ザムロックは、 1970年代初頭にザンビアで生まれた音楽ジャンルおよびシーンです。 [ 1 ]伝統的なアフリカ音楽とサイケデリックロック、ガレージロック、ハードロック、ブルース、ファンクの融合と表現され、ブラック・サバス、ブルー・チアー、ローリング・ストーンズ、ディープ・パープル、クリームなどの人気バンドから影響を受けています。[ 2 ]
ロックミュージシャンのリッキ・イリロンガと彼のバンド、ムシ・オ・トゥニャは、このスタイルの音楽の創始者として広く知られています。その他の著名なアーティストには、WITCH、[ 3 ] The Peace、Amanaz、Chrissy "Zebby" Tembo、Paul Ngoziと彼の Ngozi Family などがあります。[ 4 ]
1970年代後半のザンビアの経済難のため、かつてほど国内で人気はなくなったものの、ザムロックは最近、元WITCHメンバーのエマニュエル・チャンダ(ジャガリとして知られる)の主導で復活を遂げている。[ 1 ]
ザムロックのルーツは1950年代に遡り、カッパーベルト州出身の北部歌手、スティーブン・ツォツィ・カスマリ、ウィリアム・マプランガ、ジョン・ルシなどが挙げられます。[ 5 ]ザムロックは音楽運動として、ザンビアがイギリスの植民地支配から独立した後の激動の最初の10年間に成熟し、国の経済的成功と並行して盛衰を繰り返しました。[ 3 ] [ 6 ] [ 1 ]ザンビアの銅鉱山によるブームは、銅価格の下落と1980年代のエイズ流行による国の壊滅的な打撃により、不況に陥りました。 [ 1 ]
1964年にザンビアが独立を宣言した後、当時の大統領ケネス・カウンダは統一を促進するために「一つのザンビア、一つの国家」というスローガンを導入した。[ 7 ]新しく独立した国の文化を祝うために、カウンダはラジオ局で流される音楽の95%がザンビア発祥でなければならないと布告した。[ 1 ]西洋のロックはアフリカで人気があったため、多くのザンビアのロックアーティストは西洋で人気のバンドに影響を受け、イギリスやアメリカのラジオで流されるバンドと同様のスタイルを採用した。
鉱山周辺地域での都市化の急速な進展は、さまざまな新しい芸術様式を生み出した。[ 4 ] [ 1 ]国の新たな富は、都市的な感性とエレキギターの使用への関心の高まりをもたらした。[ 1 ]ンゴジ・ファミリーのザムロック奏者ポール・ンゴジは、同名のベースギターを中心としたファジーなエレキギターのリードが特徴的なリズミカルなポップミュージックであるカリンデュラ・サウンドを生み出したとされている。[ 1 ]
銅の価格が下落し、ザンビアの経済が崩壊する一方で、ザンビアは近隣諸国の政治的混乱に囲まれることになった。この紛争により、ザムロック音楽では反体制的なメッセージが高まった。[ 8 ]ザンビアが難民を受け入れると申し出たところ、ザンビアの発電所が爆撃された。かつて繁栄していた都市は停電と夜間外出禁止令に見舞われた。[ 4 ]ミュージシャンは日中に不安定なセットを演奏せざるを得なくなり、チケットの価格はほとんどの人にとって手の届かないものとなった。[ 4 ] [ 9 ]
エイズの流行は、ザムロックの終焉に大きく影響した。この病気は1980年代に広がり始め、それ以来、この国を荒廃させ続けている。2019年現在、ザンビアでは120万人から130万人がエイズで死亡したと推定されている。[ 10 ]エマニュエル・「ジャガリ」・チャンダを除くWITCHのメンバーは全員、2001年までにエイズで死亡した。[ 4 ]
さらに、音楽の海賊版の増加は、ザンビアのロックアーティストに大きな影響を与えた。[ 1 ]海賊版業者はザンビアのアーティストの音楽をコピーして販売し、主な収入源を失ったアーティストは業界を離れ、他の分野で仕事を探さざるを得なくなった。[ 1 ]
こうした課題にもかかわらず、ザムロックは音楽界から完全に消え去ったわけではない。近年、北米での再発やドキュメンタリーの制作など、世界中で関心が再燃し、ザムロックの演奏者の中にはツアーや演奏、新曲のレコーディングを行う者もいる。[ 1 ] [ 9 ]
Jagari from WITCH is one of these artists who has managed to make a comeback.[11] In the last 5 years since his return in 2017, he has performed in several European cities such as Moscow and Paris, something he never got the chance to do in his band's prime.[11] He has also toured around the United States, and been awarded for his achievements by the Zambian National Arts Council.[11]
Because the peak of Zamrock music occurred during a period of social unrest, much of the music released at the time reflected the difficulties that people were facing.[1] Sometimes referred to as an aggressive genre, it addressed contentious issues such as racism in Southern Africa all while still maintaining an exuberant feel.[1]
The term "Zamrock" refers to the combination of Western rock with the distinct style of African music.[2] Zambian DJ Manessah Phiri is credited with the creation of the term.[2]
Zamrock is heavily influenced by psychedelic rock and funk music, popular Western genres of the 1970s. It shares many features of these genres, most notably wah wah and fuzz.