3つの演奏会用練習曲

3つの演奏会用練習曲（Trois études de concert）、S.144は、フランツ・リストによる3つのピアノ練習曲集で、1845年から1849年の間に作曲され、パリで「3つの詩的奇想曲」として出版され、現在知られている3つの個別のタイトルが付けられました。^[¹^]

タイトルが示すように、これらはより良いテクニックの習得だけでなく、コンサート演奏にも役立つように意図されています。リスト自身もヴィルトゥオーゾ・ピアニストであり、一般的に難しいとされる多くの複雑なパターンを容易に演奏することができました。現在エチュードに関連付けられているイタリア語の副題、Il lamento（「嘆き」）、La leggierezza（「軽やかさ」）、Un sospiro（「ため息」）は、フランス語版で初めて登場しました。^{[ 2 ]}

練習曲第1番、嘆き

「嘆き」は練習曲集の最初の曲です。変イ長調で書かれており、リストのこのジャンルの作品の中で最も長いもののひとつです。4音からなる叙情的な旋律で始まり、それが作品全体に展開され、続いて半音階的なパターンが現れ、コーダで再び現れます。曲は変イ長調で始まり変イ長調で終わりますが、3つの部分を通して、A、G、 D♯、F♯、 Bなど、他の多くの調に転調します。^{[ 1 ]}

練習曲第2番「軽やかさ」

「La leggierezza」（「軽やかさ」という意味）は、2番目のエチュードです。これは、ヘ短調の単一主題の曲で、各手に非常にシンプルな旋律線があり、珍しいクアジ・アレグレットのテンポ指示がありますが、通常は無視され、やや激しいテンポで演奏されます。^[³^]曲は、タイトルに示唆されている雰囲気を強調するために、不規則なリズムの細分化とカデンツァの下で、3度と6度に分割された速く繊細な16音の半音階アルペジオで始まります^{。 [}³^]この曲を演奏する際の技術的な難しさには、不規則なリズムのグループ化を伴うことが多い、速いレジェーロの半音階のランと、6度と3度のパッセージが含まれます。右手には、短3度の華麗なランを含むオッシアが演奏者にほぼ普遍的に好まれています。

別のエンディング

ラ・レッジェレッツァには、ポーランドの教師テオドール・レシェティツキーが書いた別のエンディングが含まれていることが多かった。^{[ 4 ]}彼の生徒であるイグナツィ・ヤン・パデレフスキとベンノ・モイセイヴィッチの2人がこの変奏を演奏し、録音した。パデレフスキの録音には完全な「レシェティツキーのエンディング」が含まれているが、モイセイヴィッチの録音にはレシェティツキーのエンディングの短縮版が含まれている。^{[ 5 ]}シモン・バレレは、レシェティツキーのコーダの短縮版でこの曲を録音し、マスコミで批評的な結果を出した。^{[ 6 ]}

練習曲第3番、ため息

3つの演奏会用練習曲の第3曲は変ニ長調で、通常は「Un sospiro」（イタリア語で「ため息」）として知られています。しかし、このタイトルはリストがつけたものではない可能性が高いです。リストが積極的に副題を削除しようとしたという証拠はありませんが、リストの生前にキストナー社から出版された3つの演奏会用練習曲のどの版やその後の印刷版にも副題は使われていません。リストは後年、こうした副題を単に無視し、常に調で曲を呼んでいました。

この練習曲は、両手を交差させながらシンプルな旋律を交互に演奏する練習であり、アルペジオの練習でもあります。また、両手を交互に使うことで、旋律に様々なアクセントを加えたり、フレーズを豊かに表現したりする練習でもあります。旋律は非常にドラマチックで、印象派的な雰囲気さえ漂わせ、強弱が劇的に変化する場面もあり、多くの聴衆に感銘を与えてきました。リストは晩年までこの練習曲をレパートリーに残していました。

「Un sospiro」は、流れるような背景の上に、第3譜表で書かれたシンプルな旋律が重ねられた楽曲です。この第3譜表（追加の高音部譜表）には、符幹が上向きの音符は右手、符幹が下向きの音符は左手用という指示が記されています。背景は左右の手が交互に演奏され、曲の大部分では、左手が和音を演奏している間、右手が旋律を演奏し、その逆もまた同様です。左手は旋律を少しの間続けながら右手と交差し、その後再び元の位置に戻ります。また、曲の中間部には、繊細な指使いが求められる小さなカデンツァ部分も随所に散りばめられています。

曲の終盤、クライマックスを過ぎたあたりでは、両手がさらに複雑なパターンで交差する必要があります。速く演奏しなければならない音符が非常に多く、しかもそれらが他の音符群から遠く離れているため、最後のページの終盤にある劇的な音符に到達するには、両手を何度も交差させる必要があるのです。

この練習曲は、他の2つの演奏会用練習曲とともに、リストの祖父の末息子であり、リストの父の異母兄弟である叔父のエドゥアルト・リスト（1817年～1879年）に献呈されて書かれた。エドゥアルトは1879年に亡くなるまで30年以上にわたり、リストの事業を管理していた。

