トロフィーの傷跡

トロフィーの傷跡
2012 年の Trophy Scars。(左から: アンディ・ファレル、ジョン・フェラーラ、ジェリー・ジョーンズ、ブライアン・フェラーラ)
背景情報
起源	モリスタウン、ニュージャージー州、米国
ジャンル	ブルース、ネオサイケデリック、アートロック、インディーロック、プログレッシブロック、ポストパンク、ポストハードコア
活動年数	2002年～現在
ラベル	独立した
メンバー	ジェリー・ ジョーンズ ジョン・フェラーラ ブライアン・フェラーラ アンディ・ファレル グレイ ・ラインハルト ジョナサン・オヘア

トロフィー・スカーズは、アメリカ合衆国ニュージャージー州モリスタウン出身のブルースとサイケデリックの影響を受けた実験的ロックバンドです。トロフィー・スカーズはポストハードコアバンドとして始まりましたが、その後幅広いジャンルを取り入れてきました。^[1]

トロフィー・スカーズの楽曲カタログには、時間、記憶、言語、ロマンチックな悲劇などの主要なテーマが刻み込まれている。^[2]親密なライブショーと独立したブッキング手法で知られるトロフィー・スカーズは、強いDIY倫理を呼び起こす。^[3]

トロフィー・スカーズは、ジェリー・ジョーンズ (ボーカル)、ジョン・フェラーラ (ギター)、ブライアン・フェラーラ (ドラム) によって 2002 年 6 月に結成されました。当初、このバンドは、その特定の夏の間だけ続く情熱的なプロジェクトとして開発されました。数年後、何人かのミュージシャンを経て、最終的に長年のメンバーであるベースのジョシュア・ワインスタインとギターのマイク・シッパーを含むグループは、地元のショーで演奏し始め、控えめながらも熱心なファンを獲得しました。ファンが録音素材を強く要求したため、トロフィー・スカーズは本格的な音楽グループとして自分たちを確立することを決意しました。^[4]

トロフィー・スカーズは2005年にブルックリンを拠点とするレコードレーベル、デス・シーン・レコーディング・カンパニー（米国）と契約し、2007年にはスモール・タウン・レコード（英国）と契約した。しかし、2009年に彼らはどちらのレーベルとも契約上の義務を負わなくなり、今後リリースするすべての作品を独自にリリースすることを決めた。バンドは、その主な理由として、自分たちのアートと仕事のスケジュールを完全にコントロールできることを挙げた。^[5]

2002年以来、トロフィー・スカーズはメンバーの入れ替わりが何度もあった。しかし、中心メンバーはそのままで、ジェリー・ジョーンズ、ジョン・フェラーラ、ブライアン・フェラーラは今もメンバーであり、アンディ・ファレルも2005年からベースを担当している。スタジオスタッフも、プロデューサーのクリス・バダミがトロフィー・スカーズのアルバムすべてで唯一不動の地位にある補助ミュージシャンで入れ替わりが激しい。バダミは「5人目」のトロフィー・スカーズのメンバーとして活動しており、ジョーンズは「彼は私たちのジョージ・マーティンだ」と述べている。^[6]

Trophy Scarsは、4枚のフルアルバム、4枚のEP、シングル、デモと未発表曲のコンピレーションをリリースしています。最初のフルアルバムであるDarts to the Seaは、ジョン・フェラーラの地下室で原始的な音響エンジニアリング機器を使用して録音されました。^[7]このレコードは2003年にリリースされ、2003年から2004年にかけての未発表のB面とデモを含むコンパニオンディスクSand in the Seaとともに2006年に再発行されました。Trophy Scarsは、2004年の2枚目のリリースであるHospital Music for the Aesthetics of Language EPで批評家の注目を集めました。^[8]このEPは、クリス・バダミとレコーディングした最初の作品であり、バンドがポストハードコアに対して型破りで進歩的なアプローチを取っているのがわかりました。^[9]このEPは、2007年に新しいパッケージとアートワークで再発行されました。

