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| チェリーニ ソルトセラー | |
|---|---|
| イタリア語:サリエラ | |
 | |
| アーティスト | ベンヴェヌート・チェッリーニ |
| 年 | 1543 |
| タイプ | 部分的にエナメル加工された金の彫刻 |
| 寸法 | 26 cm × 33.5 cm (10 インチ × 13.2 インチ) |
| 位置 | 美術史美術館、ウィーン |
チェッリーニの塩入れ（ウィーンではイタリア語で塩入れを意味するサリエラと呼ばれる）は、ベンヴェヌート・チェッリーニ（1500年頃 - 1571年）による部分的にエナメル加工された金のテーブル彫刻である。これは、何年も前に枢機卿イッポリト・デステ（1479年頃 - 1520年）のために用意された銀板のモデルを元に、フランス王フランソワ1世（在位1515年 - 1547年）のために1543年に完成した。
高価な調味料入れ以上の機能を持つこのセラーは、知識人の間で作品の根底にある意味について議論を巻き起こすことを目的としていた。[1]ルネサンス期、サリエラはマニエリスムで有名だった。[2]最大の魅力は作品のスタイルと形式で、チェッリーニは論文『金細工と彫刻に関する論文』と自伝の中でこれについて論じている。[3] [4] [5]この作品はベンヴェヌート・チェッリーニによる現存する唯一の金の彫刻であり、ルネサンス期に現存する金の彫刻作品の中で最も有名なものである。最終的に、この作品は「ルネサンス期の金細工」の模範として機能し、この彫刻家は当時の小さな物体の多面的な意味を披露した。[6]
2003年に盗難に遭ったことで有名なこの塩入れは、2006年に回収され、犯人は投獄された。
歴史的背景、委託、技術
1530年代、ベンヴェヌート・チェッリーニは貨幣製造者として知られていたが、ローマでイッポリト・デステ枢機卿に仕えるようになってからは、より大きくて大胆な作品を作り始めた。 [7]その後、フランス王フランソワ1世（在位 1515-1547年）や、後にフィレンツェでメディチ家の統治者コジモ1世公（在位1537-1569年）など、多くの著名人のために働いた。[6] フランス王の宮廷で暮らしていたとき、チェッリーニは他の5人の芸術家（イタリア人2人、フランス人2人、ドイツ人1人）の助けを借りて塩入れを作った。[1] [6]チェッリーニは自伝の中で、完成した彫刻の値段は1,000スクディだったと記している。[6]チェッリーニ作（自伝の記述によってのみ知られている）を含む、ルネサンス期の他の多くの金細工作品は溶かされた。[6]この作品は1562年に溶かされて破壊されそうになったが、イタリアルネサンス時代の他の多くの金の彫刻と同じ運命を免れた。[6]
フランソワ1世の塩入れの設計におけるチェッリーニの全体的な技法は、彼がカラドッソ（クリストフォロ・フォッパ）から学んだ方法に由来している。[8] 彼はカラドッソが「自分の作品にしたい大きさの小さな蝋人形を作る」ことに気づいた。[8]カラドッソの作品よりも壮大で異なる芸術作品を作りたいと考えたチェッリーニは、蝋人形を作るというアイデアを利用した。[8]最終製品は、チェッリーニがもともとイッポリト・デステのために作ったモデルに基づいていた。[6]塩入れは見事な細工が施されただけでなく、1540年代のフランソワ1世とその宮廷にとって重要な政治的役割も果たした。[2]サリエラはフランス王の国内および国際政策の芸術的シンボルとなるように設計された。[2]ヨーロッパ人にとって大きな関心事であった塩やコショウなどの珍しい調味料へのアクセスを通じて、宮廷の大きな権力が示された。[9]
説明、象徴、解釈
塩入れは金、エナメル、黒檀、象牙で作られています。[9]金は鋳型で鋳造されたものではなく、手で叩いて繊細な形に作られています。高さは約10.5インチ（267 mm）、ベースの幅は約13.1インチ（333 mm）で、宴会のテーブルの上で転がすためのベアリングが付いています。[9]
