| 二つの円のある自画像 | |
|---|---|
| オランダ語: Zelfportret と twee cirkels が出会った | |
| アーティスト | レンブラント |
| 年 | 1665年頃– 1669年 |
| カタログ | IV 26 |
| 中くらい | キャンバスに油彩 |
| 寸法 | 114.3 cm × 94 cm (45.0 インチ × 37 インチ) |
| 位置 | ケンウッドハウス、ロンドン |
| 51.571384865804646、-0.167572317200035 | |
| 所有者 | アイヴェー遺贈 |
| 加入 | 57 |
| Webサイト | https://www.english-heritage.org.uk/visit/places/kenwood/history-stories-kenwood/rembrandt-self-portrait/ |
『二つの円のある自画像』は、オランダの画家レンブラントが 1665年頃- 1669年頃に描いたキャンバスに描かれた油彩画で、 [1]レンブラントが描いた40点以上の自画像のうちの1枚である。 [2]
この肖像画で、レンブラントはパレット、筆、モールスティックを手に持っています。この絵は、その記念碑的な大きさと、2つの円の断片が描かれた浅い空間からなる謎めいた背景で有名です。
説明
『二つの円のある自画像』は、レンブラントが描いた40点以上の自画像(他の媒体でも同数の自画像)のうちの1つであり、少なくとも1629年以降のさまざまな媒体に描かれた、レンブラントが絵を描いたり、エッチングや絵画を描いたりしている様子を描いた作品の1つである。[3]レンブラントは毛皮の裏地が付いたローブを着ており、その下には赤い衣服を着ている。頭には白い帽子をかぶっているが、これは他の晩年の自画像でかぶられているものと似ている。[4]
X線検査では、レンブラントが肖像画の右端の縦線が示すキャンバスに絵を描いていたことがわかった。[5]
レンブラントは、他の晩年の自画像とは異なり、腰に手を当てた『二つの円のある自画像』では、対決的で反抗的な印象を与えます。 [6]巨匠が厳粛に自分の天才性を主張しているような印象を受けます。[6]
技術とプロセス

レンブラントの晩年の作品の多くと同様に、この絵は即興的な手法が特徴で、細部は未完成のように見える。[7] [8]顔や帽子の右側など、中間色としてグレーの絵の具の層が使われ、その上に大胆な明暗のアクセントが加えられ、時にはウェット・イン・ウェットの絵の具の素早いストロークが加えられている。[8]いくつかの場所では、レンブラントは絵の具がまだ乾いていないうちに「描き」、口ひげ、左の眉毛、シャツの襟に線を刻んでいる。[7] [8]手、パレット、筆、そして画家のガウン、つまりタバードの毛皮の裏地は、非常に素早く描かれている。レンブラントがこれらの部分をより完全に仕上げるつもりだったかどうかは不明だが、絵の全体的な力強さを考えると、完成度を気にする必要はなくなる。[7]後世の芸術家たちは、未完成の部分を評価した。ジョシュア・レイノルズは「非常に未完成な様子」と評したが、「色彩と効果は素晴らしい」と感じ、ジャン=オノレ・フラゴナールはそれを模写した。[9]レンブラントはこの作品を完成品とは考えていなかったかもしれないことは、レンブラントの自画像としては異例なことに署名と日付の省略からうかがえる。[10]あるいは、レンブラントの意図は、伝統的な自画像よりも奥深い、象徴的な伝記的イメージを後世に残すことだった可能性もある。[11]この意味では、ベルリンの絵画館にあるティツィアーノの晩年の「未完成」の自画像と「二つの円のある自画像」との比較が適切である。[11]
明らかに未完成の部分のいくつかは、以前の構想の修正を意図したものだった。当初、レンブラントの体は鑑賞者のさらに右側を向いており、レンブラントの腕は上がっており、左手に追加の筆を持ちながら絵の端のカンバスに絵を描いているように描かれていた。その後の修正、例えば腰に置いた左手の描き直しによって、人物の生気は薄れ、記念碑的な感じが増した。[12]最も精巧に描かれた部分は背景と頭部で、頭部は多くのニュアンスに富んだ色で構成され、厚く塗られ、ダイナミックなリアリズムを与えている。[7]塗りつぶされた部分とは対照的に、眼窩は微妙な釉薬で塗られ、片方の目は影になっていて、謎めいた効果を醸し出している。[13]
サークル

背景の意味については、さまざまな憶測が飛び交っている。[12] [15]レンブラントの後ろの平らな面は、壁か張られたカンバスのいずれかであると解釈されている。弧状の線の意味を説明する理論の中には、壁に描かれたものや、オランダの家の一般的なデザイン特徴である世界地図の半球を表しているというものがある。しかし、円には地理的な参照は含まれておらず、かなり離れた場所に配置されている。[12] [16]円は、アリストテレスによる世界の真の形に関する考えであるロータ・アリストテレスを表している、またはカバラの意味があるのではないかと示唆されている。 [12]また、円は芸術的技能の完璧さを象徴しているという理論もあり、イタリアの巨匠ジョットが教皇に芸術的才能を発揮するよう召喚され、一回の動作で完璧な円を描いたという話がある。[12] [16]同様の話には、アレクサンダー大王の宮廷画家アペレスと仲間の芸術家プロトゲネスがいて、それぞれが「完璧な」線を描いていた。[16]円が構成上の機能、つまり幾何学的構造を果たしている可能性もある。[12]
