ザンドラ・イバラ

ザンドラ・イバラ
2017年のイバラ
生まれる	1979年（44～45歳） エルパソ/フアレス
国籍	メキシコ、アメリカ合衆国
その他の名前	ラ・チカ・ブーム
母校	ベイラー大学、 サンフランシスコ州立大学
職業	パフォーマンスアーティスト、活動家、教育者
Webサイト	http://www.xandraibarra.com

ザンドラ・イバラ（1979年生まれ）^[1]は、ラ・チカ・ブームという別名で活動することもあるパフォーマンスアーティスト、活動家、教育者です。イバラはビデオ、彫刻、パフォーマンスの分野で活動しています。 ^[2]カリフォルニア州オークランドを拠点としています。

1979年、メキシコとアメリカの国境にあるエルパソ/フアレス市で生まれる。 ^[1]ベイラー大学で学士号、サンフランシスコ州立大学（SFSU）で修士号、 ^{[いつ？ ]}取得。 2020年にはカリフォルニア大学バークレー校で美術実践の修士号を取得。^{[3]成人初期には}ミュージカルに出演し、シュー・シュー・レハウレというパフォーマーからバーレスクを学んだ。 ^[4]同じ頃、全国的な反暴力団体Incite!やCARA（レイプ・虐待反対コミュニティ）で活動していた。^[4]

2020年現在、彼女はカリフォルニア芸術大学（CCA）の批評研究科の上級講師を務めている。 ^[5]彼女は以前、サンフランシスコ州立大学の民族研究科の講師を務め、刑務所廃止運動や強姦反対運動の地域活動家として活動していた。^[6]

イバラは2002年から2012年まで、ラ・チカ・ブームという名義で「スピクタクル」を演じた。 ^[7]イバラが作った造語であるスピクタクルは、「バーレスクのエロティックで官能的な語彙の中に、メキシコの伝統的な図像と人種差別的な比喩を混ぜて再利用したもの」である。^{[7] [8]}そうしたパフォーマンスの一例は、 2004年から上演されている「ラ・トルティジェラ」である。 ^{[7] [8] [9]}「このパフォーマンスは、イバラが「伝統的な」カラフルなメキシコのトルティジェラの衣装を着ている。彼女はメキシコの主婦のステレオタイプを取り上げているが、これは高級または「本物の」メキシコ料理店が、トルティーヤが手作りの偽物の本物であることを保証するために、客を一望できる位置に立つ女性に要求する服装でもある。パフォーマンスが進むにつれて、イバラはバーレスクの伝統に従って、どんどん服を脱ぎ捨て、ニプレスとストラップオンに取り付けたタパティオのボトルだけを身に着け、それを使ってトルティーヤを食べる前にトルティーヤに射精する。」^[9]

ドス・メスティクス（スージー・ゴンザレスとマイケル・メンチャカ）がキュレーションした巡回美術展「XicanX : New Visions」には、イバラのビデオ「La Tortillera （2004）」が含まれていた。この展覧会がテキサス州サンアントニオのCentro de Artesに巡回したとき（2020年2月～2020年6月）、サンアントニオ市は「わいせつな内容」であり「コミュニティの基準に合わない」と主張し、イバラの作品を突然撤去した。^{[10] [11] [12]}市はCentro de Artesというアートスペースに資金を提供しており、芸術と言論の自由における公的支援の役割についての議論を巻き起こした。^[9]市の決定に反対する請願書が作成された。^[12]

ザンドラ・イバラは、2012年にカウンターパルス（サンフランシスコ）で初めてファック・マイ・ライフ（FML）を演じ、その後2013年にザ・ワイルド・プロジェクト（ニューヨーク）で演じた。このパフォーマンスは「ザンドラ・イバラのバーレスクのペルソナであるラ・チカ・ブームのバックストーリーと失敗を探る無言のスペクタクル」だった。 ^{[13]彼女は}、ルペ・ベレスの死の噂とラ・チカ・ブームの生涯を並置し、「人種的に倒錯した素材を演じることが、（白人の）観客によって現実として解釈され、具体化されるため、いかに失敗するかを明らかにする」。^[13]彼女のパフォーマンスは、「犯される」ことを美的プロジェクトとして使い、「人種差別的および性差別的な枠組みの外側にいたいという願望と、内側からそれらに異議を唱えたいという願望の間で立ち往生している」ことを示し、これらはすべて「自分自身で人種差別的および性差別的な見方を根絶できないことによって妨げられている」。^[13]

