レイ・ヨシダ

レイモンド・"レイ"・吉田覚雄（1930年10月3日 - 2009年1月10日）は、絵画やコラージュで知られるアメリカの芸術家であり、 1959年から2005年までシカゴ美術館附属美術大学の教師を務めたことでも知られている。彼は、1960年代から1970年代にかけて歪んだ感情的な表現芸術を専門としたグループであるシカゴ・イマジストの重要な指導者であった。 ^[1]

ハワイ生まれの吉田は、健康状態が悪化し始めた2005年以降、ハワイに戻った。彼はハワイ大学で学んだが、朝鮮戦争中に徴兵された。吉田はシカゴで学業を再開し、シカゴ美術館附属美術大学とシラキュース大学で学位を取得した。^[2]

吉田の絵画は漫画^[2]や、彼が個人的に収集した民芸品や拾い物^[1]の影響を強く受けている。 彼のコラージュはグラフィック色が強く、「建築物、織物、髪型、その他の判別不能な要素の小さな奇妙な形の詳細」^[3]を断片や層を規則正しく並べたものである^[2] 。評論家のケン・ジョンソンは彼のコラージュを「形式的に魅惑的で、夢見るように奇妙で、滑稽なほど不条理」と評した^[3] 。彼と彼の作品は謎めいて神秘的で機知に富んでいると言われている^{[4] 。}

教授として、吉田はジミー・ライトやシカゴ・イマジストの多く、バーバラ・グラッド、ポール・ラマンティア、デイヴィッド・シャープを含む多くの芸術家にとって影響力のある指導者であった。^{[1] [5] [6]}

ヨシダは1960年代前半に絵画を制作し、60年代後半には「コミックコラージュ」を展開した。また、漫画の要素を取り入れた絵画も制作した。60年代には、独学やフォークアートのアーティストによるオブジェやイメージの個人コレクションを構築し、自宅に設置し始めた。^[7] 70年代前半には、抽象的なオブジェを特徴とする作品を多く制作し、70年代半ばから80年代にかけての作品では、より具象的な感覚を取り入れた。90年代から2000年代前半にかけて、ヨシダはコミックコラージュ作品に戻り、晩年には油絵のシリーズを制作した。ホノルル美術館のコレクションにある「スカンパー」は、このアーティストのコミックコラージュ作品の一例である。

ヨシダは1960年にイリノイ州ロックフォードのミドルホールギャラリーで最初の個展を開催した。1969年にシカゴ現代美術館で開催された展覧会「ドン・バウムは『シカゴには有名なアーティストが必要だ』と語る」では、イマジストの作品とともに作品が展示された。 ^[8] 1971年から1990年代にかけて、彼の作品はシカゴとニューヨークのフィリス・カインドギャラリーで定期的に展示された。1998年にはホノルル現代美術館（現ホノルル美術館スポルディングハウス）、シカゴ文化センター、ウィスコンシン州マディソンのマディソンアートセンター（現マディソン現代美術館）でヨシダの回顧展が開催された。^[1]最後の個展は1999年にニューヨークのアダム・バウムゴールドギャラリーで開催された。^[4]

彼の死後、シカゴ美術館附属美術大学のサリバンギャラリーで回顧展が開催されました（「タッチ・アンド・ゴー：レイ・ヨシダとその影響範囲」、2010年11月13日から2011年2月12日まで開催）。2013年には、ウィスコンシン州シボイガンのジョン・マイケル・コーラー・アートセンターで「レイ・ヨシダの特別な価値の博物館」展が開催され、ヨシダの死後コーラー財団に寄贈された2600点を超えるオブジェやアート作品の個人コレクションが展示されました。

レイ・ヨシダの作品は、シカゴ美術館、ハワイ州立美術館、ホノルル美術館、シカゴ現代美術館、スミソニアン博物館、ワシントンD.C.の国立美術館^[9]などの公共コレクションに所蔵されている。

レイ・ヨシダの文書は現在、スミソニアン協会の一部である アメリカ美術史アーカイブに保管されています。

• 「レイ・ヨシダ » コーラー財団」コーラー財団。 2017年6月15日閲覧。