トニー・マセラティ

トニー・マセラティ
トニー・マセラティとスタジオにいるスカルポビッチ（写真左）
背景情報
ジャンル	ポップ R&B ヒップホップ 代替
職業	ミキシングエンジニア
活動年数	1987年～現在
Webサイト	http://tonymaserati.com より

トニー・マセラティは、ミキシングを専門とするアメリカのレコードプロデューサー兼オーディオエンジニアです。1990年代にはニューヨークのR&Bとヒップホップシーンの発展に携わり、メアリー・J・ブライジ、ノトーリアス・B.I.G.、パフ・ダディ、クイーン・ラティファらと仕事をしました。^[1]それ以来、ブラック・アイド・ピーズ、ビヨンセ（2003年のアルバム『Dangerously in Love 』で最優秀R&Bアルバム賞を受賞）、ジェイソン・ムラーズ、ロビン・シック、アッシャーらのグラミー賞ノミネート作品に携わってきました。マセラティは、セルジオ・メンデスのアルバム『Timeless』での功績により、2006年にラテングラミー賞を受賞しました。グラミー賞には合計10回ノミネートされており、そのうち4回は最優秀エンジニアアルバム賞（非クラシック）です。^[2]

マセラティはノースイースタン大学で学び、1980年代初頭にボストンのバークリー音楽大学に転校した。 ^[3]当初は作曲を専攻していたが、1983年に音楽制作とエンジニアリングの専攻が初めて開講されると、これに切り替えた。 ^[4]バークリー在学中、彼はマーセルズのサウンドを担当してミキシングを学んだ。^[3]彼は1986年に修士号を取得して卒業した。 ^[5]

マセラティはニューヨークのシグマ・サウンド・スタジオで働き、そこでグレン・ローゼンスタインのアシスタントを務めた。ローゼンスタインは彼をフル・フォースに紹介し、フル・フォースはマセラティにアレンジとミックスの技術を学ばせた。^[6]シグマ・サウンド在籍中、彼はホイットニー・ヒューストンやジェームス・ブラウンと仕事をし、^[7]サマンサ・フォックスの「Naughty Girls (Need Love Too) 」という最初の曲をミックスした。彼はバークリーでの仕事とフル・フォースの影響で培った音楽的サウンドの多くを成し遂げたとしている。^[6]

1989年、マセラティはミキシングを専門として独立し、当時ほとんどの音楽エンジニアが制作に集中していた中で彼を際立たせた。^[8]シグマサウンドに在籍していた間、マセラティは市内のスタジオマネージャーと親しくなり、彼らに連絡してR&Bやヒップホップの仕事を依頼した。^[1]ほとんどのミキサーがロックを扱っていたが、マセラティは「革新が起こっている唯一の場所」だったため、R&Bとヒップホップに集中したと主張している。^[6]

マセラティは1990年代初頭、プロデューサーのデヴァンテ・スウィングを通じてパフ・ダディと知り合った。パフ・ダディはマセラティをバッド・ボーイ・レコードに招き入れ、マセラティによると、その後6年間、パフ・ダディは「私を監禁した」という。^[6]その結果、マセラティは1990年代のニューヨークのあらゆるメジャーR&Bやヒップホップアーティストと仕事をし、バスタ・ライムス、メアリー・J・ブライジ、ノトーリアス・B.I.G.、フェイス・エヴァンス、クイーン・ラティファのアルバムのミックスも手掛けた。^[6]マセラティはこの時期を非常に協力的な時期とみなしており、様々なアーティストが自分のアナログ機材を使って望むサウンドを開発できるようにした。^[6] Mix誌によると、マセラティは重厚なベースラインという形でニューヨークヒップホップの決定的なサウンドを提供したが、その一方で、ハイファイサウンドも提供していたという。^[9] Sound on Soundによると、その結果は「巨大な低音と滑らかでビロードのような高音」^[7]となり、Mixはそれを「下は離れ、上はペントハウス」と評した。^[9]

