ロック・オーストラリア・マガジン、略称RAM(頭文字をとって略称で、通称でもある)は、1975年から1989年まで隔週刊で発行されていたオーストラリアの全国音楽新聞である。ロックやポップに真剣な関心を持つ人々を対象としており、オーストラリアの音楽シーンにおける記録誌として位置づけられ、その過程で国内屈指の音楽や大衆文化に関するライターを輩出した。
RAMは、かつて広告コピーライターとして活動し、衰退期にあったポップ週刊誌Go-Setに寄稿し、短命に終わったEar for Music誌の編集長も務めたアンソニー・オグラディと、IPCメディア帝国の若き英国人出版幹部で、オーストラリアに派遣されていたフィリップ・メイソンによってシドニーで創刊された。RAMは、英国の音楽業界誌であるNew Musical ExpressとMelody Makerをモデルにしており[ 1 ] 、オグラディの目標は、フィリップ・メイソンがNMEとMMの両方を所有していた以前の雇用主との関係のおかげで手配できた、これらの雑誌から輸入した原稿と、国内で作成した原稿との間に品質の低下がないようにすることだった。これは、以前のオーストラリアのロック雑誌の場合とは異なっていた。
RAMには3つの時代があり、それぞれ編集者/所有者によって特徴づけられ、オグラディ、グレッグ・テイラー、フィル・スタッフォードが歴代編集者を務めた。創刊号は1975年3月8日に発行され、表紙にはミック・ジャガーが起用された。
当初は様々なペンネームを使ってほぼ一人で雑誌を執筆し、当時交際していたアニー・ボーモントが写真を撮っていたオグラディの下で、RAMは、シャーベットとスカイフックスがティーンエイジャー同士で競い合ったカウントダウン時代から、 70年代後半にコールド・チゼル、ミッドナイト・オイル、エンジェルズといった象徴的な存在を擁する伝説的なパブ・サーキットの出現へと続くオーストラリアの音楽シーンの変遷を記録した。ジェニー(当時ハンター、後にジュエル・ブラウン)、グレン・A・ベイカー、アニー・バートンといったライター陣に加え、ヴィンス・ラブグローブのようなベテランも加わり、雑誌は読者層を拡大し、オーストラリアのロック・ジャーナリズムを海外のロック・ジャーナリズムと同等のレベルに引き上げるというオグラディの目標を達成し始めた。[ 2 ]
70年代後半にオーストラリアでも世界各地と同様に急速に広まったパンク・ムーブメントは、RAM誌にとって大きな挑戦だったが、オグラディはラジオ・バードマンを個人的に擁護することで、この挑戦にうまく対処した。さらに、アンドリュー・マクミラン、ジョディ・「JJ」・アダムス、スチュアート・クープ、リチャード・ギリアット、サマンサ・トレノウェス、クリントン・ウォーカーといった若手ライターを次々と起用することで、RAM誌は主流メディアの報道と並行してニューウェーブを取り上げ、ジューク誌やオーストラリアン・ローリング・ストーン誌といった、時代の流れに乗り遅れた競合誌に対して優位に立つことができた。
1980年までに、パディントンのテラスハウスでスタートし、その後グリーブの別のテラスハウスに移ったRAMは、ダーリングハーストの中心部にあるクラウンストリートの建物を買収し、フィリップ・メイソンとパートナーのバリー・スチュワートが監督する急成長中の小さなメディア帝国「サウンドトラックス」は大成功を収め、サーフィン雑誌「トラックス」を買収し、 「ラグタイムズ」というファッション雑誌も創刊した。RAMと同様に、「トラックス」もその分野のリーダーであり、メイソンが妻のアレクサンドラ・ジョエルの遊びとして作った「ラグタイムズ」がそれに続いた。
