シシュポスの画家

シシュポスの画家は、アプリアの 赤絵式 花瓶の絵付け師でした。彼の作品は、紀元前 5 世紀の最後の 20 年間から紀元前 4 世紀初頭にかけて制作されました。

シシュポスの画家は、本名が不明なため、この慣習的な名前でのみ知られています。彼は、プーリアの花瓶画の伝統、ひいては南イタリアの花瓶画全体において、最も影響力のある画家の一人です。彼の慣習的な名前は、彼の渦巻き型クラテルの 1 つに描かれた結婚式の描写の一部として、若者が持っているハート型の贈り物の碑文に由来しています。彼は、ベルリンの踊り子の画家の伝統に従っており、その工房で彼は始めたと考えられています。アーサー・デール・トレンダルは、シシュポスの画家を「おそらくタラス派の支配的な芸術家」と評しました。^[1]とはいえ、彼の作品の質はまちまちです。特に大きな花瓶では、彼はしばしば 3/4 の横顔で描かれた頭部の画家としての才能を発揮しました。

彼の初期の作品には、通常 3 人の人物が描かれた様々な鐘型クラテールがあります。彼は主に日常生活やディオニュソス的な場面を描きました。裏面には、常に 2 人か 3 人のマントを着た若者が描かれています。活動の後半になると、作品の質が低下し、晩年の絵画の多くは非常にステレオタイプで、顔は丸くなり、特徴は粗くなりました。主題の範囲もますます想像力に富むものではなくなり、ほとんどすべて若者、戦士、女性に限定されました。

シシュポスの画家は、ドワーフ画家やコドロス画家といったアッティカの芸術家から影響を受けたとされています。また、彼の作品とポリオンの作品には類似点もあります。シシュポスの画家は、後期のアプリアの花瓶画の 2 つの主流の出発点に立っています。一方は、小さな容器に単純な人物構成を描く「シンプルなスタイル」、他方は、葬祭の儀式や墓の崇拝に関連する場面を描いた大きな花瓶の「装飾的なスタイル」です。ハースト画家など、他の重要なアプリアの画家も彼と密接な関係がありました。ターポリー画家は彼の弟子であり、彼の工房の後継者でした。

• アーサー・デイル・トレンドール：イタリアとシジリアンの芸術家。アイン・ハンドブーフ。 von Zabern、マインツ、1991 (Kulturgeschichte der Antiken Welt、Vol. 47)、besonders S. 29 bis 35 ISBN  3-8053-1111-7

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