ザ・フォーリナー（演劇）

『ザ・フォーリナー』は、アメリカの劇作家ラリー・シューによる1984年の2幕コメディである。この劇はプロとアマチュアの演劇の定番となっている。 ^{[1] 『ザ・} フォーリナー』は、最優秀新作アメリカ演劇賞と最優秀オフブロードウェイ作品賞として、オビー賞を2回、アウター・クリティックス・サークル賞を2回受賞している。 ^[2]

• チャーリー・ベイカー：SF 雑誌の校正係のおとなしい男性。彼には、愛する陽気な不倫妻がいる。彼は機知に富み、面白く、また非常に頭が良い。非常に内気だが、ロッジに住み、素晴らしい人々と接するうちに、チャーリーはすぐに殻を破り、やがてヒーローとして注目の的となる。
• S/Sgt. "Froggy" LeSueur :爆発物の使用方法を教える陽気なイギリス陸軍兵士。
• ベティ・ミークス: リゾートロッジを所有し、宿泊客の母親のような役割を担う年老いた未亡人。彼女は陽気で皮肉屋の性格だが、接する人すべてにとても優しく接する。彼女は働き者で、彼女の弱々しい体は長年の努力のすべてを支えている。
• デイビッド・マーシャル・リー牧師：キャサリンと婚約しており、「我々の側にいてくれる良い若者のように見えます」。^[3]彼は劇に現れたり消えたりし、女性たちがいるときはいつも魅力的な人物のように見えます。しかし、チャーリーと二人きりになると、彼は本性を見せ始めます。
• キャサリン・シムズ: 感情的な時期を過ごしている美しい相続人。彼女はエラードに対して優しく思いやりがあり、すぐにチャーリーにも同じ気遣いを示します。
• エラード・シムズ: キャサリンの愚かな弟。キャサリンが「十分に賢く対処できる」と判断した場合、家族の財産の半分を相続する。優しくて心の優しい男だが、チャーリーが登場するまでは誰も彼に気を配ってくれなかった。チャーリーはエラードが自分の賢さに気づくのを手助けするだけでなく、忍耐強く気楽であることの意味をエラードから教わる。
• オーウェン・マッサー：町に住む、迷信深い危険な人種差別主義者。

ジョージア州の田舎にあるリゾート風の釣りロッジを舞台に、イギリス人のチャーリー・ベイカーとフロギー・ルシュール軍曹という二人の客が訪れる。チャーリーは生まれつき内気な性格で、愛する妻が死にそうなことにも落ち込んでいる。

友人を助けるために、フロギーはロッジのオーナーであるベティ・ミークスに、チャーリーは英語を一言も理解しない異国の出身者だと告げる。旅行したことのないベティは、「一日中外国人」である見知らぬ人をもてなせることを喜んだ。^[4]最初、チャーリーはフロギーの作り話に愕然とし、偽装はできないと抗議する。

しかしすぐに、チャーリーはプライベートで感情的な会話（キャサリンが妊娠していることに気づく）を耳にし、この策略を継続したほうがよいと判断する。

やがて、チャーリーは他の訪問者が彼の前で自由に話し合っているさまざまな秘密やスキャンダルを知ることになる。その中には、甘やかされて育ったが内省的な相続人で南部の美人、キャサリン・シムズと、彼女がしぶしぶ婚約している、一見温厚そうな牧師だが暗い一面を持つデイビッド・リー牧師がいる。彼女の弟のエラードは、やや「鈍い」少年で、チャーリーに英語を「教えよう」とする愚か者だ。人種差別的な郡の財産検査官、オーウェン・マッサーは、ベティを追い出し、ロッジをクー・クラックス・クランの集会所にしようと計画している。

チャーリーは、デイビッドとオーウェンがロッジの建物を没収すると宣言して乗っ取りを企んでいるのを耳にし、その週末、エラードの指導のもとで英語を急速に習得したふりをする。(また、彼は「母国語」を話すふりをして、「ブラスニー、ブラスニー」というフレーズや、なんとなくロシア語に聞こえる他の単語を何度も繰り返した。) オーウェンはチャーリーが一人でいるのを見つけ、クー・クラックス・クランが権力を握ったら、外国人を全員殺すと言ってチャーリーを脅す。