1980 年 5 月、Soundtracks はRAM をEastern Suburbs Newspapers に売却し、O'Grady の雑誌からの緩やかな退出が始まった。(Mason-Stewart はその後、PlayboyとSmash Hitsのオーストラリア版を長きにわたって発行することになる。) その間、ミュージシャンでありジャーナリストでもある Greg Taylor ( Jimmy and the Boysのサックス奏者) は、O'Grady の下でアシスタント編集者として見習い期間を過ごした。Kent Goddard、Miranda Brown (Jenny の妹)、Elly McDonald などの新人ライターが経験を積んだ。1981 年後半、O'Grady はついに正式に自身の創刊した雑誌を離れ、Greg Taylor が編集長に就任した。O'Grady はその後、印刷、映画、テレビ、ラジオで成功を収め、1994 年に影響力のある情報誌The Music Networkを創刊した。彼は 2018 年に亡くなった。[ 3 ] RAM はDarlinghurst を離れ、シドニー中心部の新しい本社に移転した。イースタン・サバーブス・ニューズペーパーズは、シドニー・モーニング・ヘラルドやメルボルンのエイジ紙を所有するメディア帝国フェアファックスの傘下企業だった。つまり皮肉なことに、RAMは主要なライバルであるジューク紙を所有するのと同じ会社に所有されることになったのだ。
RAMと企業社会は、当然のことながら相性が良くなかった。昼食前はおろか、どんな時間帯でも、もはや酒場は存在しなくなっていたが、それでもこの雑誌は繁栄を続けた。80年代初頭は、オーストラリア音楽にとってまさに黄金時代だった。その数字は二度と繰り返されないほどの高みに達し、質の高さは幅広い層に一貫して広がっていた。そして、月刊誌となり、ますます地域色を強めていくローリング・ストーン誌との競争が激化し、ようやく追いついてきたにもかかわらず、 RAMはこの時代の主要な記録者だった。ジュークの影響力はメルボルンを拠点としていたため、それほど大きくは及ばず、ロードランナーやヴォックスといった新興雑誌はすでに倒産していた。
ジェニー・ブラウン、アンドリュー・マクミラン、スチュアート・クープといったライターたちは、時折雑誌に寄稿を続けていたが、それぞれ別の道を歩むにつれて寄稿頻度は減っていった。クープはTAGG誌の編集長となり、Hoodoo GurusやPaul Kelly and the Coloured Girlsといったバンドのマネジメントをし、ブラウンはMushroom Musicで働き、マクミランはダーウィンに移り住んで仕事をした。マクミランは2012年に亡くなった。[ 4 ]グレッグ・テイラーはフィル・スタッフォードをアシスタント編集者として迎え入れ、1982年にクリントン・ウォーカーがオーストラリアを離れて海外で働くようになると、フランク・ブルネッティとマーク・モルドゥーという2人の若手が、ウォーカーが最近出版したポストパンク・インディーズ・アンダーグラウンドに関する最初の著書で考案した「インナーシティ・サウンド」を専門とする空白を埋めるためにやってきた。写真家のフィリップ・モリス、ボブ・キング、リンダ・ノルテ、フランシーヌ・マクドゥーガル、そして後にイアン・グリーン、トム・タカクス、長年アートディレクターを務めたギャリー・フレッチャーらが、この雑誌に独特のビジュアルスタイルを与えた。それまで時折この雑誌にも寄稿していたトビー・クレスウェルは、ローリング・ストーン誌に専念するようになり、その後彼が編集長(兼オーナー)として地元のローリング・ストーン誌のフランチャイズを所有したことで、 RAMに対する挑戦はさらに激化した。
