Loading article…
友禅（ゆうぜん）、染めた、または染めていない米糊の防染布日本の防染。この輪郭は手描きでも型紙を使っても構いません。糊によって染料の部分が分離されます。17世紀に始まったこの技法は、衣服の生地に対する禁止令を、また、着物を素早く作る方法として人気を博しました。 [ 1 ]この技法は、17世紀の扇子画家でこの技法を完成させた宮崎友禅にちなんで名付けられました。 [ 2 ]宮崎友禅の扇子のデザインは非常に人気が高く、 1688年には小袖（着物の前身）に同様の模様を施した『友禅雛形』という本が出版されました。精緻な絵柄の友禅デザインは1692年まで流行しました。 [ 3 ]
友禅の技法にはいくつかの下位分類がある。
1つ目は糸目友禅（本友禅とも呼ばれる）です。[ 3 ]まず、ツユクサから作られた黒色の熱に弱い墨 を使って、布や紙に下絵をフリーハンドで描きます。[ 4 ]次に、米粉、米糊、米ぬか、石灰（海苔と呼ばれる）を混ぜたペーストを円錐形の絞り袋から絞り出し、下絵の輪郭に沿って塗ります。このペーストの筋を糸目と呼びます。次に、染料の浸透を良くするために、ゴジルと呼ばれる豆ベースの液体を媒染剤として塗布します。 [ 3 ]染料を塗布する段階を色差しと呼びます。[ 4 ]染料は筆を使って塗ります。ペーストの筋が、七宝焼きのように染料の領域を分けます。染料の領域内では、筆を使ってグラデーション（ぼかし染め）を施すことができます。 [ 3 ]蒸し（むし）は、布を80 ℃（176 °F）で約20～40分間蒸す工程で、この段階で色を定着させるために行われる場合があるが[ 4 ]、背景の染色が終わるまで蒸しは省略される場合もある[ 3 ] 。背景の染色は、既に染色された部分すべてに防染糊を追加で塗布し、その後、筆（引き染め）[ 3 ]または染料の入った桶（地染め）に布を浸す[ 4 ]ことで行われ、場合によっては絞り染めの模様が加えられることもある[ 3 ] 。友禅流しの工程では、布から糊を洗い流す。これは現在では、きれいな水流ではなく専用のシンクで行われる[ 4 ] 。その後、布を再び蒸して寸法を調整したり、刺繍などの他の装飾を施したりすることができる[ 3 ] 。
1870年代には、写し友禅の技法が開発されました。これは、日本に新しく導入された合成アニリン染料を海苔の防染糊と混ぜて使用する技法です。布を蒸すと、染料は布に浸透しますが、糊は表面に残ります。このように、海苔は染料としてだけでなく、他の染料に対する防染剤としても機能します。型紙が広く使用されました。1879年には、この技法を用いてもすりんと呼ばれる羊毛布を染色し、もすりん友禅が作られました[ 3 ]（羊毛は当時、日本に新しく輸入されたものでした）。この技法を絹に適用するにはさらに時間がかかり、京都の広瀬治助が型友禅の技法を開発したとされています[ 3 ] 。
1881年、染料ペーストと蒸し技術の改良により、ペースト（色付け）を用いて背景を染色することが可能になり、従来の技法よりも鮮やかな色彩が用いられるようになった。布を巻いて職人に部分的に装飾してもらう代わりに、布全体を板の上に広げた。色付きのペーストはすべてヘラで型紙を通して塗布され、色ごとに異なる型紙が使用された[ 3 ] （日本の木版画に似ている）。型紙を通して筆で描くのはグラデーションを作るためだけに用いられた。染色されていないペースト用の型紙を用いて、色の領域の間にスキアモルフィックな白い輪郭線を作り、完成した型友禅の模様を糸目友禅に似せた。[ 3 ]
1900年のパリ万国博覧会は、アール・ヌーヴォー[3]（日本の美術に強く影響を受けた西洋の美術運動）を日本の芸術家に紹介した。20世紀初頭、友禅はアール・ヌーヴォーに触発された新しいデザインを発展させた。[ 3 ]
筒描きと見た目は似ているものの、友禅は技法が異なります。筒描きは一般的に、染色前に米糊を一度塗布し、通常は藍染めの染料液に浸すことで、特徴的な青と白のコントラストを生み出します。一方、友禅は米糊を何度も重ね塗りし、特定の箇所に染料を手作業で塗り込んでから、糊を落とすという技法を用いる場合があります。
友禅染めは、着物や帯の装飾技法として今もなお人気があり、特にフォーマルな装いによく用いられ、黒留袖などの着物によく見られます。辻が花などの他の着物染色技法とは異なり、友禅染めは流行遅れになったり、織物装飾技法として忘れ去られたりすることはありませんでした。京都の森口佳光のような染め師は、友禅染めの着物を作り続けており、その人気は非常に高く、現代のファッション業界は西洋風の衣服に使うために、友禅染めを模倣する工業的な方法を考案しました。森花恵のような著名なデザイナーは、オートクチュールコレクションに着物の柄を多用しました。1980年代後半には、手織り・手染めの着物は非常に高価になり、フォーマルな着物で2万5000ドルにも達しました。
沖縄では、友禅染めの技法を用いて、その地域固有の型染め紅型布が作られており、鮮やかな色彩の織物は芸術的な国宝とみなされている。
ビロド友禅、または友禅ビロドは、友禅技法でベルベットを染色し、絵付けした後、特定の箇所で毛足を切り取ることで、絵画的な明暗の効果を生み出す友禅技法です。 [ 5 ]この技法は19世紀に初めて登場し、1905年にバジル・ホール・チェンバレンによって記述されました。 [ 6 ]技術的にはベルベット絵画の一種ですが、ビロド友禅作品は、ベルベットをキャンバスとして使用する西洋や中東のベルベット絵画とは比較になりません。
{{cite book}}ISBN /日付の不一致（ヘルプ）
ウィキメディア・コモンズにある友禅に関するメディア