110番街の向かい側

110番街の向かい側
劇場ポスター
監督	バリー・シアー
脚本	ルーサー・デイヴィス
ストーリー	バリー・シアー
に基づく	1970年のウォーリー・フェリスの 小説「アクロス110」
制作：	アンソニー・クイン フアード・サイード バリー・シアー
主演	アンソニー・クイン ヤフェット・コット アンソニー・フランシオサ
音楽：	ボビー・ウーマック JJジョンソン
制作 会社	映画保証人
配布元	ユナイテッド・アーティスツ
発売日	1972年12月19日 ( 1972-12-19 )
実行時間	102分
国	アメリカ合衆国
言語	英語
興行収入	1000万ドル[1]

『110番街の向こう側』は、1972年のアメリカのネオノワール アクション スリラー映画で、バリー・シアー監督、ヤフェット・コットー、アンソニー・クイン、アンソニー・フランシオサ、ポール・ベンジャミン主演です。この映画はニューヨークのハーレムを舞台にしており、タイトルは、ハーレムとセントラルパークの伝統的な境界線である110番街に由来しています。

強盗、殺人、そしてその後の捜査に焦点を当てた『110番街の向こう側』は、1970年代のブラックスプロイテーション映画とフィルム・ノワールのジャンルの両方からインスピレーションを得ています。『110番街の向こう側』は、ボビー・ウーマックによる同名の名曲をフィーチャーしたサウンドトラックでも知られています。

ジム・ハリスは、警察官に変装して、仲間たちとハーレムのマフィア支配下にある保険銀行から 30 万ドルを盗む。強盗は失敗し、黒人ギャング 3 人、マフィア 2 人、警察官 2 人の計 7 人が死亡する。厳格な黒人警察官ウィリアム・ポープ警部補は、世慣れしているが年老いたイタリア系アメリカ人警官フランク・マテリ警部とともに事件を担当することになる。

ポープ警部補は規則に厳密に従い、捜査の責任者であると主張しているが、マテリを抑えるのに苦労している。ハーレムの黒人組織犯罪のリーダーであるドク・ジョンソンから金を受け取っているマテリは、ポープ警部の権威に挑戦している。約24時間にわたって、ポープとマテリは、ハリスの一味を追っているマフィアの標的になる前に犯罪者を逮捕するために時間と競争する。残忍なボスであるニック・ディサルヴィオ率いるイタリア人は、同様の強盗を企てる他の人々を抑止するために、強盗犯を拷問することを計画している。

製作総指揮も務めたアンソニー・クインは、当初ジョン・ウェイン、次いでカーク・ダグラスをマテリ大尉の主役に起用したいと考えていた。しかし両者とも断り、バート・ランカスターも断ったため、クインがその役を引き受けることになった。さらに、彼はシドニー・ポワチエにポープ中尉を演じてもらいたいと考えていた。この知らせを聞いたハーレムの住人は、ポワチエはハリウッド的過ぎて役に相応しくないとして、この選択に反対した。クインは折れ、ヤフェット・コットーがポープ役に選ばれた。^[2]

この映画を企画する際、監督のバリー・シアーは、実際の場所で撮影することによってのみ、ギャング抗争や血みどろの街頭暴力というテーマにふさわしい生々しさと本物らしさをもたらすことができると強く主張した。ハリウッドの同僚たちは、人件費と許可の悪夢のため、ニューヨークは撮影に最悪の都市であり、当時アメリカで最も無法地帯であったハーレムはニューヨークで最悪の地域であると警告した。シアーはひるむことなく、ロケ撮影の比類ない専門家であるフアード・サイードを共同プロデューサーとして迎えた。^[3]

サイードはテレビシリーズ「I SPY」でカメラマンとして経験を積んだ。同シリーズは、スタジオでの仕事と世界中で撮影されたロケ映像を組み合わせることでアメリカのテレビに新境地を拓いた。これは、当時普及していたが扱いにくいミッチェル製カメラを捨て、軽量のアリフレックス35 IIC を採用したことで可能になった。サイードは主要撮影中に、待望の画期的なアリフレックス 35BLカメラの最初の量産モデルがニューヨークに到着したことを知った。「I SPY 」の放送期間中にARRIと長く良好な関係を築いてきたサイードは、当時ARRIアメリカ部門の副社長だったフォルカー・バーネマンを説得し、彼の「Across 110th Street」のクルーに35BLを1週間試用させ、映画でこのカメラが使用されたのはこれが初めてだった。^[3]

このカメラは、ハーレムの街中での撮影に革命を起こした。このカメラは自動飛行体式で、後部にデュアルコンパートメントの同軸マガジンが装備されており、完璧なバランスで肩に乗せて手持ち撮影ができた。「これは本当に素晴らしい」と当時、撮影監督のジャック・プリーストリー ASC は断言した。「教会のネズミのように静かで柔軟性に富み、特に重量はわずか 33 ポンドしかない。このカメラがなければ、多くの場面でどうしていたか分からない。特に、撮影しなければならない狭い部屋では。肩に載せて歩き回ったり、かがんだり、座ったり、膝の上に置いたり、何でもできる。映画産業に大いに役立つと思う」^[3]

