ザ・フライング・ルナクリッパー( The Flying Luna Clipper)は、1987年にソニーが制作し、小野一光が監督した日本のコンピュータアニメーションアートフィルム/デモである。この映画は、8ビットMSXコンピュータ[ 1 ]を使用して完全にアニメーション化され、日本ではVideo8、 Betamax、 VHS、 LaserDiscでリリースされた2015年12月にジャーナリストのマット・ホーキンスが日本のリサイクルショップでコピーを発見し、 YouTubeにアップロードするまで、ほとんど知られていなかった。 [ 2 ]
この映画は、擬人化された果物やその他の生き物たちが、新たに発見されたマーティンM-130飛行艇「フライング・ルナ・クリッパー」の初飛行のチケットをかけたコンテストに当選する様子を描いている。彼らはホノルルを出発し、太平洋を横断する旅に出る。旅の途中、200インチのスクリーンで短編映画を鑑賞する。
小野一光は、1986年からMSXマガジンの表紙アーティストとして活動したグラフィックデザイナーです。彼はまた、コンピューターをイラストレーションのツールとして使用することについての「一光のギャラリー」というコラムも持っていました。彼が雑誌のために作成したイラストの多くは、映画に登場するキャラクターを描いています。その後、彼は短編映画についての「一光の劇場」という別のコラムを持ち、それが『空飛ぶルナ・クリッパー』のベースとなりました。[ 3 ] 1987年5月号の雑誌で、出版5周年を記念して初めて発表され、同誌によると、同年10月1日にホームビデオでリリースされ、翌月には「一光の劇場」で再び取り上げられました。 [ 3 ] [ 4 ] [ 5 ]
MSX Magazineは 2002 年から 2005 年にかけて復刊されました。同誌の特別限定版では、2003 年 12 月に大野による映画のキャラクターを描いた 12 点の作品シリーズ「フライング・ルナ・クリッパー 2004」が掲載され、[ 6 ]続いてその年のアートを掲載したカレンダーが発行されました。しかし、続編は制作されませんでした。この映画は、2015 年 12 月にマット・ホーキンスがレーザーディスクのコピーをオンラインにアップロードするまで知られておらず、その後徐々に人気が高まりました。[ 1 ] 2019 年にホーキンスはニューヨーク市のワンダービル・アーケードで劇場上映し、翌年の 2020 年にも再び上映しました。[ 7 ]
2021年12月、ビクター・ナバロ=レメサル、マルサル・モラ=カンタロップス、吉弘日野による映画に関する大野へのインタビューが、ROMchip: A Journal of Game Historiesに掲載され、大野のコレクションから提供されたアート、ストーリーボード、プロモーション資料が紹介された。[ 1 ] ROMchipは、ビデオゲームで一般的に使用される8ビットコンピュータを使用して制作されたため、その独特なスタイルに注目し、それを「チップシネマ」と呼び、特定のビデオゲーム内で作成される物語映画であるマシニマや、技術的に制限されたシステムで高度なアートや音楽を作成することをベースとしたコンピュータアートシーンであるデモシーンなどの後の発展と比較した。[ 1 ] 2022年1月にSenses of Cinemaに掲載されたこの映画に関する記事では、「完全に、ほぼ唯一無二のスペクタクルに捧げられた作品」であり、「現代メディアで主流となっている多くのデジタルアート形式をはるかに先取りした、先見性のある技術的驚異」であり、そのスタイルを「プロト・ヴェイパーウェイヴ」と評している。[ 8 ]