ウルフ・ランゲインリヒ | |
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| 生まれる | 1960年2月20日 |
| 職業 | ビジュアルアーティスト 作曲家 |
ウルフ・ランゲインリヒ(1960年、東ドイツ、ヴォルフェン生まれ)は、ビジュアルアーティスト、作曲家である。
彼の作品は主に、時間、空間、身体への特定のアプローチに焦点を当てた非物語的な環境とパフォーマンスに関するものである。2016年より、ドイツのドレスデンで開催されるコンピュータベースアートの国際フェスティバル「CynetArt」の芸術監督を務めている。[1]
1980–1991
工業デザインを学んだ後、パイプオルガン、ハーモニウム、複数のテープレコーダー環境を使用した音響実験を行ったほか、主に絵を描くことにも取り組みました。1984年に東ドイツから西ドイツに渡り、絵画、写真、電子音楽の分野で自身の言語の基礎を築き始めました。[2]
1988年に彼はウィーンに移り、WUK(Werkstätten und Kulturhaus)のスタジオで活動を続け、その結果、展覧会が開催され、作品カタログが出版されました。
1991–2003: グラニュラーシンセシス
1991年、ウィーンでオーストリアのアーティスト、クルト・ヘントシュレーガーとデュオ「GRANULAR-SYNTHESIS」を共同設立。ユニット名は「グラニュラーシンセシス」の技法に由来し、音と画像の両方に適用して新しいオーディオビジュアル言語を生み出した[3]
。
10年以上にわたり、AREAL(1997–2004)、FELD(2000)、MODELL 5(1994–2007)、NOISEGATE(1998)、最新のPOL(1998–2008)など、記念碑的なマルチメディアインスタレーションやパフォーマンスを制作。具象的または抽象的、没入型で記念碑的、時にはインタラクティブな作品は、演劇的なアプローチで考案され、知覚の美学における新たな一歩を踏み出した。
彼らは世界中の最も権威あるスペースやフェスティバルでツアーを行った。
GRANULAR-SYNTHESIS の作品集は DVD でいくつかリリースされており、1995 年に名古屋国際ビエンナーレで最優秀賞を受賞したほか、オーストリアと米国でも奨励金を獲得しました。
2003年以降: ソロプロジェクト
ウルフ・ランゲインリッヒは、ジェフリー・ショー教授設計のEVEインタラクティブシネマシステム用に制作されたインタラクティブ抽象映画PERM(2005年)、半球型スクリーン用に設計されたHEMISPHERE(2006年)、リバプールビエンナーレ2008の委託を受けた立体インスタレーションLANDなど、一連の大規模なソロプロジェクトを制作してきました。彼の作品は、ヨーロッパ、アジア、北米、オーストラリアのさまざまなフェスティバルや美術館で展示されました。
2005年にはアルスエレクトロニカフェスティバル[4]
の注目アーティストとして、インスタレーションWAVEFORM Bの制作に対してシーメンスから助成金を受けました。
同年、オーストラリア映像センター[5]の委託を受け、フルHDで初の長編映画DRIFTを監督しました。
クラシック音楽と電子音楽、HD画像を組み合わせることに長年興味を持っていた彼は、1998年にGRANULAR-SYNTHESISと共に、交響楽団と電子音楽のためのSINKENのスコアを作曲し、リール国立管弦楽団とフランスの新音楽グループArt Zoydの委嘱を受けてDangerous Visionsで演奏しました。この最初のライブ実験以来、MINUS(引き続きGRANULAR-SYNTHESISと共演、2002年)や、後に彼自身の名前でエクスアンプロヴァンスのリリク芸術フェスティバル(2005年)のためのSYNTONY 、再びウィーン・モダンのためのDRIFT LIVE(2006年)、そして2010年にドレスデンの現代音楽フェスティバルTONLAGENのためのKUなど、同様の作品が続きました。
また、彼の作品の多くは、様々なアーティストとのコラボレーションによって作られており、その多くはモデルとして彼らの体の一部が使われた。例えば、アメリカ人シンガー/パフォーマーのディアマンダ・ガラスはGRANULAR-SYNTHESISの作品POL(1998年)に、パフォーマーのマイケル・アシュクロフトはデュオの作品WE WANT GOD NOW(1995年)、AREAL(1997年)、FORM