35BL を 1 週間使用した結果、これが非常に貴重なツールであることがわかり、サイードは最後の 4 週間の撮影でカメラを手元に置いておくよう交渉した。後に尊敬される撮影監督となり ASC 会員となったカメラマンのソル・ネグリンは、35BL について次のように述べている。「大きなカメラを使うことができない狭い場所での、携帯性と静かさが求められる主要なサウンド シーケンスの撮影に使用しました。また、リトル イタリーのビルの屋上でも使用しました。エレベーターのないビルです。Arriflex 35BL の低ノイズ レベルにより、狭い場所でのサウンド シーケンスの撮影が可能になり、このような状況では通常必要となるセリフの吹き替えが不要になりました。」^[3]

フアード・サイードの過激なロケーションスキルとARRIの画期的な技術の組み合わせにより、シアーの物語に現実的な背景を与えるという夢が実現した。映画の95%は、ハーレムの屋内と屋外の60か所の場所で撮影された。^[3]

1960年代後半から1970年代前半は、人種間の緊張が高まり、暴動に発展することが多くなった時期でした。1964年の夏、マンハッタンのヨークビルで非番の白人警官が武装した黒人のティーンエイジャーを射殺したことで、ハーレムで暴動が起こりました。 ^[4] 1967年の「暑い夏」には、貧困と警察の暴力に対する黒人コミュニティの怒りが爆発し、西部と北部の主要都市で暴動が全国を席巻しました。^[5] 『110丁目の向こうに』公開のわずか3年前の1968年には、マーティン・ルーサー・キング・ジュニアの暗殺に対する住民の不満と悲しみにより、ハーレムの多くの企業や店先が放火されました。^[6]

1970年代は、アメリカ全土のアフリカ系アメリカ人コミュニティでブラックパワーの感情が広まった時代でもありました。ブラックパワーの精神は組織犯罪の裏社会にまで浸透しており、映画『110丁目の向こう側』では、ドック・ジョンソンのような黒人ギャングが、人種差別的なマフィアのボスではなく黒人が自分たちの地域の組織犯罪組織をコントロールすべきだと信じるようになってきています。^[7]

110 番街の向こう側は、犯罪、麻薬使用、貧困が史上最高に達した 1970 年代のニューヨーク市を描いています。市の経済は破綻し、インフラは崩壊し、タイムズ スクエアにはポン引きや売春婦があふれていました。^[8]ハーレム自体もチャンスの少ない場所でした。中流階級の住民は大量にこの地区から逃げ出し、貧しい人々は廃墟となった建物や空き店舗に残されました。ハーレムの主要通りのほぼすべてのブロックで焼け落ちた建物が見られ、地域の人口の 24% が生活保護で暮らし、1976 年から 1978 年の間に東ハーレムと中央ハーレムの人口はほぼ 3 分の 1 減少しました。^[9] 1971 年、ハーレムの経済活動の推定 60% はギャンブル (組織犯罪によって支配されている違法な「ナンバーズ」詐欺) からのキャッシュ フローに依存していました。^[10]

映画の印象的なシーンで、ジム・ハリスはガールフレンドに、生計を立てるために強盗に手を染めざるを得なかった理由を説明する。中年の黒人男性で、元受刑者で、健康上の問題があり、正式な教育も高給の技能もないハリスには、将来性のない、屈辱的で低賃金の仕事に就くか、犯罪に手を染めるかしか選択肢がない。警官のマテリでさえ、警察官としてのわずかな賃金の補填収入として受け取る賄賂を正当化している。

この映画は1973年に北米でレンタル収入340万ドルと推定された。^[11]

• 1973年に南アフリカ出版管理委員会によって禁止された。
• 1984 年に、CBS/Fox のホームビデオ ラインの 1 つである Key Video によって VHS でリリースされました。
• 2001年にDVDでリリースされました。
• 2010年にハイビジョン（1080i）でデジタル化され、MGM HDで放送されました。
• 2014年9月にキノ・ローバー社からブルーレイでリリースされた。

当時の批評家の中で、ニューヨーク・タイムズのロジャー・グリーンスパンは「この映画は黒人に対して不公平であり、白人に対しては残酷であり、人種関係は即席の大量虐殺よりも良いものかもしれないと考える人に対しては侮辱的である。映画が終わる頃には、事実上全員が殺されている。殺される手段は様々だが、そのほとんどは機関銃によるもので、機関銃は大きな音を立て、大量の血を飛び散らせ、おそらく識別可能なヒーローの代わりとして最も近い役割を果たしている」と書いている。 ^[12]バラエティ誌は「この映画は気弱な人には向かない。最初から事実上の血の海だ。血まみれの暴力シーンがない部分は、ニューヨークのハーレムや同様に魅力のないゲットー地区の汚らしいロケ地で埋め尽くされ、憂鬱や抑圧から解放されることはない。観客が空想的に共感できる魅力的でロマンチックなタイプのキャラクターや視点さえない」と書いている。^[13]

