トミー・スミスは劇作家です。
若いころ
スミスはもともとワシントン州シアトルで俳優として活動し、インティマン劇場やシアトル・レパートリー劇場で役を演じた。[1]スミスは脚本の執筆や脚本の翻案を始め、2001年のシアトル・フリンジ・フェスティバルでは、オースティン・エルストン監督によるジョー・ウェンデロスの著書『Letters to Wendy’s』のソロショーで芸術家賞を受賞した。[2]
ニューヨークの劇場
リチャード・フォアマンの『キング・カウボーイ・ルーファス・ルールズ・ザ・ユニバース』に出演するためにニューヨークに雇われ、 [3]ジュリアード音楽院のマーシャ・ノーマンとクリストファー・デュラングの指導のもとで劇作プログラムに受け入れられた。卒業後、スミスはユージン・オニール全国劇作家会議に招待され、劇『エアコンディショニング』を執筆した。[4]
翌年、スミスはソーホー・レップ・ライター/ディレクター・ラボでディレクターのメイ・アドラレスとチームを組み、ブラックコメディーの心理ドラマ『ホワイト・ホット』を制作した。 『ホワイト・ホット』はHEREアーツセンターで初演され、 『ニューヨーク・シアター・レビュー』に掲載された。劇作家クレイグ・ルーカスによる序文にはこう書かれている。
「[トミー・スミス]は、殉教した劇作家聖人の中でも最も大胆で政治的に刺激的なサラ・ケインとエドワード・ボンドの影で書いている...これは荒涼とした領域であり、自己嫌悪と不道徳でサディスティックな愛への憧れの埋もれた汚水溜めである。この劇は、反動的で物質主義的で搾取的で魂のない時代の無気力な余波に対する批評として読むことができる。悪夢として、あるいは悪の陳腐さについてのメロドラマとして読むこともできる。どのように読んでも、簡単には受け入れられないだろう。」[5]
アドラレスとスミスの次のコラボレーション作品である、境界を押し広げるアイデンティティドラマ『The Wife』は、ニューヨークタイムズ紙で「素晴らしい…[この演劇は]スミス氏独自の創作であり、一種の歪んだ現代の『La Ronde』である」と称賛された。[6]
ロサンゼルス劇場
スミスは、オーハイ劇作家フェスティバル[7]の創設者で追放されたクリス・フィールズ監督と共同で、ロサンゼルスで3つの成功を収めた作品を制作した。90年代の台所ドラマ「ファイアーメン」は、最優秀脚本賞を含む5つのLADCC賞を受賞し、ロサンゼルスタイムズ紙によってその年の最高の舞台ショーの1つに選ばれた。 [8] [9]この劇は、10代の少年と学校事務員の恋愛を描いたことでも物議を醸した。[10]
翌年、スミス・アンド・フィールズは、クラシック音楽の作曲家チャイコフスキー、ジェズアルド、シェーンベルクの悲運の恋愛を描いた暴力的な合唱劇『フーガ』で絶賛された。 [11]スミス・アンド・フィールズの芸術的関係は、3作目で最後の作品である女性ソロ散文劇『ゴースト・ライト』での契約上の誤解によって崩壊したが、それでも1回の上演は好評を博した。
「[スミスの]言葉は、ドナルド・バーセルミの実験的なフラッシュフィクションからピーター・ハントケの初期の統合失調症風の文章まで、より平凡な劇的娯楽では到達できない、心に残る暗くグロテスクな心霊的風景へと開かれている。」[12]
レジ・ワッツとのコラボレーション
スミスは、長年の友人でコメディアン/ミュージシャンのレジー・ワッツとともに、パブリックシアターのアンダーザレーダーフェスティバルで3つのオリジナル作品「Disinformation」、「Transition」、「Dutch A/V」を初演した。[13] [14] [15]ほぼ完全に暗闇の中で上演された4番目の作品「Radioplay 」は、 PS122で初演された。[16] On the Boardsでの「Transition」の録音は、史上初のライブパフォーマンスダウンロードウェブサイトOTBTVの立ち上げに貢献した。[17]
ワッツがバイラルヒットとなった「Fuck Shit Stack」と「What About Blowjobs?」の歌詞の共作者としてスミスの名前を表記しなかったため、スミスはワッツとの積極的なコラボレーションを中止したが、[18]彼らの作品はポートランド現代美術館、シカゴ現代美術館、ピッツバーグのウォーホル美術館、ボストンのICA、ニューヨークの アルス・ノヴァなど、さまざまな会場で絶賛され、完売した。
受賞歴