(2000年)に
モデルとして参加した。
日本人ダンサーの竹谷明美(彼女の顔)もGRANULAR-SYNTHESISの傑作MODELL 5(1995年)と短編SWEETHEARTS(1996年)のモデルとなった。ウルフ・ランゲインリッヒは後に彼女と再びコラボレーションし、2005年から2006年にかけて彼女の2つのボディパフォーマンスCE_1とWeatheringの視聴覚環境のデザインを依頼した。
その他のコラボレーションには、パフォーマンスとインスタレーションのシリーズ「MOVEMENT A」(2008年)、「MOVEMENT B」(2011年、香港城市大学クリエイティブメディア学院の開校記念)、日本人ダンサー大岩淑子との「MOVEMENT X 」と「MOVEMENT Y」(2010年)、中国人ダンサー羅月冰との「MOVEMENT C」(2012年)と「 MOVEMENT Z」(2014年)、イタリア人振付師マリア・キアラ・デ・ノービリとのコラボレーションによる4人のダンサーによる立体視によるダンスパフォーマンス「
VORTEX 」(2020年)などがあります。また、 2004年にはフランスの振付師アンジェラン・プレルジョカージュの公演「N」
の音楽とサウンドデザインを手掛け、 2008年にはガーナでイギリス人アーティストのジーナ・チャルネッキと
短編映画「SPINTEX」を共同監督した。2015年には、スタニスラス・レムの小説を基に藤倉大と勅使川原三郎が作曲したオペラ「SOLARIS」の映像を制作し、照明デザインを手掛けた。この作品はシャンゼリゼ劇場で初演され、リール・オペラ座と
ローザンヌ ・オペラ座でツアー公演された。
作曲家としては、CD 「DEGREES OF AMNESIA」(Asphodel Records)をリリース。
2013年には、2002年から2010年までのソロ作品を収録したDVD 「Visionaries 21: The Aesthetic Of Sensory」[6]が出版された。
過去数年にわたり、ウルフ・ランガインリッヒは芸術活動の傍ら、ヨーロッパの最も権威のある高校(ライプツィヒのHGBグラフィック・ブックデザイン大学、ザルツブルクFH、ル・フレノワ、トゥールコアンの国立現代美術スタジオ)や、オーストラリア(メルボルンのRMIT)および中国(杭州の香港城市大学クリエイティブメディア学院および中国芸術大学)で教鞭を執ってきました。
2016年から2020年まで、ドレスデンを拠点とするフェスティバル「CynetArt」の芸術監督を務めた。
作品
インスタレーションとビデオ
- B(1991)
- PERM 、ジェフリー・ショーのEVEドームのための特別作品(2003年)
- ソイル(2003-2011)
- ウェーブフォームB (2005)
- ライト(2005)
- ウェーブフォームA (2005)
- ドリフト(2005)
- OSC (2005-2014)
- ダスク(2007)
- 自然の音のテーマ(2007)
- ソノリス レッド(2007)
- DE NATURA SONORIS 歩く女(2007)
- SPINTEX (2009)ジーナ・ツァルネッキ出演
- ランド(2008–2010)
- XXX (2010)
- ALLUVIUM (2010)、ジェフリー・ショーの没入型3D 360° AVIEのための特別作品
- ムーヴメントX、3D(2010)
- ムーヴメントY (2010)
- IMZK (2013)
- 音楽I、3D(2005-2013)
- ノーランドII、3D(2005-2014)
- ノーランドIII、3D(2005-2014)
- ノーランドI、3D(2008-2014)
- ノーランドIV(2009-2014)
- MUSIC III LAG、3D (2011-2014)
- MUSIC II、3D(2013-2014)、AVIE 制作、ジェフリー・ショー
- MOVEMENT Z、3D(2014)、AVIE 制作、ジェフリー・ショー、ルオ・ユエビン
- HEMISPHERE、吊り下げ式半球ドームまたはプラネタリウムの作品(2006-2016)
- 会いたいよ(2016)
- GHOST、3D WATER MATRIX のための特別作品 (2017-2018)
