ラルフ・メッツェンマッハー

ラルフ・メッツェンマッハー
ラルフ・メッツェンマッハー
	2009年のメッツェンマッハー
生まれる	1964年7月26日; アーヘン、西ドイツ
死亡	2020年8月3日（56歳）
教育	アーヘン専門大学（FHアーヘン）：プロダクトデザイン
知られている	絵画、デザイン
動き	レトロアート、ポップアート、静物画

ラルフ・メッツェンマッハー（1964年7月26日 - 2020年8月3日）は、ドイツの画家、デザイナーでした。^{[1]彼は、アートおよびプロダクトデザインの融合である}レトロアートの提唱者および先駆者でした。メッツェンマッハーは、自身のレトロアートの技法を17世紀の静物画の復活およびポップアートのさらなる発展と見なしていました。

バイオグラフィー

メッツェンマッハーはアーヘン生まれ。 1986年から1991年までアーヘン専門大学（FHアーヘン）に在籍。クリスティアーネ・マーター教授とウルフ・ヘゲヴァルト教授のもとでオブジェクトデザインとプロダクトデザインを学び、絵画技法とデッサンを専攻。1991年から2004年までプーマのデザイナーとして勤務。ディレクターとして、在職期間の終わりごろにはフットウェア・ヨーロッパとアクセサリー・インターナショナル部門を担当。スポーツメーカーを国際的なスポーツ・ライフスタイル・ブランドに変貌させるプロセスで重要な役割を果たした。^[2]

1980 年代初頭以降、メッツェンマッハーは絵画技法にますます多くの時間を費やすようになりました。彼は、大学在学中およびデザイナーとしての仕事の傍ら、多数の絵画 (風俗画や静物画) を制作しました。これらはすべて、彼の著書「The other world」(自費出版) にまとめられています。彼は 2004 年以降、フリーランスのアーティストとして活動し、バンベルクに住み、そこで仕事をしていました。

レトロアート

コンセプト

メッツェンマッハーは、数多くのコンセプトを再生することで、絵画技法を駆使して人々を驚かせました。彼は自分自身を「絵筆アーティスト」と称し、展示室を「ショールーム」と呼びました。これは英語の「ショールーム」の擬音語です。彼は自分の絵画技法を表すために「レトロアート」という用語を広めました。この分野の「パイオニア」を自称する彼の目標は、このアートとデザインの融合をファインアートの世界にうまく取り入れ、アート市場での地位を確立することでした。

「レトロ」または「レトロ美学」という用語は、芸術とのつながりではなく、90年代の大衆文化の中で人気を博しました。映画、ファッション、音楽、カスタムデザインに同様の程度まで浸透した運動として、レトロは文化的志向、つまり20世紀最後の10年間の時代精神の特定の表現になりました。^[3]

ポップアートの「さらなる発展」

レトロアートの絵画技法は、ポップアートを彷彿とさせ、強烈な色彩と表現の簡略化と簡素化が特徴です。ただし、ポップアートがアートとグラフィックを結び付けるのに対し、レトロアートはアートと製品デザインを融合します。「クラシック」ポップアートは、一般的にコミックや広告の 2 次元画像を使用して、(アメリカの) シンボルをフォークカルチャーの象徴として表現します。これに対し、レトロアートは 3 次元の表現を使用し、若者文化やライフスタイルの現在の問題や傾向に対する批判的な視点を取り入れています。

静物画技法の「復活」

メッツェンマッハーの作品のいくつか（例えば「王冠」^[4]）は、サルバドール・ダリの作品を彷彿とさせるシュールレアリスト的な要素を特徴としている。しかし、メッツェンマッハーは自身をシュルレアリストとは考えておらず、むしろ古典的な静物画技法の現代的大使だと考えていた。スペインの芸術家フランシスコ・スルバランの作品と絵画技法は、イタリアの芸術家ジョルジョ・モランディの静物画と同様に、彼に永続的な影響を与えた。

