トマス・グティエレス・アレア | |
|---|---|
| 生まれる | 1928年12月11日 |
| 死亡 | 1996年4月16日(67歳) ハバナ、キューバ |
| 母校 | ハバナ大学、ハバナ、キューバ 映画実験センター、ローマ、イタリア |
| 職業 | 映画監督、脚本家 |
| 活動年数 | 1947–1996 |
| 注目すべき作品 | サブデサロロの思い出 |
| 動き | サードシネマ |
| 配偶者 | ミルタ・イバラ |
トマス・グティエレス・アレア(スペイン語発音: [aˈlea]、1928年12月11日 - 1996年4月16日)は、キューバの映画監督、脚本家である。グティエレス・アレアは、20本以上の長編映画、ドキュメンタリー、短編映画の脚本・監督を務め、革命後のキューバに対する鋭い洞察力で知られ、革命への献身と国の社会的、経済的、政治的状況に対する批判の間で微妙なバランスを保っている。
グティエレスの作品は、1960 年代から 1970 年代にかけて起こった映画運動の代表であり、総称してニューラテンアメリカシネマと呼ばれています。この総称は、さまざまな作家によって「第三の映画」、「シネ・リブレ」、「不完全な映画」などの具体的な名前でも呼ばれ、主に新植民地主義と文化的アイデンティティの問題に関係していました。この運動は、ハリウッドスタイルの商業的完璧さと、作家志向のヨーロッパの芸術映画の両方を拒否し、政治的および社会的変革のツールとして作られた映画を主張しました。映画製作者のリソース不足も少なからず原因となって、美学は映画の社会的機能よりも二の次でした。この運動の主な目的は、観客が映画の談話に積極的に自覚的な参加者となるような映画を作ることでした。観客には、当時は明確な解決策がなかった社会の現在の問題の分析が提示され、観客に問題を認識させ、社会変革の担い手になる意欲を持って劇場を後にすることを望んでいました。
若いころ
グティエレスは1928年12月11日にハバナで生まれ、[1]裕福で政治的に進歩的な家庭で育った。 1951年にハバナ大学で法学の学位を取得した後、ローマの映画実験センターで映画を学び、1953年に卒業した。イタリアのネオレアリズムに大きく影響を受け、ローマで将来のキューバ人の同僚となるフリオ・ガルシア・エスピノサと最初の映画を制作し、ドキュメンタリー映画『エル・メガノ(木炭労働者) 』を共同監督した。
1959年にフィデル・カストロ率いるキューバ革命が成功した直後、グティエレス、エスピノサ、その他数名の若手映画製作者らがキューバ映画芸術産業協会(ICAIC)を設立した。革命の熱烈な支持者らが結成したICAICは、映画が最も重要な現代芸術であり、大衆に革命思想を広める最良の手段であると信じた映画製作者の集団だった。グティエレスの『Esta Tierra Nuestra(われらの地)』は、革命勝利後に制作された最初のドキュメンタリーだった。ICAICは設立当初はドキュメンタリーやニュース映画を主に制作していたが、やがて長編映画の制作にも手を広げ、ICAIC初のフィクション映画となったグティエレスの初期の『Historias de la Revolución(革命の物語)』(1960年)や『Doce sillas(十二の椅子)』(1962年)などを制作した。『革命の物語』は第2回モスクワ国際映画祭[2]に出品され、『十二の椅子』は第3回モスクワ国際映画祭[3]に出品された。
最も人気のある作品
グティエレスの最初の大ヒット長編映画『官僚の死』(1966年)は、映画コメディの歴史に対する一種のオマージュとして紹介されており、バスター・キートン、ローレル&ハーディ、ルイス・ブニュエル、その他多くの作品への直接的な言及が含まれています。物語は、若い男性が官僚事務所を巡り、亡くなった叔父の遺体を掘り起こし、身分証明書とともに埋葬された後に再埋葬するという困惑する苦境を描いています。
次の作品「未開発の記憶」(1968年)は、革命後アメリカで上映された最初のキューバ映画となった。エドムンド・デスノエスの小説「慰められない記憶」を基にしたこの映画は、ピッグス湾侵攻からキューバ危機までの時期にハバナで暮らした、道徳的に曖昧なブルジョア知識人の回想録である。主人公は政治的立場をどちらにするか決めるつもりはないが、周囲の国が後進的で未開発であると軽蔑し続けている。彼の人生はやがて無に帰し、この新しいキューバでは役に立たない人格となる。