- LOST、吊り下げ式半球ドームまたはプラネタリウムの作品(2017)
- OSC-L、ロンドンの屋外サイトスペシフィックプロジェクト(2018年)
- ニル(2018)
- QSL (2018)
- ノーランドクス、3D (2019)
- ウェーブフォームX 3D (2019)
- OSC-K、カールスルーエの屋外サイト固有プロジェクト(2020年)
- ウェーブフォームZ (2022)
- OSC-B、バルセロナの屋外サイト固有プロジェクト(2022年)
- WAVEFORM L、Stiftung für Kunst und Kultur eV の委託により、ライプツィヒでの「Dimensions — Digital Art become 1859」展(2023 年)
- MOVEMENT L、Stiftung für Kunst und Kultur eV の委託により、ライプツィヒでの「Dimensions — Digital Art become 1859」展(2023 年)
- ノーランドD(2023)
グラニュラーシンセシスの場合:
- スウィートハート(1996)
- ノイズゲート(1998)
- フォーム(2000)
- フェルド(2000)
- リセット(2001)
- ラックス(2003)
ダンスパフォーマンスと映画のようなライブショー
- ウェザリング(2004) 出演:竹谷明美
- 「N」(2004年)バレエ・プレルヨカイとクルト・ヘンシュレーガーと共演
- CE_I (2005) 竹谷明美
- MOVEMENT A(2007)大岩敏子との共演
- ムーブメントB (2011)
- ドリフトラインブルー(2011)
- MOVEMENT C (2012) 羅月冰
- フルゼロ(2016) ルオ・ユエビン出演
- VORTEX (2020) マリア・キアラ・デ・ノビリ出演
グラニュラーシンセシスの場合:
- モデル5 (1994–2007)
- エリアル(1997–2004)
- ポーランド(1998–2008)
- SINKEN (アート・ゾイドとリール国立管弦楽団との共演による『Dangerous Visions』より) (1999)
- FORMEN (ズールータイム、ロバート・ルパージュ著/エクス・マキナ) (1999)
- <360> (2002–2003)
- マイナス(2002)
ビジュアルコンサート
- シントニー(2005)
- KUパイプオルガンのための(2010)
- SINKEN II 44人の音楽家のための (1999-2015)
- RE-TIME弦楽オーケストラのための (2015)
受賞歴
グラニュラーシンセシスの場合:
- オーストリア新メディアアート奨励賞(1993年)
- グランプリ オープンコンペティション ARTEC (1995)
- オーストリア連邦美術助成金(1999年)
- PS1レジデンシー ニューヨーク市 (1999)
文献
書籍
- エンフォールドメントと無限:イスラムの新メディアアートの系譜(レオナルドブックシリーズ)、ローラ・U・マークス(2010年)。MITプレス。ISBN 0-262-01421-1 、ISBN 978-0-262-01421-2
- アール・ヌーヴォーのメディア、ドミニク・ムーロン (2011)。 Nouvelles Éditions Scala、col. 「サンティエダール」。ISBN 2-35988-038-1、ISBN 978-2-35988-038-0
- マルチメディアパフォーマンス、ローズマリー・クリッヒとエドワード・シェアー(2011年)。パルグレイブ・マクミランISBN 978-0-230-57467-0、ISBN 0-230-57467-X
グラニュラーシンセシスの場合:
- ダイアナ「リヒトワーク」、ゲオルグ・シェルハマー (1990)、リデザイン・ダイアナ、ウィーン
- ヘンシュレーガー/ランハインリヒ、ウルスラ・ヘンシュレーガーへのインタビュー(1993)。メディアン。クンスト。パサージェン(ウィーン)
- モーション コントロール - Ein elektronischer Bildersturm?、ビルギット・リチャード(1996)。ノルベルト・ボルツ (Hg)、リスカンテ・ビルダー、ミュンヘン
- グラニュラー・シンセシス、マイク・スタッブス (1998)。ゲルフリード・シュトッカーとクリスティーン・シェプフ (Hg)、INFOWAR、ウィーン