ジーン・シスケルはこの映画に4つ星中1.5つ星を与え、「この映画は新境地を拓くものではなく、『夜の大捜査線』(現代の黒人警官対伝統的な白人警官)のおなじみの要素と、イタリア人と黒人が銃をぶちまけ口をきいて戦う少なくとも6つの都会のメロドラマを組み合わせたものに満足している」と書いた。 ^[14]ワシントン・ポストのゲイリー・アーノルドはこの映画を「あまりにも安っぽくて残酷な犯罪メロドラマで、映画製作者の逮捕状を出したくなる」と酷評した。^[15]ロサンゼルス・タイムズのケビン・トーマスは、この映画は「胃が痛くなるような暴力描写に終始することで自滅している...『110丁目の向こう側』で非常に生々しく描かれた残酷さが現実に即していることは議論の余地がないが、スクリーン上での描写の仕方と範囲が嘆かわしい」と書いている。^[16]

1973年、シカゴのベテラン黒人ジャーナリスト、ルー・パーマーは、自身のオルタナティブ新聞「ブラック・エックス・プレス・インフォ・ペーパー」を『アクロス・110th・ストリート』の批評で創刊した。彼は、この映画は当時の他の多くの低予算のブラックスプロイテーション映画と比べて特に思慮深く、演技も優れていると振り返り、「この映画は、そのイメージとメッセージについて、注意深く研究されるべきだ」と述べた。^[17]

『110番街の向こう側』は現在、ロッテントマトで18件のレビューに基づき83%のスコアを獲得している。^[18]

110番街を越えたサウンドトラック
サウンドトラックアルバム ボビー・ウーマックとJJジョンソン
リリース	1972年12月
記録済み	1972
ジャンル	R&B
長さ	30 : 13
ラベル	ユナイテッド・アーティスツ
プロデューサー	ボビー・ウーマック
ボビー・ウーマックとJJジョンソンの年表
理解 （1972） 110丁目の向こう側 サウンドトラック (1972) ファクト・オブ・ライフ （1973）
110番街の向こう側からのシングル
「110番街を越えて」 公開日: 1973年2月8日

『110番街の向こう側』のサウンドトラックは、映画の雰囲気と歴史的背景を反映しています。曲はボビー・ウーマックが作詞・演奏し、スコアはJJ・ジョンソンが作曲・指揮しました。ザラザラとした陰鬱なファンクで構成されたサウンドトラックは、映画の暗いテーマとイメージを反映しています。

批評家から絶賛されたタイトル曲は、1973年にビルボードの ホットソウルシングルチャートで19位を記録し、後にクエンティン・タランティーノ監督の1997年のブラックスプロイテーション映画『ジャッキー・ブラウン』でも使用された。歌詞は映画の貧困と絶望という幅広いテーマを反映しており、登場人物たちは貧困に打ちのめされ、生き延びるために何でもしなければならないと感じている。

この曲は映画の冒頭、オープニング クレジット シーケンスで使用されますが、シングルとしてリリースされたのはサウンド トラックのバージョンではなく、より激しくアップビートでファンキーなバージョンが使用されています。

1. 「アクロス 110 番街」（ボビー・ウーマックとピースによる演奏）（全米 56 位、R&B 19 位）
2. 「ハーレム・クラビネット（インストゥルメンタル）」（JJジョンソンと彼のオーケストラによる演奏）
3. 「If You Don't Want My Love」（ボビー・ウーマックとピースによる演奏）
4. 「Hang On In There (インストゥルメンタル)」(JJ ジョンソンと彼のオーケストラによる演奏)
5. 「クイックサンド」（ボビー・ウーマックとピースによる演奏）
6. 「ハーレム・ラブ・テーマ（インストゥルメンタル）」（JJジョンソンと彼のオーケストラによる演奏）
7. 「Across 110th Street (インストゥルメンタル)」(JJ ジョンソンと彼のオーケストラによる演奏)
8. 「ドゥ・イット・ライト」（ボビー・ウーマックとピースによる演奏）
9. 「ハング・オン・イン・ゼア」（ボビー・ウーマックとピースによる演奏）
10. 「If You Don't Want My Love (インストゥルメンタル)」(JJ ジョンソンと彼のオーケストラによる演奏)
11. 「Across 110th Street – Part II」（ボビー・ウーマックとピースによる演奏）

• 正体不明のオーケストラを含む
  • キャロル・ケイ – エレクトリックベース^[19]
  • エミル・リチャーズ – パーカッション^[19]

• 1972年のアメリカ映画のリスト
• フード映画のリスト

• IMDbの「Across 110th Street」。
• TCM 映画データベースの「Across 110th Street」
• AllMovieの 110 番街を渡る
• AFI 長編映画カタログの「 Across 110th Street」
• ロッテントマトの「Across 110th Street」