STEIM ( ST udio、Electro Instrumental Music の略)は、オランダのアムステルダムに拠点を置く、電子演奏芸術における新しい楽器の研究開発センターです。1970年代初頭、STEIMは電子音楽の先駆的なセンターとして知られるようになりました。電子音楽の特定のコンテキストは、常にミュージシャンの身体的かつ直接的なアクションと強く関連していました。この伝統に基づき、STEIM は作曲家や演奏家などの常駐アーティストだけでなく、マルチメディアやビデオのアーティストもサポートし、個別に設計されたテクノロジーを使用して特注の即興やパフォーマンスを可能にするセットアップの開発を支援しました。
背景
STEIMは1969年から存在していた。ミシャ・メンゲルベルク、ルイス・アンドリーセン、ペーター・シャット、ディック・ライマーカーズ、ヤン・ファン・フライメン、ラインベルト・デ・レーウ、コンラート・ベーマーによって設立された。このオランダ人作曲家グループはアムステルダムの封建的な音楽構造の改革のために闘い、ブルーノ・マデルナをコンセルトヘボウ管弦楽団の音楽監督に任命するよう主張し、オランダで初めて実験的かつ即興的な電子音楽に公的資金を投入した。 [1] 彼らは集団マルチメディアオペラ「Reconstruction」の予算を提示され、1969年に オランダ音楽祭で初演された。[2] このオペラで使用された技術はその後アムステルダムのプリンセネイラントに持ち込まれ、そこがSTEIMの最初の拠点となった。まもなく1971年にスタジオは市内中心部のフルンブルクヴァルに移転し、そこではワークショップやコンサートのためのスペースがより広くなった。 1986年から2015年まで、STEIMは市内中心部の南部にあるアハターグラハトの建物内にあり、3つのスタジオ、コンサートホール、ハードウェアとソフトウェアのワークショップ、オフィス、ゲストハウスがありました。ミシェル・ワイスヴィス(1949年-2008年、1981年から芸術監督)の指揮の下、STEIMのレジデンシープログラムは国際的なアーティストを惹きつけ、電子音楽の演奏のための個別の楽器とインターフェースを開発しました。[3]
2015年にレリラーン駅近くの小さな場所に移転した後、STEIMは主にオランダの国家文化資金制度の削減により、2020年末に組織として正式に消滅しました。[4]
選択されたSTEIM機器
ハードウェア


- ブラック ボックス システム (Zwarte Dozen)、ロブ ヴァン デ ポール著 (1972)
- Eemnes Machines、ビクター・ウェンティンク作(1975–79)
- クラックルボックス(Kraakdoos)、クラックルシンセ、ミシェル・ワイスヴィス、ヘルト・ハメルベルグ、ピーター・ベイルズ、ニコ・ベス(1975)[5]
- The Hands、 Michel Waisvisz作(1984 年以降)。世界初のジェスチャー MIDI コントローラーの 1 つです。スイッチ、ポテンショメータ、傾斜センサー、超音波を備えた 2 つの木製フレーム。
- ハイパーストリング プロジェクト、ジョン ローズ著。センサーでバイオリンの弓を延長します。(1985 年以降)
- STEIM Sensor-Lab。アナログ センサー データを MIDI コードに変換するポータブル ミニ コンピュータ。(1989)
- ミシェル・ワイスヴィス著『The Web』(1990年)[6]
- レイ・エドガー著『スウェットスティック』(1990年)
- レティシア・ソナミ著『淑女の手袋』(1991年)
- ニック・コリンズ:ミディ・コンサーティーナ(1992)
- クロマゾン、ウォルター・ファベック著 (1994)
- ミュータントランペット、ベン・ニール(2008年)
- レイエス・オテオ作「釘のついた石」(2009年)
ソフトウェア
- Lick Machine、Frank Baldé (1989-1995) による。MIDI マクロ制御ソフトウェア
- LiSa、Michel WaisviszとFrank Baldéによる。ライブサンプリングとリアルタイムオーディオ操作のためのリアルタイムソフトウェアインストゥルメント(1995年以降)[7] LiSa情報
- Big Eye、Tom Demeyer 作。ビデオから MIDI へのコンバーター (1995-2001)
- Image/ine、Steina Vasulkaと Tom Demeyer による。リアルタイム ビデオ操作用ソフトウェア インストゥルメント (1996-2001)