- 映画の折り畳み:イメージの巻き上がりと展開、フィロザ・エラビア(2008年)、トロント、プレジャードーム、ISBN 978-0-9682115-4-0
- アート&エレクトロニックメディア、エドワード・A・シャンケン(2009年)、ロンドン、ファイドン、ISBN 978-0-7148-4782-5
- このサウンドを参照してください: Versprechungen von Bild und Ton = サウンドとビジョンの約束、Rainer Cosima、Stella Rollig、Dieter Daniels、Manuela Ammer (2009)。レントス美術館、リンツ。ケルン。ケーニッヒ、ISBN 978-3-86560-683-9
- 私たちはリアルタイム実験です: FACT の 20 年、マイク スタッブス、カレン ニューマン、ルイス ビッグス (2010)。FACT、芸術創造技術財団、ISBN 978-1-84631-229-8
- ハイブリッド文化、イヴォンヌ・シュピルマン (2010)。ベルリン: ズールカンプ、ISBN 978-3-518-29572-4
- エンタングルド:テクノロジーとパフォーマンスの変容、クリス・ソルター(2010年)。マサチューセッツ州ケンブリッジ、MITプレス、ISBN 978-0-262-19588-1
- デザイン、アート、建築における形態+コード、ケイシー・リース(2010年)。ニューヨーク。プリンストン建築出版社、ISBN 978-1-56898-937-2
展覧会カタログ
- 仁川国際デジタルアートフェスティバル2010。キュレーター チェ・ドゥウン、四方由紀子(2010年)。ISBN 9788995472828
- 未来の映画館。キュレーターリチャード・カステッリ(2004)。リール2004 欧州文化首都、リール。ISBN 90-76704-61-9
- パラドックスの中のハイブリッドな暮らし。アルスエレクトロニカ、リンツ(2005)
- 「From Flash to Pixel」、上海Zendai MoMA(2006年)。キュレーター:リチャード・カステリ(エピデミック)
- Vom Funken zum Pixel、ベルリン音楽祭 - マルティン・グロピウス・バウ・ベルリン (2007)。キュレーター、リチャード・カステッリ(エピデミック)。ニコライ・フェルラークISBN 978-3-89479-434-7
- ボディメディア。キュレーター:リチャード・カステリ(エピデミック)&ゴン・ヤン(Oアートセンター)。ボディメディア国際インタラクティブアート展、上海(2007年)。ISBN 9787806857762
- eLANDSCAPES - 上海 eARTS フェスティバル。キュレーター リチャード カステッリ (2008)
- 宇宙発明、Der künstliche Raum。キュレーターのゴットフリード・ハッティンガー (2010)。 Peter Bogner、クンストラーハウス、ウィーン ISBN 978-3-900926-86-1 / SCHLEBRÜGGE.EDITOR ISBN 978-3-85160-184-8
- パノラマ 12 - ソフトマシン(2010)。ル・フレノワ、国立現代美術スタジオ、トゥルコアン。ISBN 9782917696040
- Madde-Işık ( Matter-Light )、イスタンブール (2010)。キュレーター リチャード・カステッリ (エピデミック)
- マティエール・リュミエール、ベテューヌ (2011) キュレーター リチャード・カステリ (エピデミック)
- ノエバーの[秘密の]帰還。ロサンゼルスのエース美術館でSCI-Arcが企画・主催したオーストリア応用美術館元館長ピーター・ノエバーの展覧会に合わせて出版された[7](2011年)
- 寸法 - 1859 年以来のデジタル アート。主催はライプツィヒのボン芸術協会です。キュレーターのリチャード・カステッリ、共同キュレーターのダン・シュー、クララ・ブルーム(2023)。ISBN 9783868327489
グラニュラーシンセシスの場合:
- Zeitschnitte 92: Aktuelle Kunst aus Österreich Differenzen、Affinitäten und Brüche、ミュージアムクォーター、ウィーン (1992)