地下室への落とし戸の助けを借りて、チャーリーはKKKのメンバーを粉砕し、残りのメンバーは恐怖に駆られて逃げる。デイビッドはマスクを脱ぎ、キャサリンにすべてを告白する(彼は彼女の金目当てで結婚した)が、武器がバンにある限り、ゼロからやり直せると叫ぶ。フロギーがドアのところに現れ、起爆装置を作動させてバンを爆破する。脅威が消えたので、主人公たちは祝う。フロギーはチャーリーを脇に連れて行き、もう少しロッジに居てもいいかもしれないと電報を渡す。ベティは彼が妻の死の知らせを受け取ったと予想する。フロギーは説明する。「違う。妻からだった。違う。彼女は完全に回復した。肛門科医と駆け落ちした。」キャサリンはチャーリーに一緒にいるように勧め、チャーリーは同意する。

ミルウォーキー・レパートリー・シアターでの初演に続き、この劇は1984年11月1日にニューヨーク市のアスター・プレイス劇場でオフ・ブロードウェイの開幕となり、686回上演された。演出はジェリー・ザックス。初日のキャストには、シュー（フロギー役）、アンソニー・ヒールド（チャーリー役）、パトリシア・カレンバー（キャサリン役）、ロバート・シェンカン（デイビッド役）、スーディー・ボンド（ベティ役）がいた。この劇は最終的に、最優秀新作アメリカ劇賞と最優秀オフ・ブロードウェイ作品賞を含む、オビー賞2部門とアウター・クリティクス・サークル賞2部門を受賞した。ラリー・シューは翌年、飛行機事故で亡くなり、ザ・フォーリナーの人気が続くのを見ることなくこの世を去った。

1990年11月14日から17日まで、ジョージア大学音楽演劇学部は、ジョージア州ミレッジビルにあるジョージア大学（現ジョージア大学および州立大学）のキャンパス内のラッセル講堂で5回の公演を行い、満員の観客を前に公演を行った。^[5]

2004年11月7日、ラウンドアバウト・シアター・カンパニーによる復活公演がオフブロードウェイの ローラ・ペルズ劇場で10週間上演された。スコット・シュワルツが演出し、チャーリー役にマシュー・ブロデリック、ベティ役にフランシス・スターンハーゲン、キャサリン役にメアリー・キャサリン・ギャリソン、デイビッド・マーシャル・リー牧師役に ニール・ハフが出演した。

2012年8月、フロリダ州セントピーターズバーグのアメリカン・ステージ・シアター・カンパニーで数週間の公演が行われ、クリス・クロフォードがチャーリー役、ナタリー・シモンズがキャサリン役、エリザベス・ダイモンがベティ役、ギャビン・ホークが牧師役、グレイソン・ルイスがエラード役、ダン・マティサがオーウェン役を務めた。マット・チリオニが演出し、トム・ハンセンが舞台美術を担当した。

2013年9月20日から10月12日まで、バンクーバーのパシフィックシアターで上演された。

2018年、カリフォルニア州フラートンのフラートン ユニオン高校でこの劇が上演されました。この劇は学区から若干の反対を受けましたが、人々に見てもらいたい作品であると感じられました。この劇は、カリフォルニア教育演劇協会から南カリフォルニアで第1位を、また、ザ キャッピーズのオレンジ カウンティ支部から最優秀劇賞を受賞しました。

ルーズベルト高校は2019年にこの劇を上演しようとしたが、高校生がクー・クラックス・クラン（KKK）の衣装を着ていたため、スーフォールズ学区から文化的に無神経であると判断された。^[6]

ワシントン大学演劇部による『ザ・フォーリナー』の公演は2019年11月8日から9日に予定されていたが、「劇中で描かれている『白いフードとローブを着た』クー・クラックス・クランの悪役が『一部の人々を深く動揺させる』」という懸念から中止された。^[7]

2019年10月31日から11月2日まで、アイダホ州のコー・ダレーン・チャーター・アカデミーで『ザ・フォーリナー』が4回上演された。^[8]

フランク・リッチはニューヨークのアスター劇場で初日公演を観劇した。彼はチャーリー役のアンソニー・ヒールドの演技を賞賛し、この劇は「必死にばかばかしい楽しみを提供しようとしている」と書いたが、「その複雑な悪ふざけは努力に見合うようには思えない」と評した。^[9]

