ジミー・ライト（アーティスト）

1960年代初頭、彼はマレー州立大学（ケンタッキー州マレー）とアスペン現代美術学校（コロラド州アスペン）で美術コースを受講した。1964年、彼はイリノイ州に移り、シカゴ美術館附属美術学校に4年間通い、そこでイメージ主義の巨匠レイ・ヨシダとその弟子たち（フィリップ・ハンソン、クリスティーナ・ランバーグ、ロジャー・ブラウンなど）の思想に触れた。^{[ 15 ] [ 16 ]}リトル・エジプト（イリノイ州カーボンダル）やロサンゼルス（カリフォルニア州）での滞在、ユーラシア諸国への陸路旅行などを経て、 1974年にニューヨークのバワリーに永住の地を移した。^{[ 15 ]}

ライトは1967年にシカゴ美術館附属美術大学で美術学士号を優秀な成績で取得し、その後1971年に南イリノイ大学で美術修士号を取得した。 ^{[ 17 ]}

ライトが1974年にニューヨーク市に移住したのは、パンクとゲイ文化が隆盛を極めていた時期と重なった。^{[ 18 ]}彼がニューヨークで盛んだったゲイのナイトライフに参加したことで、そのグランジな雰囲気を芸術的に捉える機会を得た。^{[ 19 ]}数年後、彼の作品「Anvil #1 (インク、ペン、紙に墨)」^{[ 20 ]}がホイットニー美術館の永久コレクションに収蔵され、 ^{[ 21 ]}その主題は、彼がシカゴで描いた初期の売春婦のシーンの精神を彷彿とさせるかもしれない。 ^{[ 9 ]} 1970年代後半にエイズが流行したことで、アーティストが表現のテーマを切り取っていた自由奔放な生活は終わりを迎えた。その後、ライトは幼少期に目撃した教会の儀式の冒涜的な印象を、他の多くのテーマとともに描いた。^{[ 15 ]} 1988 年頃、アーティストのパートナーであるケン・ヌッツォがエイズと診断されたことがきっかけとなり、ライトの絵画の内容に大きな変化が生じ、ヒマワリやその他の花を描いたパステル画のシリーズが台頭するようになった。^{[ 12 ]}この変化はその後 20 年以上続いた。^{[ 6 ]} 2004 年に、コーベット vs. デンプシー美術館 (シカゴ) で、版画、素描、絵画、彫刻作品など、ライトの初期作品の多くの作品を展示した回顧展が開催された。^{[ 22 ]}彼の作品の多くを詳細に紹介した展覧会がオンラインで公開されている。^{[ 23 ]}

美術評論家のヨハンナ・ファテマンは、ライトの作品に見られる様式的な特徴（官能的、活気に満ち、ユーモラス）と巨匠の影響（ボッシュ、ゴヤ、トゥールーズ＝ロートレック、吉田）について考察している。 ^{[ 24 ]}デイヴィッド・フィアマンは、ライトのドローイングを「幻想的でありながら残酷なほどリアルで、洗練されていて若々しい遊び心がある」と評している。^{[ 25 ]}ゲイの浴場やクラブのサブカルチャーに関する自身の作品について、ライトはかつて、そのような場面は視覚的に豊かすぎて記録しないわけにはいかないと断言したことがある。^{[ 24 ]}一方、評論家のグレース・グルックは、ライトの花の作品の視覚的な爆発力と抽象的な流動性を称賛し、その作品の中心にある密集したハートから花びらと蔓が伸びていると述べている。^{[ 26 ] [ 27 ]}

彼はパステル協会の会員であり、2013年から会長を務めている。また、The Pastel Journal誌とThe Artist's Magazineの諮問編集委員会、シカゴ美術館附属美術学校の1866年創設者サークルの会員でもある。^{[ 28 ] [ 29 ]}彼はオックスボウ美術学校で夏季講座を担当し、^{[ 30 ]}南イリノイ大学の美術学生を支援している。^{[ 31 ]}

ライトの作品は、米国で数多くの個展の対象となっており、その中には以下のようなものがある。

• 1994年 - 「ひまわり」、ミッドタウン・ペイソン・ギャラリー、ニューヨーク州ニューヨーク市 ニューヨーク・マガジン 1994年4月18日号、165ページ
• 1999年 - 「ジミー・ライト」、リザン・トップス・ギャラリー、ニューヨーク州イーストハンプトン^{[ 32 ]}
• 2001年 - 「ジミー・ライト：近作展」、DCムーアギャラリー、ニューヨーク州ニューヨーク市^{[ 33 ]}
• 2004年 - 「ジミー・ライト：輝かしい1963年から2004年までの概要」、コーベット対デンプシー、イリノイ州シカゴ。^{[ 34 ]}
• 2005年 - 「ジミー・ライト：概要、1964-2004」、イーグル・アート・ギャラリー、マレー州立大学、ケンタッキー州マレー^{[ 35 ]}
• 2006年 - ジミー・ライトによるキャンバスと紙の作品。アルガッツィ・アート、レイクビル、コネチカット州^{[ 36 ]}
• 2007年 - 「失われた女性たち」、コーベット対デンプシー、イリノイ州シカゴ^{[ 37 ]}
• 2009年「ジミー・ライト：絵画とパステル画の20年」、スプリングフィールド美術館、ミズーリ州スプリングフィールド^{[ 38 ]}
• 2016年 - ジミー・ライト、ニューヨーク・アンダーグラウンド、フィアマン、ニューヨーク市^{[ 39 ]}
• 2016 - ジミー・ライト：ニューヨーク・アンダーグラウンド、コーベット対デンプシー、イリノイ州シカゴ^{[ 40 ]}
• 2019年 - 「女王の宮廷」、フィアマン・ギャラリー、ニューヨーク^{[ 41 ]}
• 2019年 - ジミー・ライト個展、M+Bギャラリー、ロサンゼルス^{[ 42 ]}
• 2022年 - 「ケンのための花」、フィアマンギャラリー、パイクストリート、ニューヨーク^{[ 43 ]}

^{彼の作品はオーストリア[ 44 ]}、イギリス、カナダ、中国、日本^{[ 12 ]}を含むいくつかの国の国際展でも展示されている。