録音

『Un Sospiro』は、ヴァン・クライバーン、ホルヘ・ボレット、クラウディオ・アラウ、マルク＝アンドレ・ハーメルン、ダニール・トリフォノフ、ヤン・リシエツキなど、多くの著名なピアニストによって録音されています。

映画やテレビでの使用

この作品は、以下のような数々の映画やテレビシリーズに登場している。

アンドレ・ド・トス監督の映画『もう一つの愛』（1947年）では、バーバラ・スタンウィック演じるキャラクターがそれを演じている^{[ 7 ]}
ポール・ゴードン主演映画『コンサート・マジック』（1948年）
マックス・オフュルス監督の映画『見知らぬ女からの手紙』（1948年）で繰り返し使用される音楽テーマとして
リストの伝記映画『終わりなき歌』（1960年）のメインテーマとして
スコット・ヒックス監督の映画『シャイン』 （1996年）は、デビッド・ヘルゴットの生涯に基づいている。
市川準映画『ざわざわ下北沢』（2000年）
2009年のテレビ番組『キングス』（パイロット版で2回登場）
2011年の映画『グリーン・ホーネット』で、カトーがレノアとの初デートでピアノを弾いているシーン。
2016年のテレビ番組「Easy」（シーズン1、エピソード5「アートと人生」）

参考文献

1 2アーノルド、ベン（2002）。『リスト・コンパニオン』グリーンウッド出版グループ、 103ページ。ISBN 0313306893。
↑最初の（ドイツ語）版には記載されていません。
1 2ハワード、レスリー。「ソロピアノのための全曲集、第38巻 – レ・プレリュード」。ハイペリオン・レコード。 2012年6月29日取得。
↑ "コンサートのトロワ練習曲 – カプリスの詩、S144 - ハイペリオンレコード - CD、MP3 およびロスレスダウンロード"。www.hyperion-records.co.uk。
↑キンメルマン、マイケル（1999年5月16日）。「音楽；数週間続くピアノの100年」– NYTimes.com経由。
↑ 「私の父、シモン・バレレ - 続き」www.jacquesleiser.ch。
↑ 「もうひとつの愛」。ターナー・クラシック・ムービーズ。 2018年4月11日閲覧。サウンドトラックのために、著名なコンサートピアニストのアニア・ドーフマン[ sic ]が、スタンウィックの役が映画の中で「演奏」するクラシック曲を録音し、スタンウィックがドーフマンの演奏に合わせて演技できるように指導した。スタジオの敷地内でスタンウィックのバンガローの向かいにオフィスを構えていたデ・トスは、スタンウィックが完璧に弾けるようになるために1か月間毎日3時間ピアノを練習していたことを回想している。ついに騒音に耐えられなくなった彼は、彼女にサイレントキーボードを与えた。「最後には、彼女自身が該当する曲を演奏できるようになった」と、スタンウィックのキャリアについての本を書いたエラ・スミスに語った。

外部リンク

3つのコンサート・エチュード：国際楽譜ライブラリープロジェクトにおける楽譜
ボリス・ギルトブルク作曲「コンサート・エチュード第2番」のMP3形式の録音（Wayback Machineにアーカイブ済み）
ピーター・ローパー＝カーゾンによる『Un sospiro』の録音
Serg van Gennipによる「Un sospiro」の録音
フランツ・リストのフィルモグラフィー（年別）

[Arnold-1] 1 2アーノルド、ベン（2002）。『リスト・コンパニオン』グリーンウッド出版グループ、 103ページ。ISBN 0313306893。

[2] 最初の（ドイツ語）版には記載されていません。

[Howard-3] 1 2ハワード、レスリー。「ソロピアノのための全曲集、第38巻 – レ・プレリュード」。ハイペリオン・レコード。 2012年6月29日取得。

[4] "コンサートのトロワ練習曲 – カプリスの詩、S144 - ハイペリオンレコード - CD、MP3 およびロスレスダウンロード"。www.hyperion-records.co.uk。

[5] キンメルマン、マイケル（1999年5月16日）。「音楽；数週間続くピアノの100年」– NYTimes.com経由。

[6] 「私の父、シモン・バレレ - 続き」www.jacquesleiser.ch。

[7] 「もうひとつの愛」。ターナー・クラシック・ムービーズ。 2018年4月11日閲覧。サウンドトラックのために、著名なコンサートピアニストのアニア・ドーフマン[ sic ]が、スタンウィックの役が映画の中で「演奏」するクラシック曲を録音し、スタンウィックがドーフマンの演奏に合わせて演技できるように指導した。スタジオの敷地内でスタンウィックのバンガローの向かいにオフィスを構えていたデ・トスは、スタンウィックが完璧に弾けるようになるために1か月間毎日3時間ピアノを練習していたことを回想している。ついに騒音に耐えられなくなった彼は、彼女にサイレントキーボードを与えた。「最後には、彼女自身が該当する曲を演奏できるようになった」と、スタンウィックのキャリアについての本を書いたエラ・スミスに語った。

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