すべてのものの執行

すべてのものの執行
スタジオアルバム​ リロ・カイリー
リリース	2002年10月1日 ( 2002-10-01 )
記録済み	2002年3月
スタジオ	プレスト！（リンカーン）
ジャンル	インディーロック
長さ	47 : 44
ラベル	サドルクリーク
プロデューサー	マイク・モギス
ライロ・カイリーの年表
テイクオフとランディング （2001） 万物の処刑 (2002) もっと冒険して （2004）
『The Execution of All Things』からのシングル
「万物の処刑」 公開日: 2003年9月22日

『ザ・エグゼキューション・オブ・オール・シングス』は、ロサンゼルスを拠点とするインディーポップバンド、ライロ・カイリーが2002年にリリースした2枚目のスタジオアルバムである。このアルバムはネブラスカ州オマハのサドルクリークレコードからリリースされ、前述の特徴はそのスタジオ関連のオマハサウンドの影響を示している。このアルバムはネブラスカ州リンカーンのプレストで録音された。

テイク・オフス・アンド・ランディングスのサポートツアー中、ライロ・カイリーは2枚目のアルバムの構想を練り始めた。サンフランシスコで演奏中、バンドはサイドプロジェクトであるグッド・ライフでツアー中だったカーシヴのティム・カシャーと出会った。彼らとの出会いの後、ライロ・カイリーはカシャーに同行してネブラスカ州オマハに行き、マイクとAJ・モギスが経営するプレスト!レコーディングスタジオを紹介した。当時、モギス兄弟はサドルクリークレコードとともにオマハを2000年代初頭の「オマハサウンド」の中心地として確立しつつあった。 ^[1]

2002年のインタビューで、ジェニー・ルイスは、バンドは前年にブライト・アイズのFevers and Mirrorsを購入しており、すでにオマハの音楽シーンのファンだったと述べている。その経験を振り返り、ルイスは、このアルバムは、自宅で録音されたデビューアルバムTake Offs and Landingsと比較して、バンドのライブのエネルギーをより正確に捉えているとコメントした。「 Take Offs and Landingsでは、私たちはまだ録音と演奏の仕方を学んでいるところでした」とルイスは語った。「このアルバムは、私たちのライブの演奏をよりよく反映しています。」レコーディングセッションは2002年3月に数週間にわたって行われ、ルイスはスタジオの環境が寒くてアルコールがたっぷりだったと述べ、それがアルバムのパフォーマンスの感情的なトーンに影響を与えたと語った。^[2]

ギター、ボーカル、パーカッション、ピアノを主に取り入れた以前のサウンドを拡張したこのアルバムでは、電子音のサンプリングが曲に混ざり、かなり変わった、場違いなサウンドになっています。また、以前のトラックとは異なり、Executionの曲の歌詞は非常に冗長で、散文のように読めます。音楽的には、このレコードは非常に明るい雰囲気で、弾むようなベースラインとキャッチーなメロディーがリードシンガーのジェニー・ルイスのボーカルスタイルを引き立てています。それでも、明るい音楽は、歌詞が言及する暗く陰鬱な主題と対照的です。

アルバムは、いくつかのトラックの間に流れる断片的な歌によってまとめられている。「And That's How I Choose to Remember It」は、ルイスの子供時代と両親の離婚の物語を語っている。このテーマはアルバム全体を通して取り上げられ、歌詞には喪失、疎外、怒り、絶望といった子供時代の思い出が詰まっている。^[3]

「So Long」と「Three Hopeful Thoughts」の2曲はブレイク・セネットがリードボーカルを務めている。ルイスは他の全曲でリードボーカルを務めている。「With Arms Outstretched」は、パイロット版と同様に『Weeds』のシリーズ最終回の最後の瞬間に流れた。この曲はミニシリーズ『 Looking For Alaska』の第1話にも使われている。 「A Better Son/Daughter」は、 Netflixオリジナルシリーズ『オレンジ・イズ・ニュー・ブラック』の第1シーズンの予告編で流れた。この曲は、ハンナ・ギャズビーの2018年のNetflixスペシャル『Nanette』の最後にも使われている。

批評家たちはアルバムのリリース時に好意的な反応を示した。ピッチフォークはアルバムの音楽と歌詞を賞賛し、「歌詞は描写的で明瞭だが、優雅に表現されている」と述べ、アルバムはライロ・カイリーのこれまでの作品すべてを凌駕していると書いた。^[15]

