ウォルター・ウィンチェル・ショーは、1956年10月5日から1956年12月28日までNBCで放送されたアメリカのバラエティテレビ番組である。 [ 1 ]
コラムニストのウォルター・ウィンチェルが司会を務めたこのバラエティ番組には、「彼に恩義のある」ゲスト出演者が集まった。[ 1 ]これは、ニュース番組での放送経験を経て、彼にとって初めてのバラエティ番組への挑戦だった。[ 2 ]個々のパフォーマンスに加えて、 1956年10月12日のエピソードにはビルとコーラ・ベアードのマリオネットが登場し、[ 3 ] 1956年11月23日のエピソードでは、ブロードウェイミュージカル「リル・アブナー」のキャストが、初演の翌週にショーのハイライトを披露した。[ 4 ]エピソードに出演した人々に加えて、「VIPのための豪華な囲い」には他の有名人も含まれていた。これは、他の番組の司会者が観客席のスターを紹介する方法に対するウィンチェルの対応である。[ 5 ]初回のエピソードのVIPグループは、ハリー・コーン、ジョー・ディマジオ、ドロシー・キルガレン、リー・メリウェザー、ジョージ・ラフトで構成されていた。[ 5 ]
番組に出演したゲストパフォーマーは以下の通りです。
ニューヨーク市のコロニアル劇場からカラーで放送されたこの番組は、東部時間で金曜日の午後8時30分から9時まで生放送された。 [ 11 ]当初はニューヨークで制作されていたが、後にハリウッドに移った。[ 1 ]出演者と制作費の週予算は、ウィンチェルの出演料を含めて4万ドルだった。[ 2 ]アラン・ハンドリーが番組の制作と監督を務めた。[ 13 ]脚本家はレイ・アレン、レトロー・チェルウィン、ハーヴェイ・ブロック、ミルト・ローゼンだった。トニ・カンパニーとP.ロリラード(オールド・ゴールド・シガレット)が代替スポンサーだった。[ 12 ]
テレビ局がネットワークに直接アクセスできない都市で白黒テレビを使用している視聴者は、キネスコープ録画の使用に起因する技術的な問題に遭遇した。カリフォルニア州リッチモンドのインディペンデント紙のコラムニスト、ジョージ・タシュマンは、「キネスコープの画質はこれまで見た中で最悪の部類に入る」と書き、初回放送でなければ番組を消していただろうと付け加えた。[ 14 ]彼はまた、同じ夜に放送されたダイナ・ショアの番組も、「互換性のある」白黒技術で同様の問題を抱えていたと付け加えた。[ 14 ]
1956年11月中旬までに、番組の視聴率は「ひどく低迷」していた。[ 4 ] 1957年1月中旬までに、番組は打ち切りとなった。[ 15 ]
業界誌「ブロードキャスティング」のレビューでは、初回放送でウィンチェルがいかに自己主張を強めていたかが指摘されている。「30分間を通して、彼がこの番組が自分だけのものであることを忘れさせてくれる瞬間は一度もなかった」[ 16 ]。また、同番組への出演が有名人にとって「キャリア保険」となる理由についても説明している。「結局のところ、明日のウィンチェルのコラムで自分について何が書かれているかは、今夜は決して分からないのだから」[ 16 ] 。
業界誌Varietyの第2話のレビューでは、番組に出演したアーティストの数を指摘し、「30分に多くの見どころを詰め込んだが、面白く仕上がった」と述べている。[ 6 ]
国際ニュースサービスが配信した新聞コラムで、ジャック・オブライアンは初回放送を「極めてありきたり」と評し、ウィンチェルのような地位の司会者にはふさわしくないと述べた。[ 5 ]オブライアンは、ウィンチェルが出演者を紹介する際の熱意が、出演者自身の熱意を上回っていたと説明した。彼は、ウィンチェルが学ぶべき「単純なルール」を指摘した。「言葉と熱意で高揚した雰囲気を意識的に作り出すだけで、物事を本来の姿とは異なるものにすることはできない」[ 5 ]。さらに彼は、「彼の声と感情のレベルが叫び声より数デシベル低ければ、このエピソードはもっと良かっただろう。なぜなら、そのような力強い推進力と情熱は、番組の他の要素の規模、形、インパクトにも反映されなければならないからだ」と付け加えた。[ 5 ]