レトロアートの絵画技法は、事実上、17 世紀の静物画技法の「復活」です。その結果、メッツェンマッハーは主に現代の静物画を描きました。特定のテーマに応じて、彼は日常的に使用する単純な物体 (葉巻、サンドバッグ、車など) を選択し、それらを独特な方法で描写しました。また、芸術の歴史でよく知られているシンボル (ムール貝、カタツムリなど) も使用し、しばしばそれらを変更または歪曲しました。

個々の物体は、規律正しいグラフィックの精度で描かれている。それらは、通常の環境から切り離されて、単独で存在するか、または、幽玄な空間に囲まれた芸術的に設計された文脈の中で提示されている。発光する対照的な色は、物体の物質性を歪め、見る者を困惑させる。昔の様式のフレームは、各絵画の重要な部分を形成している。^[5]

対象グループとコレクション

彼の絵画技法は、ファッション、デザイン、ライフスタイル製品に興味を持つ若者や心が若い人々に特にアピールします。その結果、製品デザインの経験を持つメッツェンマッハーは、それぞれのオリジナル作品に「コレクション」を追加しました。これらのコレクションは、色、サイズ、フィッティング (フレーム) が異なる印刷されたアート作品です。このさまざまなコレクションのアイデアはファッション業界から生まれ、メッツェンマッハーによってアートの世界に移されました。彼はコレクションを「エディション」と「ラリーパン」と呼びました。

画像サイクル

メッツェンマッハーは連作絵画を描くことを好んだ。例えば連作『創造の戴冠』^[6]では、カタツムリ、ムール貝、メロンを用いて、女性の第一、第二の特徴を思索的な方法で表現した。作品の題名には『桜のバラ』^[7]や『メロン姫』^[8 ]といった特異なものが含まれる。連作『王冠の王』^{[9]では、スポーツカーと}コックリングをつけたくすぶる葉巻を男らしさの象徴として用いた。

ラルフ・メッツェンマッハーの写真サイクル

千夜一夜物語（1988-89）
- 題材: 千夜一夜物語
- 数量: 絵画 17 点、各種図面 – スケッチブック
ラリパン（1989–2004）
- 主題: 自画像
- 数量: 絵画 9 点、スケッチブック数点
物体が写真に映し出される（1991年）
- 主題: 静物画は今日でも意味があるか? 絵画による調査。
- 数量: 絵画43点、デッサン30点
夢のビーチ（2003）
- 主題: 人間の利己主義と無謀さ
- 数量: 絵画 14 点、各種図面 – スケッチブック
創造の頂点 (2004–05)
- 主題: 女性らしさ
- 数量: 絵画 22 点、各種図面 – スケッチブック
ロード・オブ・ザ・クラウン（2006年、制作中）
- 主題: 男らしさ
- 数量: 絵画 9 点、各種図面 – スケッチブック

絵画技法と材料

17 世紀の手法に基づいた、半透明と不透明の塗料を何層にも重ねて塗るグレージング技法。
アクリルとエマルジョン塗料の下塗り。滑らかな油絵の具の表面と、トップコートのブラシストロークの特徴的なスタイルが対照的です。
下塗りされたキャンバスに油彩で描かれています。
テーマに適したサイズのストレッチャーフレーム。

展覧会（抜粋）

個展

クンストマイレ・コーレンホフ、バンベルク、ラ・トレセラ – 静物画は今日でも意味があるか?、2004 年 7 月 23 日～8 月 24 日
バンベルクのスパークアッセ、創造の頂点、2006 年 2 月 6 日～3 月 3 日
第 11 回バンベルク美術・古代美術週間 2006、schooruum、Obere Sandstr. 2、2006 年 7 月 21 日～8 月 21 日
Kirstin Ellen Vietze スタイリスト & 美容師 GmbH、フリードリッヒ通り82、ベルリン、2006 年 9 月 7 日～12 月 10 日

