リチャード・デイ（アートディレクター）

リチャード・デイ（1896年5月9日 - 1972年5月23日）は、映画業界のカナダ人美術監督。アカデミー賞を7回受賞し、最優秀美術賞部門でさらに13回ノミネートされた。1923年から1970年の間に265本の映画に携わった。カナダのブリティッシュコロンビア州ビクトリアで生まれ、カリフォルニア州ハリウッドで亡くなった。

デイは1896年5月9日、ブリティッシュコロンビア州ビクトリアでペイシェンス・デイとロバート・スコットの子として生まれました。父親は南アフリカでキャリアをスタートさせた建築家でした。デイは子供の頃、脊柱の湾曲を患い、学校に通えず、自宅で教育を受けました。高校を卒業することも、高等教育を受けることもありませんでした。

デイは第一次世界大戦中、カナダ遠征軍の大尉だった。ロンドン駐留中に、看護助手だった将来の妻と出会った。2人は1918年にロンドンで結婚した。^[1]

戦後、デイはカナダに戻り、商業アーティストとしてのキャリアをスタートさせようとした。1920年、父親はデイが映画業界で仕事を見つけられるよう、ハリウッドへの旅費を援助した。デイは成功しなかったが、ホテルのロビーで偶然エリック・フォン・シュトロハイム監督と出会い、フォン・シュトロハイムはデイに映画『 Foolish Wives 』（1922年）の仕事をオファーした。その後、デイはフォン・シュトロハイムの唯一のトーキー映画『Walking Down Broadway』 （1933年に『 Hello, Sister! 』として公開）を除き、すべてのフォン・シュトロハイム作品で美術監督を務めた。

デイはフォン・ストロハイムに続いてMGMに移り、1920年代の大半をそこで働いた。^[2] 1929年、デイはMGMを離れ、サミュエル・ゴールドウィンに入社。1930年代の大半をゴールドウィンの主席美術監督として過ごした。その間、デイは『ダーク・エンジェル』（1935年）と『ドッズワース』（1936年）の美術デザインでアカデミー賞を受賞した。この時期の他の映画には『デッド・エンド』（1937年）やジョン・フォードの『ハリケーン』 （1937年）がある。その後、 20世紀フォックスに移り、そこでは美術監督を務めた。デイは『谷は緑なりき』 （1941年）など、いくつかの映画に個人的に関わり、この作品で3度目のアカデミー賞を受賞した。

第二次世界大戦中、デイは独自に迷彩デザインと地形図作成技術を開発し、最終的に海兵隊に少佐として入隊した。デイは1942年に海兵隊入隊の前提条件として米国市民権を取得した。^[1]入隊後、彼は泥やその他の入手可能な材料を使って強襲着陸地点の地形図を作成する技術を考案した。

デイはアカデミー美術賞を7回受賞した: ^{[3] [4]}

• ダーク・エンジェル（1935）
• ドッズワース（1936）
• わが谷は緑なり(1941)
• マイ・ガール・サル（1942）
• 何よりもこれが大事(1942)
• 欲望という名の電車（1951）
• 波止場の女(1954)

彼はさらに13本の映画で同部門にノミネートされた。

• わーい！（1931）
• アロースミス（1931）
• チェッリーニの事件（1934）
• デッドエンド（1937）
• ゴールドウィン・フォリーズ（1938）
• アルゼンチンの道を行く（1940年）
• リリアン・ラッセル（1940）
• 血と砂（1941）
• 剃刀の刃（1946）
• ジャンヌ・ダルク（1948年）
• ハンス・クリスチャン・アンデルセン（1952）
• 史上最大の物語(1965)
• トラ！トラ！トラ！（1970）

• アートディレクターギルド殿堂
• リチャード・デイ文書、マーガレット・ヘリック図書館、映画芸術科学アカデミー

• IMDbのリチャード・デイ