ベンジャミン・P・J・ブルースとジーン・ポーターの「地図」理論に対して、サスキア・ベラネクは次のように書いている。「批判者(エルンスト・ファン・デ・ウェテリングやレンブラント研究プロジェクトを含む)によると、この解釈の問題点は、地図の2つの円を表すには円が離れすぎていることと、他の絵画で見られる壁の地図のしわや丸まりが存在しないことである。」[17]
ペリー・チャップマンは、内接円のペアを説明しようとする文献を検討し、図像学的な焦点に対する「別の解釈」を提示しているが、これは「全体としての視覚効果を無視している」。[18]ヤン・ヘリット・ファン・ゲルダーによれば、円は「神の完全性を表す17世紀のカバラのシンボル」であるとチャップマンは指摘している。 [19]しかし、「それらを純粋に抽象的な形として読むことは、オランダの絵画全般、特にレンブラントの絵画とは相容れないだろう」とチャップマンは書いている。 [20]ヤン・エマンスは「それらを象徴的に読み、絵画の理想を、生まれながらの才能、理論、実践、つまりingenium、ars、ususまたはexercitatioの組み合わせとして読む」。[21]同様に、チャップマンは、クルト・バウフとアンリ・ファン・デ・ワールが「完璧に描かれた円」について語っていることを指摘している。[22]しかしチャップマンは、円は実際には「2つの部分的な円であり、逸話にとって重要な単一の完全な円ではない。さらに、安定した描画手のイメージは、この作品の極端な絵画性のメッセージとは思えない」と指摘している。[23]
チャップマンは、ケンウッドの自画像は「実践に関係している。レンブラントはスタジオで作業着を着ているだけでなく、彼の大まかで執拗で荒々しい技法は絵画の過程に注目を集めている。この肖像画は、彼の芸術の熟達に根ざしたアイデンティティを再確認させてくれる」と書いている。[24]
参照
注記
- ^ ヴァン・デ・ウェテリング、2005、p. 568.
- ^ ホワイト、クリストファー、ブヴロ、クエンティン(編)、レンブラント自画像、p. 10、1999年、ロンドン国立美術館/ハーグのマウリッツハイス美術館、ISBN 1857092708
- ^ ホワイトら、120、164
- ^ ホワイトら、210
- ^ シャマ、サイモン(1999年)。レンブラントの目。ニューヨーク:アルフレッドA.ノップフ。pp.669-670。ISBN 9780679402565。
- ^ ab ポーター、196
- ^ abcd ホワイト他、222
- ^ abc ヴァン・デ・ウェテリング (1997)、205
- ^ ブライアント、72–73
- ^ ブライアント、73
- ^ abc ブライアント、76
- ^ abcdef ホワイト他、220
- ^ ブライアント、74歳
- ^ ヴァン・デ・ウェテリング (1997)、162–169
- ^ フライシャー、ローランド E.、他。
- ^ abc ブライアント、72
- ^ Beranek, Saskia (2019年10月6日). 「レンブラント、二つの円のある自画像」. Smarthistory . 2023年12月27日閲覧。
- ^ チャップマン、99
- ^ J.G.ファン・ゲルダー、「レンブラントは最高だ。」De Gids : Algemeen Cultureel Maandblad 119 (1956): ページ 408-9。 Chapman、99 で引用。
- ^ チャップマン、99。
- ^ Jan Ameling Emmens、Rembrandt en de regels van de kunst、ユトレヒト: Haentjens Dekker & Gumbert、1968: 174 ページ。(Chapman 1990、99 で引用。)
- ^ クルト・バウフ、レンブラント・ゲメルデ。ベルリン 1966): いいえ。 331 およびアンリ・ファン・デ・ワール、ミュージアム61 (1956) の「レンブラント 1956」: 199。 (Chapman、99 で引用)
- ^ チャップマン、99。
- ^ チャップマン、101。
参考文献
- ブライアント、ジュリアス(2003)。ケンウッド『アイビー遺贈の絵画』。ニューヘブン:エール大学出版局。ISBN 0-300-10206-2。
- チャップマン、H. ペリー (1990)。『レンブラントの自画像: 17 世紀のアイデンティティの研究』プリンストン大学出版局。ISBN 9780691002965。
- ポーター、ジーン C. (1988)。「レンブラントとその仲間たち: ケンウッド ハウスの自画像」。フライシャー、ローランド E. 他編『レンブラントの時代: 17 世紀オランダ絵画の研究』。ペンシルベニア州立大学出版局。188 ~ 213 ページ。ISBN 0-915773-02-3。
- ウェタリング、エルンスト・ファン・デ(1997)。レンブラント:仕事中の画家。アムステルダム大学出版局。ISBN 90-5356-239-7。
- ウェタリング、エルンスト・ファン・デ編。 (2005)。レンブラント絵画コーパス IV: 自画像。ドルドレヒト: スプリンガー。 562–569ページ。ISBN 978-1-4020-3280-6。
- ホワイト、クリストファー、他 (1999) 『レンブラント自身』 イェール大学出版局。