Trophy ScarsはHospital Musicに続き、 2005年に2枚目のEP Goodnight Alchemy をリリースした。Goodnight Alchemyは バンドにとってもう一つのターニングポイントとなった。このEPは前作よりも明らかに密度が高く、ヘビーなものとなった。また、レーベル（The Death Scene Recording Company）が配給したTrophy Scars初の作品でもあった。2006年には2枚目のフルアルバムAlphabet をリリースした。Alphabets. Trophy Scarsは、ポストハードコアに対する独自の解釈を維持しながら、さまざまな音楽ジャンルやスタイルの集合体を示した。^[10]このリリースの後、ジョーンズがフォーダム大学を卒業すると、グループはフルタイムのツアーバンドとなった。^[11]

2007年半ば、トロフィー・スカーズはサウスカロライナ州チャールストンのビーチハウスを借りて、『アルファベット』に続くフルアルバムの制作を開始した。バンドは温暖な気候、街のナイトライフ、サイケデリック音楽に大きく影響を受けた。^[4]またもやトロフィー・スカーズはサウンドの調整を行い、今度はブルース中心のスタイルに。ジョーンズは親友のベン・ブラウンの死に対する反応として、アルバムに『Bad Luck』というタイトルを付けた。 ^[4] 『Bad Luck』の作曲が完了すると、バンドは貯金をヨーロッパツアーにつぎ込んだが、直前でヘッドライナーのバンドによってキャンセルされた。ヨーロッパ旅行の旅費の払い戻しを受けることができず、デス・シーンとのレコーディング契約が解消されたため、バンドはツアーを行う余裕もアルバムのための資金集めもできなかった。バンドは『Bad Luck』のリリース予定も見えないまま、無期限の活動休止を余儀なくされた。しかし、トロフィー・スカーズのファンは団結して「バッド・ラック財団」を設立し、インターネットユーザーがバンドに寄付できるようにした。1か月以内にトロフィー・スカーズは財政的に安定し、3枚目のフルアルバムをレコーディングすることができた。^[12] 2009年9月、トロフィー・スカーズはフィア・ビフォアとバプティズド・イン・ブラッドの「ザ・ハント・フォー・シュレッド・オクトーバー」と題されたカナダ全土ツアーのサポートを務めた。^[13] 2010年1月、バッド・ラックは人気音楽評論ウェブサイト「スプートニク・ミュージック」によって2009年のベストアルバム10位に選ばれた。^[14]

『Bad Luck』の発売から8か月後、トロフィー・スカーズはサデスト・ランドスケープとスプリットした7インチのビニール盤を出した。この盤には、ブラム・ストーカーの『ドラキュラ』 ^[15]にインスパイアされた新しいオーケストラ曲「August, 1980」とサデスト・ランドスケープの「So Lightly Thrown」が収録されている。トロフィー・スカーズは2010年10月にEP『Darkness, Oh Hell』をリリースした。このアルバムは、不吉なエッジを保ちながら、1960年代後半のブルースとサイケデリック・ロックへのさらなる回帰である。 『 Darkness, Oh Hell』は、スプートニク・ミュージックの2010年トップ50アルバムにその年のベストEPの1つとして選ばれた。^[16]

トロフィー・スカーズは2011年7月19日、 『Darkness, Oh Hell』の続編となる別のEP『Never Born, Never Dead 』をリリースした。このEPは『Darkness, Oh Hell』のカウンターピースとして機能し、音楽的にも歌詞的にもはるかに高揚感がある。コンセプトは、輪廻を通じて愛で結ばれた2人の魂の複数の人生を中心に展開している。^[1]以前の2つのリリースとはサウンド的に異なるものの、『Never Born, Never Dead』は高い評価を受け、スプートニク・ミュージックのユーザーによって年間ベストEP第1位に選ばれた。^[17]

バンドは、2014年4月8日にモノトレム・レコードより、次のフルアルバム『 Holy Vacants』をリリースすると発表した。 ^{[18]このアルバムは、天使の血液細胞の中に}若返りの泉を発見したロマンチックなカップルを描いた直線的なコンセプトである。ジョーンズは、このアルバムは、強烈な個人的な関係、ロサンゼルスへの短い移住、そして映画監督のデヴィッド・リンチに大きく影響を受けたと述べている。^[1]

彼らのキャリアを網羅したビデオ、ドキュメンタリー映像、2010年11月に録音されたライブコンサートを収録したDVDが、リリース日未定で制作中と思われる。^[19]