1984年までに、マリー・ライアンやヴァージニア・モンクリーフといった多くの新進作家がフリーランスのライター陣に加わり、フィル・スタッフォードは同誌を買収し、編集長に就任して、ダーリングハーストにある同誌の精神的な拠点へと戻した。そこで、スタッフォードの家族、妻のジャッキーと、同誌に素晴らしい漫画を描き、編集補佐も務めた弟のクリスと共に、RAMは新たな活力を得た。クリントン・ウォーカーが復帰し、フランク・ブルネッティとマーク・モルドゥーと共に強力なフロントラインを形成したが、ブルネッティが自身のバンド、ザ・ダイド・プリティに専念するために離れ、モルドゥーがスティレット、そしてオーストラリアン・スタイル誌の編集長に就任するまでは、その状態が続いた。しかし、ワンダ・ジャムロジック、ジョン・カシミール、マーク・デメトリウス、バーナード・ズエル、ジャック・マルクス、ポール・トゥーヒー、クレイグ・N・ピアース、リンデン・バーバー、ティム・マギー、パット・シール、イグナティウス・ジョーンズ、ジョン・エンカルナカオ、ブレント・クラフ、マラ・スマレッリなど、新たな作家たちが次々と現れた。RAMはロサンゼルスを拠点とするキャリー・ダーリングを専属のアメリカ特派員として迎え入れた。今や違いは、ニック・ケイヴやゴービトウィーンズのような初期の「オルタナティブ」バンドが表紙を飾れるようになったことだ。もっとも、ジミー・バーンズやINXSのようなスタジアム級のロックバンドが表紙を飾った時の方が売れ行きが良かったのはほぼ間違いないだろう。しかし、パブのライブシーンが縮小し始めても、RAMはコンテンツ不足に陥ることはなかった。ミッドナイト・オイル、エンジェルズ、INXS、サニーボーイズ、ザ・チャーチ、メンタル・アズ・エニシング、ポール・ケリー、ゴービトウィーンズ、ニック・ケイヴ、トリフィッズ、ディヴァイナルズ、クラウデッド・ハウス、ハンターズ&コレクターズ、フードゥー・グルーズなど、数多くのオーストラリアを代表するバンドのキャリアがRAM誌の誌面で記録されてきた。80年代はパブ・ロックの黄金時代であり、RAM誌の特派員は常に「ドアに名前が載る」存在だった。
しかし結局、RAMは板挟みの状態になった。一方では、無料のストリートプレスの台頭によって広告収入が大幅に減少した。さらに、執筆力は劣っていたものの、シドニーのOn the Street、メルボルンのBeat、ブリスベンのTime Off、パースのX-Pressといった新聞は、週刊で無料(もちろん)、そして地域ごとの包括的なライブガイドを提供している( RAMは努力してもなかなか実現できなかった)ため、多くの読者を奪っていった。他方では、トビー・クレスウェルが所有・編集するローリングストーンの地元版月刊誌は、もはやインクのついた新聞紙ではなくカラー光沢紙となり、 RAMがかつて成し遂げたのと同じくらいオーストラリアの音楽シーンに深く切り込むようになり、記事を書くためのライター陣も揃えていた。
フィル・スタッフォードはRAM誌を存続させるために懸命に戦ったが、その時代は終わっていた。その後、スティーブン・キャドバリーとポール・トゥーヒーという、いずれも短命に終わった編集者が立て続けに現れ、1989年7月の最終号をもって、惜しまれつつも悲しいことに時宜を得た形で廃刊となった。
2012年、ジェニー・ブラウンはラジオドキュメンタリー「ペーパー・トレイル」のプレゼンターを務め、70年代初頭のアンダーグラウンド・ヒッピー・プレスから70年代後半のRAMに至るまでの彼女の「ハッカーとしての歩み」を描いた。[ 5 ]クリントン・ウォーカーも、インク時代のオーストラリア音楽プレスの個人的な歴史「ローベスト・オブ・ザ・ロー」をオンラインで公開しており、 RAM全般と彼自身の同誌への関わりについて多くを取り上げている。 [ 6 ]
2018年のクリスマス直前にアンソニー・オグラディが亡くなったとき、愛情と賞賛が溢れ、ついに彼自身が謙虚に拒んでいた「オーストラリアのロックジャーナリズムのゴッドファーザー」という称号が彼に当てはめられ、定着した。[ 3 ] [ 7 ]