ニューヨークの演劇界での劇作家としての活動により、スミスはラーク演劇開発センターのポニーフェローシップを受賞した。[19]ワッツとのコラボレーションにより、スミスはMAPファンド賞とクリエイティブキャピタル賞を受賞した。ニューヨークタイムズ紙はまた、ウィリアムズタウンシアターフェスティバルのミュージカル「キャラバンマン」の脚本を執筆し、インディーロックミュージカルのジャンルを確立したスミスの功績を称えた。 [20]
参考文献
- ^ フランク、ジョナサン。「1776年とバターへの紡績」トーキン・ブロードウェイ、ニューヨーク、2000年4月14日。2010年5月21日閲覧。
- ^ 「Seattle's Fringe Festival 2002」、Jetsetters Magazine、www.jetsettersmagazine.com より。www.jetsettersmagazine.com 。 2018年11月6日閲覧。
- ^ スミス、トミー。「スナップ クラックル ポップ: リチャード フォアマンの脳内で踊る」ブルックリン レール、ブルックリン、2007 年 3 月 1 日。2010 年 5 月 21 日に閲覧。
- ^ エルナンデス、エルニオ「ブロードウェイスターがオニールセンター劇作家会議で朗読会準備」2012年10月15日アーカイブ、Wayback Machine Playbill、ニューヨーク、2006年3月1日。2010年5月21日閲覧。
- ^ BWW News Desk (2013年2月27日). 「The Fleaがトミー・スミスの『WHITE HOT』を4月26日より初演」broadwayworld.com . 2018年7月20日閲覧。
- ^ Saltz, Rachel. 「アクセス・シアターでのトミー・スミス作『The Wife』 - レビュー」 。 2018年11月15日閲覧。
- ^ SHIRLEY, DON (2002-07-25). 「It's a Touch of the Taper in Ojai」ロサンゼルス・タイムズ。ISSN 0458-3035 。 2018年11月15 日閲覧。
- ^ McNulty, Charles McNulty、Charles著。「Charles McNultyの2014年のベストステージショー」。latimes.com 。2018年11月15日閲覧。
{{cite web}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク) - ^ ジェシカ・ゲルト「LAドラマ批評家サークル賞で小規模劇場が大勝利」latimes.com 2018年11月15日閲覧。
- ^ McNulty, Charles (2014-03-22). 「扇動的な『消防士』に対する白熱した批判に、冷静な判断が必要」ロサンゼルス・タイムズ 。ISSN 0458-3035 。2018年11月15日閲覧。
- ^ 「FUGUE press」.トミー・スミス. 2015年3月1日. 2018年11月15日閲覧。
- ^ Raden, Bill (2015-08-11). 「ゴーストライトは、陰鬱なコメディショートショート劇の魅惑的な夜」LAウィークリー。 2018年11月15日閲覧。
- ^ 「ヘレン・ショーが『Under the Radar: Dutch A/V』をレビュー」Time Out New York 。 2018年11月15日閲覧。
- ^ ジノマン、ウィルボーン・ハンプトン、ジェイソン。「アンダー・ザ・レーダー・フェスティバル - シアター - レビュー」 。 2018年11月15日閲覧。
- ^ Thielman, Sam (2009-01-23). 「Radarで実験的な演劇が盛んに行われている」Variety 。 2018年11月15日閲覧。
- ^ サイモン、リジー。「ヘアと今の昔ながらのショー」。WSJ 。 2018年11月15日閲覧。
- ^ ラ・ロッコ、クラウディア。「全世界に観てもらうために上演作品を録音する」ニューヨーク・タイムズ、ニューヨーク、2010年1月20日。2010年5月21日閲覧。
- ^ 「Pumping in and pumping out: ジャンルを超越したパフォーマー、Reggie Watts は、ギアをシフトしてエンジンを動かし続ける演劇を提唱しています。 - 無料オンラインライブラリ」www.thefreelibrary.com 。2018年 11 月 9 日閲覧。
- ^ コックス、ゴードン。「スミスがラークフェローシップを獲得」バラエティ、ニューヨーク、2010年5月17日。2010年5月21日閲覧。
- ^ 「第7回アイデア年」。2018年11月20日閲覧。