- 第4回名古屋国際ビエンナーレ - ARTEC '95、名古屋(1995)
- フランケンシュタインテクノドラッグ。アンドレアス・シュピーグル(1995年)。ゲルベル、カール、ヴァイベル、ピーター(Hg)、Mythos Information。Welcome To The Wired World、カタログ アルスエレクトロニカ、ウィーン-ニューヨーク
- DEAF '95、ロッテルダム (1995)
- エレクトラ 96。エレクトラ マニュアル。モントリオール (1996)
- グラニュラー合成、mädchen.apparate.kunst。メディアン、アパレート、クンスト プロジェクト ロイメ(1996)。 Beispiele apparativer Kunst(オーストリア、MAK、ウィーン)
- スウィートハート。メディアアートビエンナーレ WRO97、ヴロツワフ (1997)
- グラニュラーシンセシス: NOISEGATE M6 、ピーター・ノエバー、ウィーン (1998)。ISBN 3-89322-417-3 / ISBN 978-3-89322-417-3
- サイバー空間と対面。キュレーターのマルクス・ブリューダーリン。バイエラー財団、バーゼル(1999)。バイエラー、エルンスト (Hg.)。ハトジェ・カンツ。
- Musiques en Scène、博覧会、リヨン現代美術館 (2000)
- ... der körpererfüllte ラウム要塞と要塞。キュレーターのエリザベス・シュウィーガー (2000)。 OK Centrum für Gegenwartskunst、リンツ。ISBN 3-85307-028-0
- グラニュラー・シンセシス - オーストリア・パビリオン。ヴェネツィア・ビエンナーレ、キュレーター エリザベート・シュヴィーガー (2001)、ウィーン。ISBN 3-7757-9094-2
- FELD、Granular-Synthesis。キュレーター:Lawrence Rinder、Jungoo Bahk(2002年)。2002年メディアアート:特殊効果。Lee Joongki、Park ILHo、大田
- 未来の映画館。キュレーター リチャード・カステッリ (2004)。リール2004 欧州文化首都、リール。ISBN 90-76704-61-9
- SWEET HEART、Granular-Synthesis 。テキスト:ルドルフ・フリーリング(2006年)。40yearsvideoart.de - パート1、デジタル遺産:1963年から現在までのドイツのビデオアート。ISBN 3-7757-1718-8 / ISBN 978-3-7757-1718-2
- 彫刻アートスペース。キュレーター:リチャード・カステリ(エピデミック)&ゴン・ヤン(Oアートセンター)。ボディメディア国際インタラクティブアート展、上海(2007年)
- eARTS / eLANDSCAPES、上海(2008年)。キュレーター:リチャード・カステリ(エピデミック)
- サウンドとビジョン : ヨーロッパのアーティストの映画とビデオ: 過去 10 年間(2009 年)。キュレーターのジオエ、アンジェロ、マリア・ローザ・ソサイ。チニゼッロ・バルサモ、ミラノ:シルヴァーナ社説
- Madde-Işık (Matter-Light)、イスタンブール (2010)。キュレーター リチャード・カステッリ (エピデミック)
- 寸法 - 1859 年以来のデジタル アート。主催はライプツィヒのボン芸術協会です。キュレーターのリチャード・カステッリ、共同キュレーターのダン・シュー、クララ・ブルーム(2023)。ISBN 9783868327489
アートプレス
- ウルフ・ランゲインリッヒ『The Useless And Fascinated Look』、アレッシオ・ガルビアーティ(2008 年 5 月)。Digimag n°34。Digicult – デジタルアート、デザイン、カルチャー
- ウルフ・ランハインリヒ - テンポラリテスの倍数。ドミニク・ムーロン。 MCD #59、パリ (2010 年 7 月 1 日)
グラニュラーシンセシスの場合:
- MediaMOO**** タイプへようこそ。ビルギット・フロス。 DU、チューリッヒ (1995 年 1 月)
- フェスティバルマンカ。デニス・フォーティエ。ル・モンド、パリ (1995 年 12 月)