アン・ハサウェイは、 2009年の人生の困難な時期に精神状態を改善するのに役立ったとして、この曲「A Better Son/Daughter」を「人生を変える曲」と呼んだ。^[16]

批評家たちは2022年に20周年を迎え、再びアルバムを称賛した。ステレオガムはベター・サン/ドーターを「圧倒的で記念碑的な業績」と呼び、アルバムの全トラックの相互関連性を称賛した。 ^[1] ペースト・マガジンは「アルバムが新世代の現代アーティストやリスナーに引き続き反響している」と指摘し、精神疾患、トラウマ、ジェンダーの扱いを称賛した。^[2]ブルックリン・ヴィーガンのアンドリュー・サッチャーは、シングスが2010年代のエモミュージックに与えた影響について書いている。彼は、シングスが当時のジャンルの歌詞の焦点に影響を与え、片思いからメンタルヘルスへと移行するのを助けたと見ている。^[17] ペーストのナタリー・マーリンは、同じ影響がインディーロックの未来にも引き継がれることを認識している。彼女は、アルバムが「メンタルヘルスの問題に関する鋭く正直な歌詞をこれまで以上に受け入れやすい」文化にうまく適合していることを認識しており、それはアルバムの影響によって部分的に推進された。^[18]

発売以来、Thingsは様々なミュージシャンに影響を与えてきた。2013年のインタビューで、インディーズロックミュージシャンのワクサハッチーは、アルバムが「発売されたばかりの時に」購入し、「何度も聴いた」と明かした。^{[19]翌年発表された}トークハウスのエッセイでは、聴いた時に「熱意と啓示が大量に湧き上がった」と感じ、「本当に自分で音楽を作りたいと思った」と記している。彼女は、アルバムの「ミュージカルのような素晴らしいボーカル」と歌詞の「完璧な鋭さ」がインスピレーションの源だと指摘した。^{[20]元デュオ}ガールプールのベーシスト、ハーモニー・ティヴィダッドは、オープニングトラック「The Good That Won't Come Out」をこれまでで最も好きな曲の1つとしている。^[21]

特に記載のない限り、すべての曲はジェニー・ルイスとブレイク・セネットによって作曲されました。

『 The Execution of All Things 』のライナーノーツより引用。 ^[24]

リロ・カイリー

• ジェニー・ルイス–ボーカル （全トラック）、オルガン（1）、ギター（1、2、4）、キーボード（1、6-8、11）、ベースギター （3、5、9）、ローズ・エレクトリックピアノ （8、11）、エース・トーン・ エレクトリックオルガン （12）
• ブレイク・セネット– ボーカル(2, 4, 6-9, 11)、少年合唱(10)、ギター(1-11)、キーボード(2, 6)、シーケンシング (3, 8)、ベース & マルチコードスチールギター (10)
• ピエール・ド・リーダー– ベースギター(1、2、4、6-8、11)、ギター(1、3、9)、キーボード(5)
• ジェイソン・ボーゼル– 少年合唱団(10)、ドラム(1-9、11)、オーケストラベル (1、2)

追加ミュージシャン

• エイミー・ハフマン – 「The Execution of All Things」と「Capturing Moods」のバイオリン
• グレッタ・コーン– 「The Execution of All Things」と「Capturing Moods」のチェロ
• ジハ・リー– 「あなたを取り囲む太陽の光の中で見つけたものすべてに敬意を表して」のフルート
• クリステン・ベイリー – 「And That's How I Choose to Remember It」に出演
• Mike Mogis – 「The Good That Won't Come Out」ではペダルスチール、ギター、ビブラフォン、グロッケンシュピール、「Paint's Peeling」ではペダルスチール、「Hail to Whatever You Found in the Sunlight that Surrounds You」ではペダルスチールとビブラフォン、 「And That's How I Choose to Remember It」ではバンジョー。
• リック・リッカー – 「Capturing Moods」と「My Slumbering Heart」のフレンチホルン
• ライアン・フォックス– 「The Good That Won't Come Out」のサックス
• Tim Kasher – 「So Long」のアコーディオン
• 「With Arms Outstretched」の少年合唱団 – ブレイク・セネット、ジェイソン・ボーゼル、コナー・オバースト、AJ・モギス