テックス・モートン(本名ロバート・ウィリアム・レーン、ニュージーランド、ネルソン生まれ、ロバート・テックス・モートンとも表記される。1916年8月30日 - 1983年7月23日、オーストラリア、シドニー没)は、ニュージーランドのシンガーソングライター兼ミュージシャンで、オーストラリアのカントリー&ウェスタン音楽のパイオニアであり、米国以外でこのスタイルを録音した最初のアーティストとして「オーストラリアのカントリー音楽の父」と呼ばれている。彼はまた、ボードビリアン、俳優、テレビ司会者、巡業パフォーマー、サーカス芸人としても活動した。[ 1 ]
モートンは1916年にロバート・ウィリアム・レーンとして生まれ、バーナード・ウィリアム・レーンとミルドレッド・イーストゲートの4人兄弟の長男だった。[ 2 ] 15歳で家を出てショービジネスの世界へ飛び込んだ。[ 3 ]路上パフォーマンス中に、警官にボビー・レーンかと聞かれた際に、ガレージの看板に書いてあった名前からボビー・モートンだと答えたことから、モートンという名前を使うようになった。[ 4 ]
モートンは1934年に故郷のニュージーランドのウェリントンでいくつかの「ヒルビリーソング」を録音したが、それらは商業的に発売されなかった[ 4 ] [ 3 ]。その後まもなく、彼はレコーディングキャリアを目指してオーストラリアに移住した[ 3 ] 。 1936年2月25日、モートンはシドニーのコロンビア・グラフォフォン社で4曲を録音し、初のプロとしてのレコーディングを行った[ 5 ] 。そして1936年から1943年の間に、コロンビアのリーガル・ゾノフォン・レーベルで、ほとんどのトラックでアコースティックギターを弾きながら93曲を録音した。後期のトラックでは、彼のバンド、ザ・ラフ・ライダーズと女性歌手「シスター・ドリー」(ドロシー・キャロル)が伴奏を務めた。1943年、彼はレコード販売マネージャーのアーチ・カーとの意見の相違からコロンビアを去った。彼はレコードでしばしば「ヨーデルを歌う境界の騎手」としてクレジットされたが、どうやらその名前を気に入っていなかったようだ[ 5 ] 。
1930年代から1940年代にかけて、モートンは徐々にオーストラリアのテーマやモチーフを自身の楽曲に取り入れるようになった。[ 3 ]このアプローチは、バディ・ウィリアムズやスリム・ダスティーなど、彼の後を継いだ他のオーストラリアのカントリー・アーティストにも受け継がれ、オーストラリアン・ブッシュ・バラードという独特のカントリー・ミュージックのジャンルが生まれた。このジャンルは、バンジョー・パターソンやヘンリー・ローソンの世紀末の詩にも影響を受けている。[ 6 ]
1950年から1959年まで、モートンは北米を拠点としていた。1952年にはピー・ウィー・キングとツアーを行い、1953年3月にはナッシュビルでレコーディングを行った。モートンは舞台催眠術師[ 7 ] [ 8 ] 、記憶術師、鞭使い、射撃の名手[ 3 ]としてカナダとアメリカをツアーし、一時期はカナダのカントリー歌手ディクシー・ビル・ヒルトンと関係があった[ 9 ] 。
彼は1959年にロイ・アキュフ、ウィルバーン・ブラザーズ、ジューン・ウェッブをフィーチャーしたグランド・オール・オプリのショーでオーストラリアに戻ったが、ショーはオーストラリアの観客に人気がなく、ツアーは中止せざるを得なかった。[ 9 ]
モートンは1960年代と1970年代もレコーディングを続け、1973年6月にオーストラリアのシングルチャートで「 Goondiwindi Grey 」が5位にランクインするという意外なヒットとなった。 [ 10 ]この時期、モートンは演技への関心を高め、[ 3 ]ニュージーランドのテレビ番組「Country Touch」の司会を務め、 [ 11 ] 1980年代にはオーストラリア映画「Stir」(1980年)、「We of the Never Never」(1982年)、「Goodbye Paradise」(1983年)に出演した。[ 2 ]
モートンは、オーストラリアとニュージーランドのカントリーミュージックの発展における彼の重要な役割が認められ、1976年にオーストラリア名誉殿堂入りを果たした最初の人物である。[ 12 ]彼は1977年にオーストラリアカントリーミュージックアワードのハンズオブフェイムに殿堂入りした。 [ 12 ]
彼は1937年にマージョリー・ブリスベンと結婚し[ 14 ] [ 15 ]、双子の息子が2人いた。モートンとブリスベンは1979年に離婚し、彼はパートナーのキャスリーン・ブライアンと暮らし、1983年7月23日にシドニーで亡くなった[ 16 ] 。モートンは癌で亡くなり、ブライアンと息子1人が遺された[ 2 ] 。
彼の歌「Wrap Me Up with My Stockwhip and Blanket」(1936年)は、2010年に国立映画音響アーカイブのオーストラリアの音の登録簿に追加された。[ 17 ]
モートンは、そのキャリアにおいてアメリカのカウボーイや「ワイルド・ウェスト」のイメージを巧みに利用し、時には「歌うカウボーイ・センセーション」として宣伝され、ロデオでパフォーマンスを行い、ジミー・ロジャースなどのアメリカ人歌手の影響を強く受けたヨーデル・スタイルで歌った。彼のヨーデルは、ロジャース、ゲーベル・リーブス、そしてイギリスのアルプスのヨーデル歌手ハリー・トラーニの影響を受けている。[ 18 ]
彼の初期の録音にはアメリカへの言及が含まれていたが、1936年にリリースされた「Wrap Me Up with My Stockwhip and Blanket」では、ディンゴやクーリバーといったオーストラリア特有の表現が加えられ、彼のアメリカ風の歌い方のアクセントとは相容れないものとなった。[ 6 ]
オーストラリア・カントリーミュージック賞(CMAA)(ゴールデン・ギター賞とも呼ばれる)は、毎年1月にタムワース・カントリーミュージック・フェスティバル期間中に開催される授賞式で、オーストラリアのカントリーミュージック業界における優れたレコーディング作品を表彰するものです。1973年から毎年開催されています。