ザンドラ・イバラは、2014年にサンフランシスコのアジア美術館で初めて「ヌード・ラフィング」のパフォーマンスを行い、続いて2016年にロサンゼルスのブロード美術館で、ヌードで笑いながら美術館内を歩き回り、典型的な「白人女性の装身具」が入ったナイロン袋を引きずった。^{[14] [15]}このパフォーマンスを通して、イバラはヌードと笑いの音響的性質を利用して、「人種差別を受けた主体が、自分の肌だけでなく、白人であることや白人女性であることとの絡み合いや結び目（糸）とも持つ厄介な関係」を探求している。^{[7] [14]この作品は、}ジョン・カリンの1998年の絵画「笑うヌード」からインスピレーションを得ており、エロティックさとグロテスクさを曖昧にする狂気じみた笑い声の真っ只中に顔を突っ込んだ裸の白人女性を描いている。^[14]ハフィントンポストへの電子メールで、イバラは「褐色の体と肌でこれらの白人ヌードをできるだけ捉え、絵画では捉えられない音とジェスチャーの融合を実現したい」と説明している。^[14]彼女は、彼女が「間違った」体と表現するものでヌードに命を吹き込み、彼女が想像する白人女性のグロテスクさ、触覚、表現の側面を高めることを目指している。^{[7] [14] [15]}

2013年のビデオ「Untitled Fucking」は、アーティストのザンドラ・イバラとアンバー・ホーク・スワンソンによる共同パフォーマンス作品で、性行為と言語行為の間の奇妙な性交を演出している。^{[16] [17]}パフォーマンス研究学者のフアナ・マリア・ロドリゲスは、このビデオを検証し、「フェミニズムは、楽しみや喜びを放棄する必要のない性的政治を想像することも必要だ」と主張している。^[17]彼女はさらに、「私たちの性的現実があまりにもしばしば卑劣さと暴力に染まっているからこそ、私たちの生活の粘り気のある物質を表すセックスの描写を主張することが非常に緊急になるのだ」と述べている。^{[16] [17]}

2014年に出版され、ウィメン・アンド・パフォーマンス・ジャーナルの表紙を飾ったフォトエッセイ/シリーズ「Spic Ecdysis」で、イバラはゴキブリの姿に自分を合わせ、「与えられた限界内に留まり、完全な変容という偽りの約束を示す」。エクディシスという用語は脱皮、脱皮を意味し、古代ギリシャ語のἐκδύω (ekduo)、「脱ぐ、剥ぎ取る」に由来する。^[18]彼女は、かつてのペルソナであるラ・チカ・ブームの衣装の隣に横たわることで、ゴキブリの皮膚を脱ぎ捨てる象徴的なプロセスを捉えている。 ^[18]この写真シリーズは、特に「ゴキブリの卑しさ、嫌悪感、不可視性、過剰に目立ち、寄生、そして変態状態」を体現している。^[19]彼女はゴキブリのイメージを「ラテン系とスパイシーさ」に関連付け、新しい自分や「新しい肌」を探求する努力にもかかわらず、彼女は依然として「ラテン系とスパイシーさ」に「とらわれている」としている。^[19]結局、これはすべて、新しい自分が最終的に古い自分になるという単なる繰り返しであり、すべて「同じ秩序」の中にとどまっている。^[19]このサイクルの彼女の経験は、さらに「クィアの失敗の不安定さと、人種的および性的卑下を体現することに伴う精神的疲労」を示しており、ゴキブリは不穏で「家庭と国家の純粋さに対する永続的な脅威」に似ている。^{[7] [20]}

イバラはパフォーマンス、ジェンダー、人種に関する様々な学者の注目を集めている。 カリフォルニア大学バークレー校の教授であるフアナ・マリア・ロドリゲスは、著書『Sexual Futures, Queer Gestures and Other Latina Longings 』とGLQのエッセイ『Viscous Pleasures and Unruly Feminisms』の中で、ザンドラ・イバラのパフォーマンスと米国/メキシコ国境のエロティシズムについて書いている。^{[21] [16]}

アンバー・ジャミラ・マッサーの著書『Sexual Excess: Queer Femininity and Brown Jouissance』（2018年）には、イバラとパフォーマンスアーティストのアンバー・ホーク・スワンソンのコラボレーション作品「Untitled Fucking」（2013年）に関する章が含まれています。

レティシア・アルバラドの『Abject Performances: Aesthetic Strategies in Latino Cultural Production』（2018年）の表紙と結論には、イバラのパフォーマンス作品「Skins/Less Here」（2015年）が掲載されています。

メリーランド大学の教授であるイヴァン・ラモスは、ラ・チカ・ブームのパフォーマンス「トルティジェラ」と「無題のファッキング」について書いている。^[8]ラモスは、イバラが象徴的なタパティオの瓶を多くのパフォーマンスに取り入れていることについて論じ、これがメキシコ料理の辛さに対する厳しい批判を通じて行われたメキシコ人蔑視の歴史にどのように注意を喚起するかについて論じている。^[8]ラモスは、ラ・チカ・ブームが、不衛生で、不快なほど風味豊かで、過度に性的に描写されているというメキシコ人のステレオタイプを流用し、弄ぶことで、それらを解体しようとしていると書いている。^[8]著者は、イバラを1960年代に設立されたチカーナ/チカーノ芸術集団であるアスコと結び付けている。^[8]

• ポッドキャスト: 生活と仕事:アート プラクティカルの Jakeya Caruthers と Xandra Ibarra
• 「ザンドラ・イバラ：忍耐と過剰」アートペーパーズ