ルース・アンセル | |
|---|---|
| 生まれる | 1938 ニューヨーク、ニューヨーク、米国 |
| 教育 | アルフレッド大学 |
| 職業 | ルース・アンセル・デザイン |
| 受賞歴 | 1970年デザイン金メダル、2016年アートディレクターズクラブAIGAメダル |
ルース・アンセルはアメリカのグラフィックデザイナーです。1960年代にビア・フェイトラーとともにハーパーズ・バザーの共同アートディレクターになりました。[1] 1970年代にはニューヨーク・タイムズ・マガジンのアートディレクターを務め、1980年代にはハウス&ガーデン、ヴァニティ・フェア、ヴォーグのアートディレクターを務めました。[2]これらの役職に就いた最初の女性でした。[3]
バイオグラフィー
1957年にアルフレッド大学[1]で美術学士号を取得した後、[4]アンセルはコロンビアレコードでボブ・ケイトの下で働き始めた。彼女はデザイナーのボブ・ギルと結婚し、彼は彼女を「ニューヨークデザインマフィア」であるジョージ・ロイス、ロバート・ブラウンジョン、ソール・バス、アイヴァン・チャーメイエフに紹介したが、後に夫婦は別れた。[5]
1961年、アンセルは当時マーヴィン・イスラエルが部長を務めていた『ハーパーズ・バザー』のアート部門で働き始めた。イスラエルのもとで、彼女は批評的な視点と紙面に緊張感を生み出す力を養った。[3] [5] 1963年、イスラエルは編集長ナンシー・ホワイトとの不和の末に解雇され、ルース・アンセルとビア・フェイトラーが『ハーパーズ・バザー』の共同アートディレクターに就任した。彼らは雑誌史上最年少のアートディレクターだった。[6] [7] [8]ルース・アンセルはビア・フェイトラー、リチャード・アヴェドンと共同で、今では象徴的な1965年4月のジーン・シュリンプトンの表紙を制作した。その表紙にはウインクする目と、蛍光紙を切り貼りした明るいピンクの「ヘルメット」が描かれていた。[6] 1974年、彼女はハーパーズを離れ、『ニューヨーク・タイムズ・マガジン』の最初の女性アートディレクターとなった。 1983年に彼女はハウス&ガーデンを刷新し、1984年にヴァニティ・フェアにアートディレクターとして入社した。[3] [5]アンセルは40年以上にわたり、リチャード・アヴェドン、アンディ・ウォーホル、ピーター・ビアード、ブルース・ウェーバー、アニー・リーボヴィッツなどの写真家、イラストレーター、アーティストとコラボレーションしてきた。[9]
1992年、アンセルは自身のデザインスタジオを開設し、現在も画期的なコンテンツを生み出し続けている。過去にはフィリップ・ジョーンズ・グリフィスの『ダーク・オデッセイ』、リチャード・アヴェドンの『シックスティーズ』 、アニー・リーボヴィッツの『ウィメン』や『ホワイトオーク・ダンス・プロジェクト』をデザインした。また、ヴェルサーチ、クラブ・モナコ、カール・ラガーフェルドの広告キャンペーンも手がけた。[10]現在のプロジェクトには、写真家ジェリー・シャッツバーグの本や、ジュエリーデザイナーのエルサ・ペレッティの生涯と作品に関する本などがある。[10]
2008年、ウォルフソニアン-FIUは「民主主義についての考察:ノーマン・ロックウェルの4つの自由の再解釈」と題した展覧会を開催した。アンセルは、アメリカ人イラストレーターのノーマン・ロックウェルが1943年に作成した「4つの自由」のポスターに基づいてポスターを寄稿するよう招待された55人の一流デザイナーの1人であった。 [11] 2009年、彼女はスウェーデンのストックホルムにある近代美術館で作品を発表するよう招待された。 [2] 2010年には、ホール・オブ・フェムズシリーズの最初の本として、ホール・オブ・フェムズ:ルース・アンセルが出版された。[6] [12]ヒャルタ・スマータがデザインした本は、彼女の40年間のキャリアに焦点を当て、これらの役職に就いた最初の女性であることがどのようなものであったかを振り返っている。[6] 2011年、アンセルはアートディレクターズクラブの名誉ある殿堂賞を受賞した。[2] [12] [13] [14]
受賞歴
- アートディレクターズクラブデザイン部門金メダル、1970年[10]
- 出版協会による出版デザインにおける継続的優秀デザイン賞(特別賞)[10]
- アートディレクターズクラブ殿堂賞、2011年[2]
- AIGAメダリスト、2016年[5]
参考文献
- ^ ab 「アートディレクション:ルース・アンセル」。クリエイティブレビュー。2010年5月。ISSN 0262-1037。ProQuest 218314810 。
- ^ abcd アートディレクターズ・アニュアル90.アートディレクターズ・クラブ. 2011. p. 15. ISBN 9782940411887. OCLC 802058549. OL 26010990M – Google ブックス 経由。
- ^ abc Kino, Carol (2010年11月). 「The Visionary」(PDF) . Bal Harbour : 48–51. 2024年5月28日時点のオリジナルよりアーカイブ(PDF) . 2024年5月27日閲覧– Carol Kino経由。
- ^ ゴメス・パラシオ、ブライオニー、ヴィット、アーミン(2008年)。『デザイン界の女性たち:先駆者から新進気鋭の人物までの影響とインスピレーション』シンシナティ、オハイオ州:HOW Books。pp. 40–42。ISBN 978-1600610851. OCLC 192079589. OL 21559553M . 2024年5月28日閲覧– Internet Archive経由。
- ^ abcd Gaddy, James (2016年9月5日). “2016 AIGA Medalist Ruth Ansel”. American Institute of Graphic Arts . 2021年4月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年4月13日閲覧。
- ^ abcd スメルタ、ヒャルタ;ヨハネソン、イカ (2010)。ファムの殿堂:ルース・アンセル。ケンタッキー州:オイスタープレス。ISBN 9789197882705. OCLC 690340991.
- ^ “Ruth Ansel”. The Annenberg Space for Photography . Annenberg Foundation . 2013年9月8日. 2024年1月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年5月28日閲覧。
- ^ モーリー、マドレーヌ(2017年冬)。「Guts and gutters: New Picture, The Work of Bea Feitler」。Eye。第24巻、第95号。2023年10月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年5月28日閲覧。
- ^ “ADC Hall of Fame: Ruth Ansel”. Art Directors Club Hall of Fame . 2023年10月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年10月30日閲覧。
- ^ abcd “Ruth Ansel: Biography”. ruthansel.com . 2022年3月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年3月8日閲覧。
- ^ 「ルース・アンセル」。『民主主義についての考察』。ウルフソニアン-FIU。2015年9月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年3月8日閲覧。
- ^ ab Snaith, Sarah (2017年夏). 「会うことのないメンターからのアドバイス」. Eye . 第24巻、第94号。2023年6月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2024年5月28日閲覧。
- ^ Murg, Stephanie (2011年4月11日). 「Art Directors Club Announces New Hall of Famers」. UnBeige - Mediabistro . 2011年8月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「アートディレクターズクラブ殿堂2011」。SVAクローズアップ。スクール・オブ・ビジュアル・アーツ。2011年4月8日。2018年10月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。
