暗闇の中で歌う

暗闇の中で歌う
レオがナイトクラブでのキャリアを追求する様子を映した映画のスクリーンショット
監督	マックス・ノセック
著者	アン・フッド（脚本） アベン・カンデル（脚色） スティーブン・カンデル（脚本） マックス・ノセックとモイシェ・オイシャー（ストーリー）
制作：	ジョーイ・アダムス
主演	モイシェ・オイシャー、フィリス・ヒル、ジョーイ・アダムス
撮影	ボリス・カウフマン
音楽：	モイシェ・オイシャー
発売日	1956年3月7日 ( 1956-03-07 )
国	アメリカ合衆国
言語	英語

『暗闇で歌う』は、ホロコースト生存者が完全な記憶喪失に陥りアメリカに渡る物語で、1956年に公開されたアメリカの白黒映画である。イディッシュ語の映画俳優モイシェ・オイシャーが唯一の英語映画出演で主演を務め、コメディアンのジョーイ・アダムス（本名ジョセフ・アブラモウィッツ）と彼の妻で将来ゴシップコラムニストとなるシンディ・アダムスが出演し、マックス・ノセックが監督を務めた。 ^[1]

レオはホロコーストの生存者で、完全な記憶喪失に苦しんでいます。米国に移住した後、なんとかホテルのフロント係の仕事を見つけました。ホテルのバーで飲み物を受け取ると、突然歌い出し、その素晴らしい歌声で周囲の人々、そして自分自身も驚かされました。彼はその才能を生かして、ナイトクラブで歌い始めました。やがて、精神科医の助けと、強盗の際に頭を打ったことの影響もあって、彼の記憶は戻り始め、彼は自分がヨーロッパの偉大なユダヤ人 ハッザンの息子であることに気づきます。ホロコーストで殺害された両親の記憶が戻ってくると、彼はナイトクラブでのキャリアを捨て、シナゴーグの聖歌隊長として父親の跡を継ぎます。

最後のシーンでは、レオ（自分の本名が「デイビッド」であることを思い出す）がシナゴーグの礼拝中に歌っている。^[2]

映画の重要なシーンの一つで、レオはヨーロッパの廃墟となったシナゴーグのビマーに登り、ホロコーストで殺害されたすべてのユダヤ人を偲んで古代ユダヤの祈り「エル・マレ・ラハミム」を歌う自分を想像する。映画では、実際にシナゴーグにカンターとして戻ることで、レオが「打ち負かされた文化の神聖な音楽を生きたユダヤ人コミュニティに」回復させている様子が描かれている。^[2]

国立ユダヤ映画センターは、この「重要かつほとんど知られていないインディペンデント映画」はホロコーストに焦点を当てた最初のアメリカ映画の一つであると指摘している。^{[3] 2004年のドキュメンタリー『}架空の証人：ハリウッドとホロコースト』 で取り上げられた映画の1つである。

アカデミー賞を受賞した撮影監督ボリス・カウフマンは、この映画を戦後のベルリンで撮影し、市内のノイエ・シナゴーグの遺跡も撮影した。この映画にはニューヨークのリヴィントン・ストリート・シナゴーグの映像も含まれている。^[1]

この映画の歴史的重要性は広く認識されているが、映画自体の評価は賛否両論である。1956年のニューヨークタイムズ紙のレビューは概ね好意的で、「軽いソコ」と評し、「ランヨン風とセカンドアベニューの雰囲気」の両方を指摘している。その最後は「アダムス氏はローレンス・オリヴィエ卿ではないが、ジョークと早口のギャグの達人である。オイシャー氏は、芝居がかった感じが少し重いが、軽快な曲やヘブライの聖歌を豊かに表現できる。全体として、「暗闇で歌う」は軽い「ソコ」である」と評している。^[4]国立ユダヤ映画センターは、この映画を「ミュージカル、ギャング、ミステリー映画といった1950年代のアメリカの映画のジャンルと、当時の精神医学への関心の奇妙なミックスである。ユダヤ人については直接言及されていないが、ユダヤ人に関する内容は、特に人気のイディッシュ語の歌（英語で歌われる）と礼拝用のヘブライ語の歌にはっきりと表れている」と評している。^[1]

2011年に新たに修復されたコピーは、フロリダ州立大学カルチャーフェスティバル（2011年3月）、ニューヨーク・ユダヤ映画祭（2011年）、エルサレム国際映画祭（2010年7月）など、米国および海外のいくつかの映画祭で上映される予定でした。^[1]

• 映画の写真。