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| 「ポップは死んだ」 | ||||
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| レディオヘッドのシングル | ||||
| リリース | 1993年5月10日 | |||
| スタジオ | チッピング・ノートン・レコーディング・スタジオ[1] | |||
| ジャンル | オルタナティブロック | |||
| 長さ | 2 : 10 | |||
| ラベル | ||||
| 作詞家 | ||||
| プロデューサー |
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| レディオヘッドのシングル年表 | ||||
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「ポップ・イズ・デッド」は、イギリスのロックバンド、レディオヘッドの曲で、デビューアルバム『パブロ・ハニー』の発売から数か月後の1993年5月10日にアルバム未収録シングルとしてリリースされた。半音階のギターリフと音楽業界を批判する歌詞が特徴的である。ミュージックビデオでは、歌手のトム・ヨークが棺桶の中にいる。
「ポップ・イズ・デッド」はイギリスのシングルチャートで42位に達し、賛否両論の評価を受けた。数年後、レディオヘッドのメンバーは、この曲をリリースしたことを後悔していると語った。
音楽
「ポップ・イズ・デッド」は、リードギタリストのジョニー・グリーンウッドが演奏するクロマチック・リフが主役である。[2]レディオヘッドの前作「エニワン・キャン・プレイ・ギター」と同様に、歌詞はメディアと音楽業界を批判している。[2] [3]ボーカルのトム・ヨークは、この曲を「1992年への一種の墓碑銘」として書いたと語った。[4]
ジャーナリストのマック・ランドールは、アコースティックのB面曲「Banana Co.」を「ビートルズ風」と評し、歌詞には多国籍企業への嫌悪がほのめかされている。「Banana Co.」のエレクトリック・バージョンは後にシングル「Street Spirit (Fade Out)」（1996年）に収録された。[2] [5]もう1つのB面曲、パブロ・ハニーの曲「Ripcord」のライブ演奏は、レディオヘッドがベリーの前座を務めた1993年2月のロンドンのタウン・アンド・カントリー・クラブでの演奏で録音された。この演奏には「奴らは俺の尻にキスできる！」という追加の歌詞が含まれている。[6]
ミュージックビデオ
ミュージックビデオはドワイト・クラークが監督し、[7]ヨークの脚本を基にしている。[8]このビデオでは、ヨークがポップを「ガラスの棺桶に入ったダンディな吸血鬼」として演じ、他のバンドメンバーも同行している。[7]レディオヘッドのビデオコミッショナー、ディリー・ジェントによると、「レディオヘッドのファンクラブ全員でオックスフォードダウンズをポップを運んだ... 90年代初頭には、おそらくこれらのビデオは問題ないと思っていただろうが、今振り返ってみると、みんな死にたくなる」という。[8] ステレオガムは、このビデオをニルヴァーナのビデオに例えた。[7]
ベーシストのコリン・グリーンウッドによると、レディオヘッドのレコード会社EMIはバンドのメンバーにスタイリストと衣服代金を提供したという。「トムとジョニーはコベントガーデンにあるフリップというヴィンテージショップに行き、フィルは白いデニムのスーツを、エドはキラキラ光るシルバーのジャケットを買い、私は就職面接に行くような気分になるスーツを買った。私たちは4つのバンドに所属しているようだった。」[9]
受付
「ポップ・イズ・デッド」はイギリスのシングルチャートで42位に達した。[10]アメリカでは発売されなかった。[11]
「Pop Is Dead」は2009年のPablo Honey再発盤に収録された。IGNで再発盤をレビューしたフィン・ホワイトは、「Pop Is Dead」を「巧妙でユーモラスなロック風刺」と評した。[12]しかし、Pitchforkのスコット・プラゲンホフは「ひどい」と評した。[13] 2019年、音楽ジャーナリストのマーク・ホーガンはこれをレディオヘッド史上最悪の曲と名付けた。[4]発売から数年後、レディオヘッドのギタリスト、エド・オブライエンはこの曲を「ひどい間違い」と呼び、[2]ドラマーのフィリップ・セルウェイは発売したことを後悔していると語った。[14]
トラックリスト
- 「ポップ・イズ・デッド」 – 2:13
- 「バナナ・カンパニー」（アコースティック） – 2:27
- 「クリープ」（ライブ） – 4:11
- 「リップコード」（ライブ） – 3:08
人事
レディオヘッド
- トム・ヨーク– ボーカル、ギター
- ジョニー・グリーンウッド– ギター、ピアノ
- コリン・グリーンウッド– ベースギター
- エド・オブライエン– ギター、バックボーカル
- フィリップ・セルウェイ– ドラム
技術者
- ジム・ウォーレン – 制作
- レディオヘッド – プロダクション
- バリー・ハモンド – ミキシング
- レイチェル・オーウェン– アートワーク[1]
- アイコン – デザイン
チャートパフォーマンス
参考文献
- ^ ab 「Radiohead – Pop Is Dead」。Discogs 。 2016年9月7日閲覧。
- ^ abcd ランドール、マック (2011)。エグジット・ミュージック - レディオヘッド・ストーリー：レディオヘッド・ストーリー。オムニバス。ISBN 978-0857126955。
- ^ Wallace, Wyndham (2015年3月3日). 「ワールドクラス: レディオヘッドが私たちにベンドを与えた方法」The Quietus . 2015年9月21日閲覧。
- ^ ab Hogan, Marc (2019年3月28日). 「I Might Be Wrong: Every Radiohead Song, Ranked」 . Vulture . 2021年7月2日閲覧。
- ^ Gaerig, Andrew (2005年5月12日). 「Playing god: Radiohead: Pablo Honey」. Stylus Magazine . 2016年3月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年9月21日閲覧。
- ^ ヘイル、ジョナサン (1999)。レディオヘッド: フロム・ア・グレート・ハイト。ECW プレス。ISBN 1550223739。
- ^ abc Breihan, Tom (2015年3月13日). 「Out Of Control On Videotape: The 10 Best Radiohead Music Videos」. Stereogum . 2015年9月21日閲覧。
- ^ ab ライアン・ドンバル（2017年3月21日）。「これがあなたが得るもの：レディオヘッドの「カルマ・ポリス」ビデオの口述歴史」。ピッチフォーク。 2021年7月5日閲覧。
- ^ トレンダル、アンドリュー（2024年10月17日）。「コリン・グリーンウッド、レディオヘッドの『中期』を捉えること、そしてバンドの今後について」NME 。 2024年10月17日閲覧。
- ^ ab 「レディオヘッド - UKシングルチャート」。オフィシャルチャートカンパニー。 2015年9月21日閲覧。
- ^ Mac Randall (1998年4月1日). 「レディオヘッドの黄金時代」. Guitar World . 2017年9月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年10月17日閲覧。
- ^ White, Finn (2009年3月24日). 「Radiohead — Pablo Honey (Collector's Edition) レビュー」. IGN . 2015年9月21日閲覧。
- ^ Plagenhoef, Scott (2009年4月16日). 「Radiohead — Pablo Honey: Collector's Edition」. Pitchfork . 2015年9月21日閲覧。
- ^ Branwyn, Gareth (2022年9月18日). 「レディオヘッドが忘れてほしい曲」BoingBoing . 2022年9月18日閲覧。