- グラニュラーシンセシス、Paolo Cecchetto。ジュリエット アート マガジン、#76、トリエステ (1996)
- グローバルイヤー。エリック・デイビス。サンフランシスコ、ワイヤー (1997 年 1 月)
- ビナーレ・タンツェ、アルント・ヴェーゼマン。バレエインターナショナル。タンツ・アクトゥエル、シールツェ (1997 年 5 月)
- Ganzkörpermassage、トーマス・ウォルキンガー。 Die Presse、ウィーン (1997 年 10 月 25 日)
- ピクセル ゲーゲン バイオ アインハイテン、クリスチャン シャッヒンガー。デア スタンダード、ウィーン (1997 年 10 月 25 日)
- Körper-Experimente im mentaltischen Triebwerk: Granular=Synthesis im Steirischen Herbst。ザルツブルガー・ナクリテン (1997 年 10 月 27 日)
- Robin Rimbaud が NoiseGate と Granular Synthesis を融合、Robin Rimbaud。The Wire #174、ロンドン (1998 年 8 月)
- POL、ファシズム ミュージカル ou génie précurseur ?、アニック・リヴォワール。リベラシオン、パリ (1998 年 9 月 18 日)
- グラニュラー・シンセシス、Kurt Hentschläger、 Claudia Hartへのインタビュー。アートバイト Vol. 1、いいえ。 5(1998年12月~1999年1月)
- マキシマレス・ラーメン、ヨハンナ・ホフライトナー。 Die Presse、ウィーン (1999 年 1 月 20 日)
- Maschinenmenschen im dunklen、ラウム、ブリギッテ。ボルハルト・ビルバウマー。ウィーン新聞、ウィーン(1999 年 1 月 28 日)
- Höllentore および Ausbruch statt 入力、Sabine Buchwald。南ドイツ新聞、ミュンヘン(1999 年 2 月 19 日)
- 呪文と刺激の間: NOISEGATE、GRANULAR SYNTHESIS、バーナード・ラマルシュ。ル・デヴォワール、モントリオール (1999 年 4 月 17 日)
- マシン・ドリームス、クリストファー・フィリップス。アメリカの芸術(1999年11月)
- アタッシェ ヴォス トゥケス !!!、フランソワ・トゥシニャン。ル・デヴォワール、モントリオール (1999 年 11 月 15 日)
- ブラッドフォードの観客に対する感覚攻撃、マイケル・ブレイスウェル。インディペンデント、ロンドン(2000年8月6日)
- ビームのフィールド: グラニュラーシンセシスはデジタル文化の風景を探ります。グラハム・シアリング。ピッツバーグ・トリビューン・レビュー(2000 年 11 月 3 日)
- フラッシュポーション、ビルギット・リチャード。クンストフォーラム Vol. 151(2001年7月~9月)
- エリート芸術家、ディーター・ブッフハルト。ヴェネツィア・ビエンナーレの資料、クンストフォーラム Vol. 156(2001年8月~10月)
- 偉大な芸術、フランソワ・トゥシニャン。ル・デヴォワール (2003 年 11 月 15 日)
- グラニュラーシンセシス。アートワールドチャイナ(2004年1月)
- キル・ビル Vol.3、アーンド・ヴェーゼマン。バレエタンツ、ベルリン: フリードリヒ・ベルリン・フェルラーク (2004 年 7 月)
- グラニュラーシンセシス。アートワールドチャイナ(2009年5月)
エッセイ
- パラドックスの中のハイブリッドな生活 - ウルフ・ランゲインリヒの作品における空虚、ヒスノイズ、コントロール、マルク・リース、アルスエレクトロニカカタログ(2005年)
グラニュラーシンセシスの場合:
- Modell 3.1: Kurt Hentschläger、Ulf Langheinrich、Thomas Feuerstein によるマルチメディア ライブ環境。 TRANSIT 92 カタログ本文
- Pyramedia / グラニュラー合成モデル 3.02、Thomas Feuerstein。グルンドマン、ハイジ (Hg)、トランジット #1、インスブルック (1993)