バンドの7年ぶりのアルバム『アストラル・パリア』は、2021年9月10日にリリースされた^。[20] 9曲入りのコンセプトアルバムは、すべてセルフプロデュースとミックスで、南北戦争後の西部開拓時代のある家族の物語を語っている。

2011 年、Trophy Scars のメンバーは、The Same Ghost Collective という独自の疑似レーベルを始めました。最初のアーティスト ラインナップには、Nigel Silverthorn、Trickster Fox、The Gallerist が含まれていました。レーベルに所属したことで、各アーティストは Trophy Scars のメンバーと密接に協力して音楽をリリースしました。John は Nigel Silverthorn のアルバムThe Tip of the Tongue. The Teeth. The Lips をプロデュースしました。Andyはベースを担当し、Brian はドラムを担当しました。Jerry Jones はレコードのアートワークを提供し、トラック「My Bare Hands」にフィーチャーされました。

ジェリーはトリックスター・フォックスのレコード『The Misadventures of, Vol. 1 ^』[21]をプロデュースし、「Dear John, Segue I」のビデオを制作した。^[22]このビデオにもバンドのメンバーが出演している。

The Gallerist の「A Falling Waltz」もジョンがプロデュースし、レコードにはアンディとブライアンが参加しています。

2017年、ザ・セイム・ゴースト・コレクティブは、キング・ギザード・アンド・ザ・リザード・ウィザードの『Polygondwanaland』の限定250枚のビニール盤をリリースした。

ジェリー・ジョーンズは2012年にヴィニー・フィオーレ、ジェシー・マリアーニ、ジョン・ピニョと共にバンド「スーパー・スネイク」を結成した^{[23] 。彼らはそれ以来2枚のEP（} 「サマー・ガールズ」と「ライダー」）と2枚のフルアルバム（「リープ・オブ・ラヴ」と「ボリューム4：インフルエンザ・フォーエバー」）をリリースしている。^[24] 「リープ・オブ・ラヴ」を除くすべてのアルバムはジョン・フェレーラがプロデュースした。アンディ・ファレルは2019年にバンドに加入した。

ジョン・フェラーラはトロフィーワイフのアルバム「Hold Onto Your Luck」をプロデュースした。^[25]また、チョコレート・ブレッド、レッド・ライト・グリーン・ライト、I AM HERESY、ネイサン・グレイ・コレクティヴ、カース・ザ・マリナー、ラブ・オートマチック、ヤング・シーヴス、ナタリー・ファイト、イナメールのレコードもプロデュースした。^[26]

アンディ・ファレルはザ・サデスト・ランドスケープのベーシストとして一貫して活動しており、2014年を通して「シー・オブ・グラス」という別名義で音楽をリリースした。^[27]ジェリー・ジョーンズやザ・セイム・ゴースト・コレクティブの他のメンバーをフィーチャーしたトラックも含まれる。^[28]

ブライアン・フェラーラは2014年にアダム・ルパートの「オール・ヒューマン」に参加した。彼らの最初のコラボレーションである「 Teenagers, You Don't Have to Die!」では、ベースにアンディ・ファレルも参加した。ジョン・フェラーラとジェリー・ジョーンズもいくつかのトラックに参加している。このアルバムはアダム・フィッシャー、ジョン・フェラーラ、ブライアン・フェラーラによって別々の場所で録音され、ジョン・フェラーラがミックスし、ニューヨークのマスターディスクでスコット・ハルがマスタリングを担当した。^[29]

ジェリー・ジョーンズは、ウェルカム・トゥ・リムリックの2012年のEP「コンポージャー」のアートワークを提供した。コンポージャー、 2013年、彼は「フォレスト」というタイトルの短編映画に主演した。2018年、ジョーンズはグルーサム・トゥーサム・レコードを設立した。

• ジェリー・ジョーンズ - ボーカル
• ジョン・フェラーラ - ギター、ボーカル
• ブライアン・フェラーラ - ドラム、ボーカル、追加パーカッション
• アンディ・ファレル - ベース、ボーカル
• グレイ・ラインハルト - ピアノ
• ジョナサン・オヘア - リズムギター

• アダム・ムタフィス - ギターとピアノ
• AJハンソン - ギター、ボーカル^[38]
• ジョシュア・Z・ワインスタイン - ベース^[39]
• ジョシュア・ワイズマン - ギター、ボーカル^[40]

• ピュアボリューム