- MIDI Joy、フランク・バルデ著。ゲーム コントローラを MIDI コードにマッピング (1997-2002)
- JunXion、Michel Waisvisz と Frank Baldé による。ゲーム コントローラ、オーディオ、ビデオ、センサー データを MIDI と OSC にマッピングします (2003 年以降) junXion 情報
STEIMタッチ哲学
STEIM の楽器開発のほとんどに共通する見出しとして、「タッチは新しい電子パフォーマンス アート技術とのコミュニケーションに不可欠である」という表現が当てはまる。[8]伝統的な楽器と同様に、現代の開発においても、ミュージシャンの物理的なタッチには不可欠な美的要素が含まれているとここでも考えられている。これらの特性は、音楽制作のプロセスがかなり合理的でありながら身体的なものになるスタジオ技術の非リアルタイム使用では失われがちである。タッチの哲学は、広く使用されている用語「インタラクティビティ」の STEIM による解釈と見なすことができるが、理論的には、 1970 年代のアナログのタッチ可能な「クラックル」サーフェス[10]から今日の実験的なジェスチャ MIDI インターフェイスまで、 STEIM の開発のいくつかの段階を包含している 。 [9]
構造と人々
STEIM は、オランダ文化省から主な財政支援を受けている財団です。さまざまな音楽や芸術のスタイルやシーンから、国際的なアーティストを招聘しています。現代楽器の理論的かつ実践的な開発を支援するほか、STEIM では社内コンサート、展示会、ワークショップも開催しています。支援を受けたアーティストの制作中の作品は、オープンスタジオイベントで発表されました。
芸術監督/マネージングディレクター
- ピーター・シャット、1971-1973
- 作業グループ: ミーシャ・メンゲルベルク、ルイ・アンドリーセン、ミシェル・ワイスビス、ヴィクトル・ウェンティンク、ギリウス・ファン・ベルゲイク、ホイブ・エマー、ディック・ラーイメーカーズ 1973-1981
- ミシェル・ワイスヴィス、1981-2008
- ディック・ライケン、2009-2020
芸術ゲストディレクター
- ジョージ・E・ルイス、ジョエル・ライアン、クラレンス・バーロウ、1985年 - 1990年頃
- ニコラス・コリンズ、1992-1995
- シュタイナ・ヴァスルカ、1996-1997
- サリー・ジェーン・ノーマン、1998-2000
- ダニエル・ショーノ;ネチカ・ネズワノワ、2001-2003
- ダニエル・ショルノ、2003-2004
- ヤン・セント・ヴェルナー、2004-2006
- マゼン・ケルバジ;アタウ・タナカ、2006-2008
- タレク・アトゥイ;ティナ・ブレイン、2008
- 水田拓郎・リピット; 2008-2013
芸術家レジデンス
- カシア・グロヴィッカ(2011)
- マーク・トレイル(2010)
- ヘンリー・ベガ(2009/10)
- ジョン・リチャーズ(2007)
- アンディ・オットー (2005-2010)
- マルコ・チチリアーニ(2006/2007)
- ベントン・C・ベインブリッジ(1999)
- ピーター・キューザック(1996)
- アートクレイ(1993)
- トム・コーラ(1992)
- ドミニク・オールディス(1988)
技術者、スタジオスタッフ
- ヤン・ヘルマン・フェルポールテン (1969-1971)
- ニコ・ベス(1971-2021)
- ロブ・ヴァン・デ・ポール(1971-1980)
- ヴィム・ヴァンシンク(1971-1972)
- ロバート・ヒュースケンス (1975)
- ヨハン・デン・ビゲラール (1972-1986)
- ポール・ゴッドシャルク (1981年頃 - 1984年)
- パウル・ホーゲヴェク(1981年頃 - 1984年)
- ハンス・ヴェンマンス(1984年頃 - 1987年)
- ハヨ・デン・ブック(1983-92)
- アード・テ・ボッケル(1980年頃 - 1983年)
- ポール・スパンダーマン (1983-1991)
- ピーター・コスト(1987-1992)
- ボブ・ヴァン・バーダ(1992-1995)
- ロブ・カイザー (1993)
- レイ・エドガー(1994-1997)
- ヨルゲン・ブリンクマン (1995-2008)
- ダニエル・ショルノ (1997-2007)
- ルネ・ワッセンバーグ (2001-2007)
- クォン・ビョンジュン(2006-2010)
- マリエ・バールマン (2010-2016)
- ニコロ・メレンディーノ (2013-2016)
- シブレン・ダンツ (2013-2018)