ニューヨークのR&Bとヒップホップの成功により、マセラティは広く知られた定評のあるミキサーとなった。^[1] 2003年に彼は初めてグラミー賞に4部門でノミネートされ、そのうち2部門はビヨンセfeat.ジェイ・Zの「 Crazy in Love」とブラック・アイド・ピーズの「 Where is the Love」に参加したことでノミネートされ、どちらも年間最優秀レコード賞にノミネートされた。また、ブラック・アイド・ピーズの「Elephunk」で、自身の作品でも最優秀エンジニア・アルバム賞（非クラシカル）にノミネートされた。^[4]同年、ビヨンセの「Dangerously in Love 」で最優秀R&Bアルバム賞を受賞した。翌年、アッシャーの「Confessions」で再び年間最優秀アルバム賞にノミネートされた。^[2]

この時期、マセラティはデジタルツールではなく、主にアナログコンソールを使用して作業していました。 ^[5]これには膨大なスペースと特殊な機器が必要でした。それをすべて収めるために、マセラティはニューヨーク州北部の納屋に自分のスタジオ、Una Voltaを建設しました。^[10] 2008年、彼は長年のコラボレーターであるジェイソン・ムラーズとアルバムWe Sing. We Dance. We Steal Thingsの制作を開始し、このアルバムでマセラティはグラミー賞の非クラシック部門最優秀エンジニアアルバムにノミネートされました。^[11]

ニューヨーク州北部の納屋は機材を置くのに必要なスペースを提供してくれたが、マセラティは街から遠く離れていることやスタジオでの親密なコラボレーションを嫌っていた。^{[5]同じ頃、音楽シーンはニューヨークから西海岸へと移りつつあった。 [10]} 2010年、マセラティはロサンゼルスに移り、市内にいながら広いスペースを確保できた。^[5]しかし、かさばるアナログ機材の大半をニューヨークに残したため、ミキシングやオートメーションにはデジタル機材をより多く導入することになった。^[10]

2011年、マセラティとソングライターのステファン・スカルベックは、ノースハリウッドにミラーボール・エンターテインメントLLCを共同設立した。マセラティはスタジオデザイナー兼音響技師のマーティン・ピルヒナーと協力し、各部屋をスペースを借りる制作チームの特定のニーズに合わせて再設計できるモジュラースタジオを作った。 ^[12]マセラティとスカルベックは、そのスペースで制作サービスを提供し、アルバム全体をその場で制作、公開、録音できるようにした。^[8]統合アプローチにより、マセラティは主要なトラックを直接ミックスし、残りのトラックはアシスタントやメンティーがミックスするのを監督した。^[5]マセラティはパルス・レコーディングの顧客である。^[13]

勝者

2003年ベストコンテンポラリーR&Bアルバム: ビヨンセ『デンジャラスリー・イン・ラヴ』

候補者

2003年年間最優秀レコード: ブラック・アイド・ピーズ「Where is the Love」

2003年年間最優秀レコード: ビヨンセ「Crazy in Love」

2003 最優秀エンジニアアルバム賞（非クラシック部門）: ブラック・アイド・ピーズ、エレファンク

2004年年間最優秀アルバム: アッシャー『コンフェッションズ』

2008 最優秀エンジニアアルバム（非クラシック部門）: ジェイソン・ムラーズ私たちは歌う。私たちは踊る。私たちは物を盗む

2012 最優秀エンジニアリングアルバム（非クラシック部門）: ジェイソン・ムラーズ 「愛は四文字の言葉」

2013年年間最優秀レコード: ロビン・シック「ブラード・ラインズ」

2014年年間最優秀アルバム: ビヨンセビヨンセ

2016年年間最優秀アルバム: ビヨンセレモネード

2017年 最優秀エンジニアアルバム（非クラシック部門）: K.フレイエヴリ・ホエア・イズ・サム・ホエア^[2]

• 公式サイト
• Waves Audio によるトニー・マセラティのインタビュー
• スレートデジタルによるトニー・マセラティのインタビュー
• Sound on Sound による Waves Maserati プラグインのレビュー
• トニー・マセラティが人生と愛をミックス