マルコム・ジョンソンはハートフォード・クーラント紙でラウンドアバウト・シアター・カンパニーの公演を評して、次のように書いている。

ラリー・シューの「ザ・フォーリナー」で、最初はほとんどセリフのない主役を演じたマシュー・ブロデリックを観ていると、聞くという芸術の楽しいレッスンを受ける。しかしブロデリックは、奇抜なパントマイム、風変わりなアクロバット、ナンセンスなストーリーテリング、そしてチャーリー・ベイカーが自己実現していく際の控えめな魅力にも優れている。... シューのあり得ないがしばしば非常に面白いこの劇は、秘密の無表情な目撃者であることが原動力となっている。この劇は、小型飛行機の墜落で劇作家が亡くなるわずか 1 年前の 1984 年にオフブロードウェイで初演された。ブロデリックは、チャーリーの奇妙な幕間の不条理な展開をすべて最大限に利用している... 気まぐれな想像力にとりつかれたチャーリーは、ケビン・カフーンが演じる間抜けでひょろ長いエラードと複雑で長い模倣の儀式を行い、映画「アヒルのスープ」でグルーチョとハーポが行った鏡遊びを思い起こさせる。ここで、ブロデリックはジュースカップを頭の上に乗せ、カフーンを追いながら、だんだんと滑稽な一連の沈黙のポーズと滑稽なダンスを披露し、ソウルメイトを見つけるという解放的な楽しさに心を温めていく。…『ザ・フォーリナー』の滑稽でロマンチックな核心は、抑圧された悲しき女が心を開き、メアリー・キャサリン・ギャリソン演じる苦々しく後悔に満ちたキャサリンの中に真実の愛を見つけることまで描いている。^[10]

ベン・ブラントリーはニューヨーク・タイムズ紙で同公演を評し、それを「わざと間抜けで、あり得ないことを描いた喜劇」と評した。ブラントリーはスターを称賛し、「ブロデリック氏は、ドタバタ劇とバレエが混ざり合う高尚な境地へと漂っていく。この俳優の自由奔放な喜びは、彼のキャラクターが堅苦しい自分から解放される様子を、伝染力のある形で映し出している」と述べた。しかし、彼はペースが遅すぎると考え、脚本は「南部の登場人物たちを、チャーリーに対する最初の態度と同じくらい見下している」と考えた。^[11]

フィリップ・ブランデスはロサンゼルス・タイムズ紙で、スティーブ・ヴィノヴィッチ、ジュリアナ・マッカーシー、マシュー・ウォーカー、スコット・ジャックが主演した1993年のこの演劇の批評を書いた。

ラリー・シューの「ザ・フォーリナー」が頻繁に上演される理由の 1 つは、この作品が不条理な過剰さにもかかわらず、人間の本質に忠実な数少ない現代喜劇の 1 つだからである。もう 1 つの理由は、この作品がとんでもなく面白いということである。これらだけでは劇場で夜を過ごすのに十分でないなら、トム・アルダーマンのパサデナ・プレイハウスの舞台が美しく演出されたロベロ劇場の作品も検討してみてはいかがだろうか。一流のキャストが、シューの誤った印象から示唆される喜劇の可能性をしっかりと探究する様子を、私たちを導いてくれる。^[12]

2012年の公演について タンパベイタイムズに寄稿したマーティ・クリアーは次のように述べている。

最近では、劇作家が茶番劇を創作することはほとんどなく、劇団も茶番劇を上演することはめったにない。その理由の 1 つは、リスクとリターンの比率が高いことだろう。茶番劇は軽快な娯楽だが、定義上、内容が濃く複雑である。脚本が綿密に巧妙でなければ、筋書きが混乱し、演技が正確でなければ、ユーモアは楽しいばかばかしさから、まったくの愚かさへと一線を越える可能性がある。しかし、幸いなことに、ラリー・シューの『ザ・フォーリナー』とアメリカン・ステージでのその陽気な演出は、すべてにおいて正しい。^[13]

シカゴ・シアター・ビート誌は、この劇を「優しさの魔法を描いた魅力的なコメディ」と評し^[14]、DCシアター・シーン誌はメリーランド州アナポリスのベイ・シアターによる公演を「大ヒット！…陽気なクライマックスと心温まる結末で最高潮に達した」と評した^[15]。

• チャーリーは劇中で「Klaatu barada nikto」というフレーズを2回使用し^{[16] [17]}、ロボットの名前であるゴートを使用していますが、これは名作映画『地球が静止する日』（1951年）の有名なセリフと、彼自身が自称するSF編集者としての職業に由来しています。

ウィキメディア・コモンズには、『ザ・フォーリナー (演劇)』に関連するメディアがあります。

• インターネット オフ ブロードウェイ データベースの「The Foreigner」
• インターネット オフ ブロードウェイ データベースの「ザ フォーリナー」（1984 年制作）
• インターネット オフ ブロードウェイ データベースの「ザ フォーリナー」（2004 年制作）
• ステージエージェントの「ザ・フォーリナー（演劇）」のあらすじと登場人物（アーカイブ）