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トゥンカヤ・タパヤ | |
|---|---|
| 生まれる | 1947年（76～77歳） |
| 職業 | アーティスト |
| 活動年数 | 1971年～現在 |
| 組織 | エルナベラアーティスト |
| スタイル | バティック、陶器 |
チュンカヤ・タパヤ OAM (1947 年生まれ) は、オーストラリアの先住民アーティストです。バティック作品で最もよく知られ、オーストラリアで最も有名なバティックアーティストの 1 人です。彼女の作品には、アクリル画、織物、繊維彫刻、陶芸、木彫、版画などがあります。
若いころ
タパヤはピチャンチャチャラ族の一員である。彼女は1947年に南オーストラリアの北西部の砂漠で生まれた[1] 。彼女の母親はノーザンテリトリーのワリチチャタから歩いて、タパヤが生まれた直後にエルナベラ伝道所に到着した。エルナベラ伝道所は当時宣教師によって運営されており、トゥンカヤはそこで育った。 [要出典]
キャリア
エルナベラ ミッションの工芸室は 1948 年に設立され、タパヤやミッションに住む他の子供や大人の芸術的才能を育みました。工芸室では当初、糸紡ぎや織りを教えていましたが、後にバティックや絵画も活動に加えられ、ミッションが閉鎖され土地が伝統的なピチャンチャチャラ族の所有者に返還された後、エルナベラ アーツとして知られる、プロが運営するアボリジニ所有の法人芸術企業になりました。[引用が必要]
彼女のコミュニティの初期の芸術家の多くと同様に、トゥンカヤの独自のスタイルは、子供たちに物語を伝えるために砂に絵を描く古代西部砂漠の習慣であるミルパトジュナニから来ています。 [2]これは、エルナベラの古典的な「ウォーカ」 の基礎です。
1971年、エルナベラ族の女性たちはバティック作りを学び始めました。1974年、エルナベラ・アーツはタパヤを他の数人のピチャンチャチャラ族の女性とともにジョグジャカルタに派遣し、インドネシアの芸術家からバティック作りについて学びました。[3]タパヤはオーストラリアで最も有名なバティック芸術家の一人になりました。[3]
スタイルとテーマ
タパヤの作品には、バティック以外にも、アクリル画、織物、繊維彫刻、陶芸、木彫、版画などがあります。[4] 2015年以降は絵画とチャンピ彫刻に専念していましたが、最近では陶芸を再開しました。[1]
タパヤの絵画のほとんどは、家族の夢物語の場所や出来事を描いています。彼女のバティック作品は、インドネシアでよく使われるブロックプリントの繰り返しデザインを避け、手描きのフリーハンドデザイン、つまり「ワルカ」を採用した古典的なエルナベラスタイルです。これらの「ワルカ」は純粋なデザインであり、夢や「チュクルパ」に言及したり、言及したりすることはありません。 [要出典]
その他の活動
タパヤはエルナベラ芸術センターの副会長であり、エルナベラ・アナング学校およびエルナベラNPY青年チームと協力した教育プロジェクトであるニンティンジャク・プロジェクトのリーダーでもあった。[1]
彼女はピチャンチャチャラ語で多くの著作を執筆しており、バイリンガルの児童書も出版している。彼女のエッセイは、2017年のデザート・モブやタルナンティのカタログなど、いくつかの展覧会カタログに掲載されている。[1]
表彰と賞
2009年、タパヤは「Me and My Toyota Art Prize」を受賞した。[1]
2011年と2012年にタパヤの作品はトガート現代美術賞の最終候補に選ばれ、2012年には彼女のチュルプ（鳥）チャンピ彫刻が全米アボリジニ・トレス海峡諸島民芸術賞（NATSIAA）の展示作品に選ばれました。[1]
2016年、彼女が参加した共同作品がNATSIAAファイナリストに選出された。[1]
2018年、タパヤは生涯功労賞であるグラディス・エルフィック賞を受賞した。[1] [5]
2020年6月8日、2020年女王誕生日記念式典で、タパヤは先住民の視覚芸術とコミュニティへの貢献が認められ、オーストラリア勲章（OAM）を授与されました。 [6] [1]
2021年に彼女はNATSIAAファイナリストとなった。[1]
2022年、彼女はOCPSEの年間最優秀女性賞（スカイシティアデレード、ザ・アドバタイザー、サンデーメール）で年間最優秀リーダーにノミネートされました[7]
展示会とギャラリー
タパヤの作品はオーストラリア国内外の数々の展覧会で展示されている。 [8]
タパヤの作品は、ビクトリア国立美術館[9]、南オーストラリア州立図書館[ 10]、クイーンズランド近代美術館[ 11]、オーストラリア国立美術館[ 3]、オーストラリア国立博物館[ 12]、大英博物館[ 13]、スコットランド国立美術館、アートバンク、日本の大阪民族学博物館[1]に収蔵されている。
参考文献
- ^ abcdefghijk 「ツンカヤ・タパヤ：履歴書」(PDF) .ショートストリートギャラリー。
- ^ イーグル、メアリー (1990)。1990アデレード・ビエンナーレ・オブ・オーストラリアン・アート。南オーストラリア州立美術館委員会。p. 76。ISBN 9780730807735。
- ^ abc カルアナ、ウォーリー;キュビージョ、フランチェスカ編。 （2010年）。 「タパヤ、ツンカヤ」。アボリジニとトレス海峡諸島民のアート：コレクションのハイライト。オーストラリア国立美術館。2012 年11 月 2 日に取得。
- ^ ニコルズ、クリスティン（2009年）。「集合的記憶の賛美：アデレードのタンダニャ国立文化研究所での「軌跡をたどる」展」。AsianArtNew。19 （6）：66。
- ^ 「過去の受賞者」グラディス・エルフィック賞。 2024年8月30日閲覧。
- ^ モース、ダナ; ライサート、ゲイリー・ジョン (2020年6月7日). 「南オーストラリア州2020年女王誕生日栄誉受賞者発表」. ABC . オーストラリア放送協会. 2020年6月8日閲覧。
- ^ トレイシー、ジャッキー（2022年2月27日）。「ファイナリスト：私たちにインスピレーションを与える南アフリカの女性たち」アデレードノウ。 2024年8月30日閲覧。
- ^ “ツンカヤ・タパヤ”.ショートストリートギャラリー。
- ^ 「Raiki wara」. ビクトリア国立美術館. 2012年11月2日閲覧。
- ^ 「カーペットバティック」。南オーストラリア州立図書館。 2012年11月2日閲覧。
- ^ 「Tjunkaya Tapayaの作品」。オンラインコレクション。クイーンズランド近代美術館。 2013年1月8日閲覧。
- ^ 「Tjunkaya Tapaya の作品」。NMA コレクション。オーストラリア国立博物館。2013年1 月 8 日閲覧。
- ^ 「水差し」大英博物館。 2013年1月15日閲覧。 [リンク切れ ]