のオーストリアから脱出したが、彼らの両親は、決して届かない米国のビザを待って、別々に強制収容所で亡くなった。この恐ろしい結末が生み出した「生存者の罪悪感」は、アクト・オブ・バイオレンスの倫理的な振り子のようなフィクションが償い始めることしかできない感情のシーソーに似ているに違いない」と書いている。^[11]

現在、Rotten Tomatoesでは10件のレビューに基づき、90%の「フレッシュ」評価を獲得している。^[12]

フレッド・ジンネマンは1949年のカンヌ映画祭で『アクト・オブ・バイオレンス』の演技により映画祭グランプリにノミネートされた。^[13]

• ジャーレット、フランクリン (1997) 「ロバート・ライアン：伝記と批評的フィルモグラフィー」、ノースカロライナ州ジェファーソン：マクファーランド＆カンパニー。ISBN 978-0-7864-0476-6。 

• AFI 長編映画カタログにおける「Act of Violence」
• IMDbの「アクト・オブ・バイオレンス」
• AllMovieの Act of Violence
• TCM 映画データベースの「Act of Violence」
• YouTubeの映画「アクト・オブ・バイオレンス」予告編