自己反省的なカメオ出演で、グティエレスはこの映画を「あらゆるものを少しずつ詰め込んだコラージュ」と呼んでいる。グティエレスは『Memories 』で、手持ちカメラで撮影した長回しの連続ショットを使ったドキュメンタリー風の物語シーケンスから、セルゲイ・エイゼンシュテインなどのソ連初期映画監督の映画を彷彿とさせる刺激的なモンタージュシーケンスまで、目が回るような素材と映画スタイルを多用している。『Memories』では、直接撮影されたドキュメンタリー映像、スチール写真、アーカイブやニュース映画の映像、ハリウッド映画のクリップ、フィデル・カストロやジョン・F・ケネディのスピーチの録音など、さまざまな種類のメディアを使用して、単刀直入なハリウッドスタイルとは正反対の、一見するとまとまりのない映画言語を作り出している。
革命とキューバ社会への批判は、 『回想録』だけでなくグティエレスのすべての作品の中心にあったが、グティエレスはキューバ社会主義の熱心な支持者であり続けた。しかし、彼の作品はプロパガンダとも言い難い。グティエレスは、矛盾したアプローチの動機を次のように説明した。「...映画は、革命の過程への参加を刺激する、活動的で動員的な要素を提供する。したがって、説教や勧告に基づく道徳的な映画だけでは不十分である。批判的な態度を促進し、発展させる映画が必要である。しかし、私たちが浸っている現実を批判し、同時に強化するにはどうすればよいのだろうか?」
グティエレスは自身のスタイルについて、「革命内部で批判を行い、革命の過程を改善し、完成させようとはするが、破壊しようとはしない男」と称した。[4]
晩年のキャリアと遺産
その後の数十年間、グティエレスは自身の映画を制作することと、ICAICを通じて将来有望な若い映画製作者を指導することに時間を割きました。
グティエレスは、1972年と1976年にそれぞれ『悪魔に対するキューバの戦い』と『最後の晩餐』という2本の長編歴史映画を完成させた。両作品ともスペイン植民地時代のキューバを舞台とし、帝国主義、宗教、奴隷制といったキューバの過去の矛盾と偽善を描いている。
ある程度までは(グティエレスの妻ミルタ・イバラが主演)この映画は検閲を受け、キューバの批評家からは彼の作品の中では劣るものの、今でも高く評価されている。監督自身は、この映画は「ある程度までは」成功しただけだと冗談交じりに語った。
1990年代初頭、グティエレスは体調を崩し、最後の2本の映画を友人のフアン・カルロス・タビオと共同監督せざるを得なくなった。最初の作品『イチゴとチョコレート』 (1993年)は、キューバ映画として初めてアカデミー外国語映画賞にノミネートされた。この映画のストーリーは、熱心なマルクス主義の学生と派手なゲイの芸術家とのしばしば対立する関係を中心に展開する。グティエレスの最後の作品『グアンタナメラ』(1994年)は、アンサンブルキャストやロマンチックコメディなどの伝統的な要素を用いて、グティエレスが昔から標的としてきた発展途上国と官僚主義に対して、より繊細なアプローチをとっている。この映画は第44回ベルリン国際映画祭で銀熊賞 - 審査員特別賞を受賞した。[5]
友人たちにティトンと呼ばれていた彼は、1996年4月16日に67歳でハバナで亡くなりました。彼はハバナのコロン墓地に埋葬されています。
グティエレス監督の映画のうち 3 本、『官僚の死』、『ウナ・ペレア・クバーナ・コントラ・ロス・デモニオス』、『ロス・ソブレビエンテス』は、 2017 年と 2019 年にアカデミー映画アーカイブに保存されました。 [6]
フィルモグラフィー
- La caperucita roja (1947) - 短編映画
- エル・ファキル(1947) - 短編映画
- よくある混乱(1950年) -フランツ・カフカの「よくある混乱」を基にネストル・アルメンドロスと共同監督した短編映画
- Il sogno de Giovanni Bassain (1953) - 短編映画、フィリッポ ペローネと共同監督