グループ展

人類と自然の調和 – 芸術の物語、ギーヒブルク、2005 年 9 月から 10 月
カリキュラムアート。クリスティアーネ・マーターとその生徒たち - アーヘン時代 1982-2006、ズールモント・ルートヴィヒ美術館、2006 年 5 月 20 日 - 7 月 23 日

参照

参考文献

^ “Bamberg trauert um den Pinselartisten: Ralf Metzenmacher ist tot”.
^ 90 年代のプーマの危機とその後の成功した再建策について、cf.: Ralf Metzenmacher: Mit Retro-Design und neuen Kunden auf Erfolgskurs。著書: Hansjörg Künzel (編): Handbuch Kundenzufriedenheit: Stratgie und Umsetzung in der Praxis。 Springer、ベルリン、ハイデルベルク、ニューヨーク 2005、S. 227–254、ISBN 3-540-21144-6、ドイツ語テキスト
^ ヴォルフガング・パウザー:レトロ美学。掲載: Hubertus Butin (編): DuMonts Begriffslexikon zur zeitgenössischen Kunst。 DuMont Verlag、ケルン、2002、S.266–270、ISBN 3-8321-5700-X、テキストはドイツ語
^ 絵画：「王冠」
^ キルスティン・レムキー：ラルフ・メッツェンマッハー。著：アダム・C・オーラーズ（編）：Christiane Maether und SchülerInnen – Die Aachener Jahre 1982–2006。 スエルモント・ルートヴィヒ博物館、アーヘン、2006 年、S. 102、ISBN 3-929203-61-8、ドイツ語テキスト
^ 絵画連作集「創造の頂点」
^ 絵画「チェリーローズ」
^ 絵画：「メロン姫」
^ 絵画連作集「王冠の王」

出典

Wolfgang Pauser:レトロ美学。掲載: Hubertus Butin (編): DuMonts Begriffslexikon zur zeitgenössischen Kunst. DuMont Verlag、ケルン、2002、S.266–270、ISBN 3-8321-5700-X、テキストはドイツ語
アダム・C・オーラーズ（編）：Christiane Maether und SchülerInnen – Die Aachener Jahre 1982–2006。スエルモント・ルートヴィヒ博物館、アーヘン、2006 年、S. 102、ISBN 3-929203-61-8、ドイツ語テキスト
エリザベス E. ガフィー: レトロ: 復興の文化。Reaktion、ロンドン 2006 年、ISBN 1-86189-290-X

外部リンク

公式ホームページ

[1] “Bamberg trauert um den Pinselartisten: Ralf Metzenmacher ist tot”.

[2] 90 年代のプーマの危機とその後の成功した再建策について、cf.: Ralf Metzenmacher: Mit Retro-Design und neuen Kunden auf Erfolgskurs。著書: Hansjörg Künzel (編): Handbuch Kundenzufriedenheit: Stratgie und Umsetzung in der Praxis。 Springer、ベルリン、ハイデルベルク、ニューヨーク 2005、S. 227–254、ISBN 3-540-21144-6、ドイツ語テキスト

[3] ヴォルフガング・パウザー:レトロ美学。掲載: Hubertus Butin (編): DuMonts Begriffslexikon zur zeitgenössischen Kunst。 DuMont Verlag、ケルン、2002、S.266–270、ISBN 3-8321-5700-X、テキストはドイツ語

[4] 絵画：「王冠」

[5] キルスティン・レムキー：ラルフ・メッツェンマッハー。著：アダム・C・オーラーズ（編）：Christiane Maether und SchülerInnen – Die Aachener Jahre 1982–2006。 スエルモント・ルートヴィヒ博物館、アーヘン、2006 年、S. 102、ISBN 3-929203-61-8、ドイツ語テキスト

[6] 絵画連作集「創造の頂点」

[7] 絵画「チェリーローズ」

[8] 絵画：「メロン姫」

[9] 絵画連作集「王冠の王」