後期ルネサンス期のマニエリスム様式で制作されたチェッリーニの『塩入れ』は、陸と海を寓意的に描いている。どちらの主題も、謎めいた表情、不正確な体型の比率、コントラポストの使用においてマニエリスムの影響を反映している。[10]さらに、フィレンツェ宮廷で人気があったスタイル、すなわち金とエナメルの豪華な素材、女性像の比較的細身の比率、細部へのこだわり、そして熟練した制作技術もチェッリーニに影響を与えた。[6]裸体で描かれた二人の中央の人物は互いに並置され、向かい合っているように見える。[1]海は、塩入れとして機能する船の横に横たわる男性像ネプチューンを表している。この人物は右手に三叉槍を持ち、海との神聖なつながりを象徴するタツノオトシゴ、魚、貝殻、その他の海の生き物に囲まれている。[3]この作品で使用された動物は、古代の一般的な図像的シンボルとして機能していました。[1]
地球は、女性像テルスによって具現化され、コショウを入れる容器として機能する神殿の横に描かれています。[1]ネプチューンとは対照的に、テルスは豊穣の象徴として胸を愛撫し、「世界のすべての美しさで飾られた豊穣」を放ちます。[3]彼女が右手に持っている角は、自然と自然の要素とのつながりを意味し、同時に彼女の「豊穣」と「富」を示しています。[1]彼女の腕の下の神殿は、コショウを収容するために設計されています。[11]
彫刻の楕円形の台座には、ミケランジェロの昼と夜、夜明けと夕暮れの寓意的な人物像（フィレンツェのサン・ロレンツォ教会メディチ家礼拝堂）に触発された、一日の時間を表す4つの金色の人物像が埋め込まれている。 [6]一日の時間の隣には主な風がある。[9]これらの基本方位の風を表すのは、台座に座っている男性の若者であり、彼らは頬を広げて風を吹き出しているところが描かれている。[9]火は、フランソワ1世の個人的な紋章であったテルスの左足のかかとの下にあるサンショウウオによって象徴されている。 [6]チェッリーニはさらに、王の紋章、象、ユリなど、宮廷を表す寓意的なモチーフを追加した。[6] 最終的に、土、水、空気、火という古典的な要素がすべて作品に展示されている。さらに、この彫刻は宇宙の包括的な秩序と世界の小さな小宇宙を表現するために設計されました。[9]
由来
この地下室は、フランス国王シャルル9世がオーストリアのエリザベートとの結婚の代理を務めたチロル大公フェルディナント2世に贈ったもので、ハプスブルク家の所有となった。[12]
もともと、この地下室はアンブラス城のハプスブルク家の美術コレクションの一部でしたが、19世紀に ウィーンの美術史美術館に移されました。
盗難と回収
2003年5月11日、当時改修工事のため足場が組まれていた美術史美術館から地下室が盗まれた。犯人は警報を鳴らしたが、これは誤報として無視され、盗難は午前8時20分まで発見されなかった。 [13]美術館は回収に100万ユーロの懸賞金を出した。地下室は2006年1月21日、ウィーンの北約90kmにあるオーストリアのツヴェットルの町近くの森で鉛の箱に埋められた状態で回収された。犯人のロバート・マング[14] [15]は、警察が容疑者の防犯カメラ写真を公開し、その後知人によってその写真が特定された後、自首した。[16]マングは窃盗罪で懲役4年の刑を宣告された。[17]この彫刻にはオーストリアの保険会社Uniqa Insurance Groupによって推定6000万ドル（ 2012年のCPI調整済み米ドルで約6830万ドル[18]）の保険がかけられている。 [要出典]
参考文献
- ^ abcdef ブロー、アリス (2021). 「ベンヴェヌート・チェッリーニ、塩の貯蔵庫」。スマートヒストリー.org 。2023-03-31に取得。
