ルークウッド陶器会社

ルークウッド陶器
米国国家歴史登録財
1904年の陶器工場
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位置	オハイオ州シンシナティ
座標	北緯39°6′26″ 西経84°30′3″ / 北緯39.10722° 西経84.50083° / 39.10722; -84.50083
構築済み	1892
建築家	H.ニール・ウィルソン（後に拡張）
NRHP参照 番号	72001023 [1]
NRHPに追加されました	1972年12月5日

ルークウッド ポッタリーは、1880 年に設立され、1967 年に閉鎖された後、2004 年に再興されたアメリカの陶磁器会社です。当初はオハイオ州シンシナティのオーバーザライン地区にありましたが、現在はそこに戻っています。1890 年頃から1929 年の大恐慌までの全盛期には、さまざまな流行のスタイルや種類の 装飾的なアメリカ美術陶器を主に製造する重要なメーカーでした。

裕福なジョセフ・ロングワースの娘、マリア・ロングワース・ニコルズ・ストーラーは、フィラデルフィアの百年祭博覧会で見た日本やフランスの陶磁器に触発され、 1880年にルークウッド陶器を設立した。最初のルークウッド陶器は、マリアの父が1880年3月に保安官の競売で購入したイースタン・アベニューの改装された校舎にあった。ストーラーは、父親が市近郊のウォルナット・ヒルズに所有していた田舎の屋敷にちなんで、その店をルークウッドと名付けた。^[2]最初の焼き物は、その年の感謝祭の日に窯から出された。釉薬や窯の温度を何年も試した結果、ルークウッド陶器は実用的であると同時に装飾性も兼ね備えた人気の高いアメリカの芸術陶器となった。 ^[3]

ルークウッドは女性を雇用していることで有名でした。エミリー・フェイスフルは『Three Visits to America』の中で、「おそらく、ニコルズ夫人が経営する有名なロックウッド陶器工場ほど成功した会社は他にないでしょう」と述べ、「ヤング、ラッド＆コフィン社が製造する香水は上品なボトルに詰められています。私が最も感心したのは、有名なシンシナティのロックウッド陶器工場の女性労働者が作った『リモージュの水差し』です。この工場は、裕福なワイン生産者であるロングワース氏の娘である非常に賢い女性が経営しています。この陶器工場で製造された銘板、ボウル、花瓶のいくつかは、当然のことながら、一流の美術鑑定家から認められています」と述べています。^[4]

クララ・チップマン・ニュートンは、陶器工場の最初の10年間、記録保管係および一般アシスタント、そして陶器の装飾職人を務め、ストーラーと共に装飾と釉薬の監督責任を担った。^[3]芸術家のローラ・アン・フライは、1881年から1888年までルークウッドで画家および教師として働いた。^[5]

アダムズ山の頂上にある2番目のルークウッド陶器工場の建物は、シンシナティの著名な建築家ジェームズ・キーズ・ウィルソンの息子であるH・ニール・ウィルソンによって1891年から1892年にかけて建てられました。

最も初期の陶器は、赤、ピンク、グレー、セージグリーンなどの色付き粘土にレリーフ加工されたものです。金箔や刻印された模様のあるもの、彫刻が施されたものもありました。これらは、未完成品の「グリーンウェア」の購入者によって塗装または装飾されることがよくありましたが、これは今日の DIY 運動の先駆けです。ただし、このように個人的に装飾された作品は、通常、販売または評価の目的ではルークウッドとは見なされません。^[要出典]

この時期以降、ストーラーはルークウッドの「標準」的外観を求め、「標準釉」を開発した。これは黄色がかった光沢のある透明な釉で、葉や花のモチーフによく使われた。一連の肖像画 (多くの場合、一般的なアメリカインディアンのキャラクターや歴史上の人物) は、標準釉を使用して制作された。標準釉のバリエーションとして、あまり一般的ではないが非常に収集価値の高い「タイガーアイ」があり、これは赤土のベースにのみ現れる。タイガーアイは釉の奥深くに金色の輝きを生み出すが、この釉の結果は予測不可能であった。^[要出典]

ルークウッドは、1887年にストーラーが日本の芸術家である白山谷喜多郎をシンシナティに招き、同社で働くよう依頼した後、ジャポニスムの流行に沿った陶器も生産した。 ^[6]ニューヨークの高級磁器とガラスの輸入業者であるデイビス・コラモア＆カンパニーは、 1889年のパリ万国博覧会でルークウッドの代理店を務めた。^[7]

1894年、ルークウッドは3種類の釉薬を発表しました。「アイリス」は透明で無色の釉薬、「シーグリーン」は透明だが緑がかった釉薬、「エアリアルブルー」は透明だが青がかった釉薬です。^{[8] [9]}後者の釉薬はわずか1年間しか生産されませんでしたが、前者の2つの釉薬は10年以上使用されました。

アメリカのアーツ・アンド・クラフツ運動への関心が高まるにつれ、下絵（主に花や風景）の上に使用できるマットな釉薬が必要となった。ルークウッドは1904年に「ベラム」釉薬を発表した。^[10]これはマットな表面で、その下にあるわずかにつや消しのような装飾が透けて見える。ルークウッドの芸術家サラ・サックスは、半透明のベラム釉薬とレリーフ彫刻の実験を行った。^[11]

ルークウッドの最後の釉薬ラインの 1 つは「オンブローゾ」で、1910 年以降まで使用されませんでした。カットまたは刻み込みのある陶器に使用されるオンブローゾは、茶色または黒色のマットな釉薬です。

