ホワイトノイズ（バンド）

1969年6月、ホワイト・ノイズはアイランド・レコードから画期的なアルバム『An Electric Storm』をリリースした。このアルバムは様々なテープ操作技術を用いて制作され、イギリス初のシンセサイザーであるEMS Synthi VCS3が使用された。数々の奇抜な作品の中でも、アルバムの最初のトラック「Love Without Sound」では、ヴォーハウスがコントラバスを演奏するテープ編集を早送りして、バイオリンとチェロの音を作り出した。アイランド・レコードにとっては当初商業的に成功しなかったものの、このアルバムは現在、電子音楽の発展において重要かつ影響力のあるアルバムとみなされており^{[ 4 ]} 、 The OrbやJulian Copeといった同時代のアーティストが言及し、 Broadcast、Add N to (X)、Secret Chiefs 3といった同時代のアーティストに影響を与えている^{[ 2 ]}。Spacemen 3のピーター・ケンバーは、2004年にキュレーションしたコンピレーション『Spacelines』に「Firebird」を収録した。

ダービーシャーとホジソンが他のプロジェクトを追求するために脱退した後、ヴォーハウスは1974年にヴァージン・レコードから、主にインストゥルメンタルのセカンド・アルバム『ホワイト・ノイズ2 - シンセサイザー協奏曲』をリリースした。これは北ロンドンのカムデンにある彼自身のスタジオで録音された。このアルバムでは、EMS VCS 3とプロトタイプのシーケンサーがさらに使用された。サード・アルバムであるシングル・トラックの「スペース・ファンタジー」『ホワイト・ノイズIII - 再突入』は1980年にパルス・レコードからリリースされた。さらに2枚のアルバムがリリースされ、アンビエントな『ホワイト・ノイズIV - インフェルノ』（AMPミュージック）（1990年）ではサンプリングが取り入れられ、『ホワイト・ノイズV - サウンド・マインド』 （AMPミュージック、2000年）はヴォーハウスが「ダーク・アンビエント」と呼ぶものの実験であった。

つまり、トップ・オブ・ザ・ポップスには出演できないということだが、このカテゴリーは十分に幅広く、カントリーやウェスタンといった他のジャンルでは再定義できないような方法で再定義できると感じた。もちろん、そうしたかったのだが！実験の余地はたくさんあり、ある曲「ダーク・マター」では、認識できるものはすべて排除されている。ハーモニーもピッチもリズムもない。とても暗いので、星さえ見えない。^{[ 5 ]}

2011年、ヴォーハウスはマイク・ペインターを迎え入れ、ホワイト・ノイズとしてツアーを行った。2015年のザ・クワイエタスとのインタビューで、ヴォーハウスは現代技術を使った実験への関心は以前よりも少なくなっていると述べた。^{[ 6 ]}

『An Electric Storm』の50周年を記念して、2021年にニューアルバム『Lightning Strikes Twice』がリリースされた。このアルバムには、VorhausとPainterが参加し、両者ともMANIAC（Multiphasic ANalog Inter-Active Cromataphonic、またはそのソフトウェアシミュレーション）を使用している。VorhausはKaleidophon（リボンコントローラーを使用した彼の弦楽器の発明）^{[ 7 ]}を、Painterはバーチャルリアリティグローブを使用している。^{[ 8 ]}

• デヴィッド・フォルハウス(1968–現在)
• マイク・ペインター（2011年～現在）^{[ 6 ]}

• デリア・ダービーシャー（1968年～1969年）
• ブライアン・ホジソン（1968年～1969年）
• ポール・リットン（1968年～1969年）
• ジョン・ホイットマン（1968年～1969年）
• アニー・バード（1968年～1969年）
• ヴァル・ショー（1968年～1969年）
• マーク・ジェンキンス（2005年～2011年）