- エイコン #10–11、ニーナ・エッジ (1994)
- モーション コントロール - 痛みの共有: 人間と機械。ビルギット フロス。モーション コントロール。モデル 5 (GRANULAR SYNTHESIS 社)、ハノーバー美術館 (1995 年)
- グラニュラーシンセシストム・シャーマン (1998)
- ノイズを聞く:革命。レオダック、ゾーイ。国際電子芸術シンポジウム(ISEA98)。スカルプチャーマガジン、第18巻第4号、リバプール(1999年5月)
- グラニュラーシンセシス - ノイズゲート、ロブ・ダイアー。ブラッドフォード国立写真・映画・テレビ博物館。(2000) http://www.dso.co.uk/gig39.htm
- ノイズゲート、ロバート・クラーク。ブラッドフォード国立写真・映画・テレビ博物館(2000年)
- ロングハードルック / グラニュラーシンセシスのインストール時の審美性を考慮し、詳細を検討します。ピーター・フェルストラエテ。ニューヨーク、(2010 年 3 月 19 日)
ディスコグラフィー
- ディグリーズ・オブ・アムネシア(CD、1998)
- Vol1 (ビニール、2012)
ビデオ撮影
- これはアートか? - 第 3 巻: デジタル ドリームと旧世界の写真(2007)。DVD には Ulf Langheinrich のインタビューが収録されています。Artfilms Ltd. オーストラリア
- ビジョナリーズ 21: 感覚過負荷の美学、ウルフ・ランゲインリッヒの作品 - 第 3 巻(2013)。コンテンポラリー アート メディア、アートフィルムズ社、オーストラリア。ISBN 978-1-922007-65-0
グラニュラーシンセシスの場合:
- グラニュラーシンセシス - イマーシブワークス(2004)
Granular Synthesisの10 年間にわたる作業の抜粋とドキュメントを収録した DVD コンピレーション。ZKM Karlsruhe / Cantz。ISBN 978-3-7757-1351-1
- INDEX 003 / グラニュラーシンセシス - シングルスクリーン用リミックス
シングル スクリーン RESET、2001 年、25 分、および「MODEL 5」、1994 ~ 1996 年、30 分、ARGE INDEX のリミックス (Medienwerkstatt Wien & sixpackfilm)
- 40yearsvideoart.de - パート 1 (2006)
デジタル遺産: 1963 年から現在までのドイツのビデオアート。SWEET HEART (7 分 30 秒、1997 年) の抜粋を収録した DVD-ROM。ルドルフ・フリーリング & ウルフ・ヘルツォーゲンラート / Hatje Cantz Verlag、ドイツ
- ビデオラマ:オーストリアからのアートクリップ(2009)
LUX (4'、2002) の抜粋を収録した DVD。ウィーン: クンストハレ / ベルン: ベンテリ
リンク
- 翻訳元:
- https://soundcloud.com/ulf-langheinrich
- https://グラニュラーシンセシス.info
- http://www.epidemic.net/en/art/langheinrich/index.html
参考文献
- ^ 「CYNETART 2016 基調講演」. CYNETART .
- ^ ウルフ・ランゲインリッヒ『The Useless And Fascinated Look』、アレッシオ・ガルビアーティ(2008年5月)。Digimag第34号。Digicult – デジタルアート、デザイン、カルチャー
- ^ クリストファー・フィリップス「マシン・ドリームス」アート・アメリカ誌、1999年11月
- ^ 「Lentos Kunstmuseum Linz - Ars Electronica: Ulf Langheinrich - Waveform B」。www.lentos.at。2016年3月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ ACMI White Noise . 2015年2月28日閲覧。
- ^ 「ビジョナリーズ21:感覚過負荷の美学」。
- ^ [1] 展覧会カタログ