- El mégano (1955) -フリオ・ガルシア・エスピノーサと共同監督し、アルフレド・ゲバラ、ホセ・マシップと協力して制作された短編ドキュメンタリー映画
- La toma de La Habana por los ingleses (1958) - 短編ドキュメンタリー映画
- Esta tierra nuestra (1959) - フリオ・ガルシア・エスピノーサと共同監督した短編ドキュメンタリー映画
- 革命の物語( Historias de la revolución ) (1960) - フィクション、81 分
- 総会( Asamblea general ) (1960) - 短編ドキュメンタリー映画
- Death to the Invader ( Muerte al invasor ) (1961) - サンティアゴ・アルバレスと共同監督した短編ドキュメンタリー映画
- 十二の椅子( Las doce sillas ) (1962) - フィクション、97 分
- クンバイト(1964) - フィクション、82分
- 官僚の死( Muerte de un burócrata ) (1966) - フィクション、85 分
- 低開発の思い出( Memorias del Subdesarrollo ) (1968) - フィクション、97 分
- 悪魔とのキューバの戦い( Una pelea cubana contra los Demonios ) (1971) - フィクション、130 分
- El arte del tabaco (1974) - 短編ドキュメンタリー映画
- El camino de la mirra y el incienso (1975) - 短編ドキュメンタリー映画、コンスタンテ ディエゴ共同監督
- 最後の晩餐( 1976) - フィクション、120 分
- La sexta parte del mundo (1977) - フリオ・ガルシア・エスピノーサと共同監督したドキュメンタリー映画
- ザ・サバイバーズ(ロス・ソブレヴィビエンテス) (1979) - フィクション、130 分
- ある地点まで( Hasta cierto punto ) (1983) - フィクション、88 分
- 公園からの手紙( Cartas del parque ) (1989) - フィクション、88 分
- Far Apart ( Contigo en la distancia ) (1991) - アンソロジー映画「Con el amor no se juega」の一部
- Fresa y Chocolate (1993) - フアン カルロス タビオと共同監督、フィクション、110 分
- グアンタナメラ(1995年) - フアン・カルロス・タビオとの共同監督、フィクション、101分
参照
参考文献
- ^ シュナイダー、スティーブン・ジェイ編 (2007) 。501 Movie Directors 。ロンドン:カッセル・イラストレイテッド。p. 323。ISBN 9781844035731. OCLC 1347156402.
- ^ “第2回モスクワ国際映画祭(1961年)” MIFF . 2013年1月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年11月15日閲覧。
- ^ “第3回モスクワ国際映画祭(1963年)” MIFF . 2013年1月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年11月26日閲覧。
- ^ メル・ガソー (1996 年 4 月 17 日)。 「トーマス・グティエレス・アレア、キューバの映画製作者、69歳」。ニューヨークタイムズ紙。2018 年1 月 20 日に取得。
- ^ 「ベルリン国際映画祭:1994年受賞者」berlinale.de 2011年6月12日閲覧。
- ^ 「保存されたプロジェクト」アカデミー映画アーカイブ。
外部リンク
- Tomás Gutiérrez Alea 公式ページ (スペイン語) 2015 年 1 月 18 日にウェイバック マシンにアーカイブ
- IMDbのトマス・グティエレス・アレア