1902年、ルークウッドは建築用陶器の生産を開始した。ウィリアム・ワッツ・テイラーの指揮の下、この部門は急速に国内外で高い評価を得た。^[12]多くの平らな作品はシンシナティとその周辺地域の家庭の暖炉の周りに使用され、特注の設置物は豪邸、ホテル、公共スペースに設置された。ルークウッドが設置したオリジナルのタイルは、シンシナティのカルータワー、ユニオンターミナル、ディキシーターミナル、^[13]およびケンタッキー州ルイビルのシールバッハヒルトンのラスケラールームで見ることができる。ニューヨーク市では、ヴァンダービルトホテル、グランドセントラル駅、ロード＆テイラー、およびいくつかの地下鉄駅でルークウッドのタイルが使用されている。「国内で最も重要なルークウッドのタイル設置の1つ」^{[14] は、}クリーブランド公共図書館のカーネギー西支所に展示されており、イギリスのダラム大聖堂を描いている。

1920年代はルークウッドにとって非常に繁栄した時代でした。陶器工場では、彫刻家のルイーズ・エイベルや将来の彫刻家アーウィン・フレイを含む約200人の従業員を雇用し、^[15]毎年5,000人近くの訪問者がマウント・アダムスの事業所を訪れました。

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  コウモリとクモの花瓶、1882年
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  アビー・ハイド・アレンがルークウッドのためにデザインした水差し、1883年
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  アルバート・ロバート・ヴァレンティエン作の花瓶、1893年、マホガニーの釉薬の線が入った陶器
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  白山谷鹿太郎作の花瓶、1901年
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  花瓶、1902年
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  ジョン・D・ウェアハム作の暖炉、1903年
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  花瓶、形状 #2000、1912
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  ルイーズ・アベル作「天使たち」、1920年頃、建築用ファイアンス焼き
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  ダラム大聖堂のルークウッドタイルのパネル
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  2011年に聖十字修道院から見たオリジナルの建物

同社は大恐慌で大打撃を受けた。芸術陶器の優先順位は下がり、建築家はもはやルークウッドのタイルやマントルピースを買う余裕がなかった。^{[16] [17]} 1934年までにルークウッドは初の赤字を計上し、1936年には同社は平均して月に1週間しか稼働していなかった。数人の従業員、特にハロルド・ボップ、ウィリアム・ヘンチェル、デビッド・セイラーは同社を去り、ケンタッキー州アーランガーでケントン・ヒルズ・ポーセリンズを設立した。1941年4月17日、ルークウッドは破産を申請した。この厳しい時代を通じて会社の所有権は移ったが、ルークウッドのアーティストたちは残った。

1959年、ルークウッドはハーシェデ・クロック・カンパニーに買収され、生産拠点はミシシッピ州スタークビルに移った。[ 18 ]^大恐慌による損失から回復できず、1967年に生産が中止された。^[19]

1982年までに、ルークウッドは海外の製造業者に売却する交渉に入っていた。ミシガン州の歯科医で美術陶器収集家のアーサー・タウンリーは、残りのルークウッド資産をすべて買い取るために全財産を投じた。タウンリーは、ルークウッドの所有者として在任中、オリジナルの商標を維持するために少量の作品を制作した。タウンリーは20年以上ルークウッドの売却提案を拒否していたが、最終的には2004年にシンシナティの投資家クリストファー＆パトリック・ローズと協力し、会社をシンシナティに戻した。^[20]約1年間の交渉の後、2006年7月、ルークウッド陶器会社は、タウンリーから元のルークウッド陶器の残りの資産をすべて買収する契約を締結した。これらの資産には、とりわけ、元のルークウッド陶器会社が使用した商標、2,000を超えるオリジナルの型、数百の釉薬レシピが含まれていた。^[21]

2011年、マーティンとマリリン・ウェイドが会社の単独所有権を取得しました。^{[22]同社はシンシナティの歴史的な}オーバーザライン地区にある制作スタジオで運営されています。^[23]同社は新しい窯や設備に投資し、新しいスタッフを雇用し、フル稼働しています。^[24]ルークウッド・ポッタリーは、多くの主要機関と協力して賞や記念品を制作しています。たとえば、ルークウッド・ポッタリーのアーティスト、ロイ・ロビンソンは、ATPワールドツアーのセンターコートルークウッドカップをデザインしました。^[25]

2012年、シカゴの歴史的なモンロービルは、何千枚ものオリジナルのルークウッド・ポッタリーのタイルの修復と交換を含む、オリジナルの建築要素の修復を完了しました。^[26] 2013年には、ルークウッド・ポッタリーがシンシナティ大学のアーティストと共同で制作した暖炉が、シンシナティのコンテンポラリー・アーツ・センターに設置されました。^[27]このコラボレーションについて、共同所有者のマリリン・ウェイドは次のように述べています。「この3人の才能あるアーティストと協力する私たちの目標は、ルークウッド・ポッタリーを元の姿に戻すことです。つまり、志を同じくするアーティストと提携することで、未来を見据え、リスクをいとわず、業界の先駆者である先進的な会社にすることです。」同年、ルークウッド・ポッタリーはマーサ・スチュワート・リビング・ブログ^[28]とサイエンス・チャンネルの番組How It's Madeで取り上げられました。^[29]

2015年、同社はシンシナティを拠点とするアーティスト、ケビン・オーゼンとコラボレーションし、野球をテーマにした記念タイルを制作した。^[30] 2017年には、ルークウッド・ポッタリー・カンパニーとシンシナティ動物園が協力し、未熟なカバに捧げるフィオナのオーナメントを制作した。^[31]

ルークウッド陶器の専用ギャラリーはシンシナティ美術館のシンシナティウィングにあり、ルークウッドの傑作はセントピーターズバーグのアメリカ美術工芸博物館に展示されている。^{[32] [33]}

• 公式サイト
• ルークウッド陶器の情報
• 「ルークウッド陶器が作られる場所」、ナショナル マガジン、1905 年 10 月 (写真付き)