ソフトウェア開発者
- フランク・バルデ(1986-2020)
- ピーター・コスト(1987-1992)
- トム・デマイヤー (1988-2000)
参照
- Netochka Nezvanova - STEIM 芸術ゲスト ディレクター、2001 ~ 2003 年
- 不安定メディアのためのV2研究所
- WORM、ロッテルダムの組織
- iii (Instrument Inventors Initiative)、ハーグの組織
参考文献
- ^ ホワイトヘッド、ケビン (1998)。ニュー・ダッチ・スウィング。アムステルダムの活気に満ちた独特なジャズシーンの徹底的な調査。ニューヨーク。
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク) - ^ ヒュー、デイヴィス (1996)。エレクトロアクスティッシェのライブパフォーマンス。 Zur Geschichte und Gegenwart des STEIM。
- ^ オットー、アンディ (2017). Das SensorLab und The Hands als elektroinstrumentale Pionierentwicklungen des STEIM in den Jahren 1984-2000 [ 1984 年から 2000 年の STEIM における先駆的開発としての SensorLab と The Hands ] (ドイツ語)。論文。リューネブルク大学図書館。 159–252ページ。
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 日付と年 (リンク) - ^ 「STEIMの将来 | STEIM」。2021年9月19日閲覧。
- ^ ベス、ニコ (1986).ステイム。重要な事実と進展の概要。デン・ハーグ。 8–17ページ。
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク) - ^ クレフェルト、フォルカー(1990年夏)。ウェブの中の手:ミシェル・ワイスヴィス氏へのインタビュー。pp.28-33。
- ^ アンダートン、クレイグ(1994)。STEIM 。オルタナティブコントローラーの国で。pp.54-62。
{{cite book}}:|work=無視されました (ヘルプ) - ^ “ST e IM [ about ]”. 2009年3月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2009年3月21日閲覧。
- ^ オットー、アンディ (2019-12-31)、カロス、ザビーネ; Schroedter、Stephanie (編)、「Vermessene Körper、digitale Musikinstrumente: Drei Spurensuchen mit Gestischen Controln」、Klänge in Bewegung、トランスクリプト Verlag、pp. 153–162、doi :10.1515/9783839439913-011、ISBN 978-3-8394-3991-3、 2024年8月24日取得
- ^ コリンズ、ニコラス (2006)。コリンズ、ニコラス: ハンドメイドエレクトロニックミュージック。ハードウェアハッキングの芸術。ニューヨーク。
{{cite book}}: CS1 メンテナンス: 場所が見つかりません 発行者 (リンク)
外部リンク
- 公式サイト
- crackle.org — ミシェル・ワイスヴィスの作品のアーカイブサイト
- スペックル、ローランド、ミシェル・ワイスヴィス。「STEIM — 再構築」STEIM著作。
STEIMで実現したアーティストプロジェクト
- ゴールデン、バーバラ。「レティシア・ソナミとの会話」eContact! 12.2 — インタビュー (2) (2010年4月)。モントリオール: CEC。
- ノヴィッツ、アレックス。 「リモコンをジェスチャーコントローラーとして使用する音声とライブエレクトロニクス」eコンタクト! 10.4 — 電気音響における即興演奏とインタラクティブ性 / ライブエレクトロニクス — 即興演奏 — 電気音響におけるインタラクティブ性(2008 年 10 月)。モントリオール: CEC。
- スコット、リチャード。「WiGi を使いこなす: 赤外線ジェスチャ楽器を使ったパフォーマンスとプログラミング: ケーススタディ」eContact! 12.3 — 楽器 - インターフェイス(2010 年 6 月)。モントリオール: CEC。