- ^ abc ガルッチ、マーガレット A.;ロッシ、パオロ L. 編(2004)。ベンヴェヌート・チェッリーニ: 彫刻、金細工師、作家。ケンブリッジ、英国: Cambridge University Press。 71–78ページ。ISBN 978-0521816618。
- ^ abc ガードナー、ビクトリア C. (1997)。 「人間は人間ではなく、人間の姿を描く：ベンヴェヌート・チェッリーニのヴィータとルネサンス芸術家の自己紹介」。16 世紀ジャーナル。28 (2): 447–465。土井：10.2307/2543453。ISSN 0361-0160。JSTOR 2543453。S2CID 165889629 。
- ^ 「金細工と彫刻に関するベンヴェヌート・チェッリーニの論文：チェッリーニ、ベンヴェヌート、1500-1571」。インターネットアーカイブ。2023年3月25日。 2024年4月9日閲覧。
- ^ 「ベンヴェヌート・チェッリーニ自伝」ベンヴェヌート・チェッリーニ著。プロジェクト・グーテンベルク。2003年5月1日。 2024年4月9日閲覧。
- ^ abcdefghijk ハート、フレデリック、ウィルキンス、デイビッド・G. (2011)。イタリアルネサンス美術史：絵画、彫刻、建築。アッパーサドルリバー、ニュージャージー：ピアソン/プレンティスホール。pp. 662–663。ISBN 978-0-205-70581-8. OCLC 768783778.
- ^ コール、マイケル（2002年）。チェッリーニと彫刻の原理。イギリス：ケンブリッジ大学出版局。pp.4-5。ISBN 0521813212。
- ^ abc Ashbee, CR (1967). The Treaties of Benvenuto Cellini on Goldsmithing and Sculpture . New York: Dover Publications. pp. 58–60.
- ^ abcdef 「サリエラ」.ウィーン美術史美術館。2023 年 4 月 21 日に取得。
- ^ チェッリーニ、ベンヴェヌート（1906年）。シモンズ、ジョン・アディントン（編）。ベンヴェヌート・チェッリーニの生涯、本人著。シモンズ、ジョン・アディントン訳。ニューヨーク、NY：ブレンターノズ。OCLC 536112 。
- ^ ウォーンケ、マーティン（1993）。『宮廷芸術家：近代芸術家の祖先について』。文脈の中の思想。マクリントック、デイヴィッド訳。ケンブリッジ（イギリス）、ニューヨーク、ニューヨーク：ケンブリッジ大学出版局。189ページ。ISBN 978-0521363754. OCLC 26399208.
- ^ 「厳選傑作 - ゴールドスミスの芸術：ソゲナンテ・サリエラ」 。 2013年10月8日閲覧。
- ^ クンストカメラの華々しい再オープン Archived 24 October 2013 at the Wayback Machine、美術史美術館
- ^ リチャード・バーンスタイン (2006 年 1 月 26 日)。「盗まれた塩入れにとって、携帯電話は貴重品」ニューヨーク・タイムズ。
- ^ デレク・ブルックス (2013年2月28日). 「有名な『ラ・サリエラ』の彫刻がウィーンで再び展示される」ロイター通信。
- ^ 「警察、盗まれた3600万ポンド相当のフィギュアを発見」BBCオンライン。2006年1月22日。 2011年1月28日閲覧。
- ^ 「オーストリアの美術品泥棒に懲役4年の判決」ロサンゼルス・タイムズ2006年9月8日2024年4月9日閲覧。
- ^ 「インフレ計算機: 労働統計局」 Bls.gov。2012年8月23日。 2012年11月18日閲覧。
外部リンク
ウィキメディア・コモンズには、サリエラに関連するメディアがあります。
- 美術史美術館の敷地内にあるサリエラ
北緯48°12′13″ 東経16°21′43″ / 北緯48.2036° 東経16.3619° / 48.2036; 16.3619