ピーター・タリー

ピーター・タリー（1947-1992）は、宝石職人、デザイナー、芸術監督であり、拾い物や非貴金属素材の利用を通じてオーストラリアのジュエリーデザインに影響を与えたことや、シドニー・マルディグラ（1982-1986）の芸術監督を務めたことで有名です。

タリーは1947年12月17日、メルボルンのカールトンでピーター・グレイグ（出生記録の綴り間違い）・トゥトゥンギとして生まれた。 ^[1]タリーが5歳の時、家族はビクトリア州のビーチリゾート、ローンに引っ越した。アラブ/エジプト系だった祖父母は、戦間期にオーストラリアに移住し、より受け入れられやすいタリーという英語名にした。16歳の時、タリーはメルボルンに引っ越し、最初は事務員として働いたが、後にディスプレイ業界に転じ、パブリック・ベネフィット・シューズの小道具を作り、その後ドイツのディスプレイ会社に勤めた。^[要出典]

1969年、タリーはファッションデザイナーのリンダ・ジャクソンとパートナーの写真家フラン・ムーアとともにパプアニューギニアのラエに移り住みました。ラエで1年間暮らした後、3人はヨーロッパへのヒッピー旅行に出発し、1970年と1971年の大半をフィリピン、インドネシア、バリ、タイ、マレーシア、シンガポールを含む東南アジアの旅行に費やしました。1971年、タリーはパリに到着し、英語を教えながらオランダとスペインを旅行しました。タリーが特にアフリカとオセアニアの芸術コレクションに感銘を受けたのはパリでした。1972年、タリーはロンドンでリンダとフランと会い、その後エジプト、スーダン、エチオピア、ケニア、インドを経由してオーストラリアに戻りました。この帰路、彼はスーダンの宝飾品に革や非貴金属素材が使われていること、エチオピアでは宝飾品が仕上がりではなく重量で販売されていることに特に感銘を受けました。彼はタイでリンダとフランと再会し、1973年にメルボルンに戻った。

タリーとマクダーミドは1975年にシドニーに移り、メルボルンの友人で創作協力者のリンダ・ジャクソンと、1973年に移住した彼女のパートナーのフラン・ムーアに加わった。この時期、マクダーミド、タリー、ジャクソンは、メルボルンのファッションデザイナー兼小売業者のクラレンス・チャイ、シドニーを拠点とするファッションデザイナー兼小売業者のジェニー・キーとコラボレーションしていた。タリーとマクダーミドと共にシドニーに移った後、すぐにストランドアーケードにあるキーのファッションストア、フラミンゴパークに関わり、ジャクソンのドレス用の生地を手描きした。^[2]ニューギニア、アフリカ、インドへの長年の旅を通じて得た伝統的な部族文化の経験と、ニューヨークで見た活気に満ちた創造的な都会のサブカルチャーの「部族」が、彼の「アーバントライバルウェア」の開発を刺激した。

1977年、タリーはパラフェタナギャラリーで2度目の個展を開催し、オーストラリアをテーマにしたジュエリーを展示した。^[3]

タリーは^、 1982年から1986年にかけて芸術監督を務め^{[4] 、ワークショップを設立して運営したことから、シドニー ゲイ アンド レズビアン マルディグラに関わったデザイナーの中で最も影響力があったことは間違い}ありません。これらの役割において、タリーはマルディグラを政治的行進から文化的なイベントへと変えることに大きく貢献しました。

彼はかつてニューヨークの伝説的なディスコ、パラダイス・ガレージについてこう語っている。「そこは85%が黒人で、とてもエキサイティングだった。今まで聞いたことのないような最高の音楽が流れていて、人々は着飾っていた。高価な服を着ていたわけではないが、とてもおしゃれだった。紙袋をかぶって100万ドルのように見える。そして、彼らには本当に感銘を受けた。それがコスチュームの世界に入るきっかけだった。」^[5]

1973年、タリーは芸術家で活動家のデイヴィッド・マクダーミッドと出会い^[6]、その後2年間恋人関係になり、1992年にタリーが亡くなるまで友人であり協力者であり続けた。

タリーは1992年8月にエイズ関連の病気でパリで45歳で亡くなった。^[7]

• 「プラスチックへの情熱」ピーター・タリー、エース・アート・ショップ、144 Edgecliff Road Woollahra NSW 1976 年 12 月 12 日オープン
• 「プラスチックへの情熱」ピーター・タリー、メルボルンのパラフェルナリアギャラリーにて、1977年4月24日オープン - 上記は、1977年4月25日の「プラスチックファッション」という記事の中で、エイジ誌のファッション編集者パット・フォン・ウルフが書いた記事を参照。
• 「リビング プラスチック」ジュエリー ピーター タリー (およびデイヴィッド マクダーミドによるオーストラリアン ドリーム ラウンジ) ホガース ギャラリー パディントン NSW 1977 年 12 月 6 日～24 日
• 「新作」ピーター・タリーとデイヴィッド・マクダーミッド ホガースギャラリー パディントン NSW 1978 年 11 月 11 日 - 12 月 1 日
• 「アーバン トライバルウェア」ピーター タリー オーストラリア工芸協会 113 ジョージ ストリート シドニー 1980 年 11 月 22 日～12 月 22 日
• 「Florescents」 ピーター・タリー ヒエログリフス・ギャラリー 135 クラウン・ストリート イースト・シドニー 1981 年 12 月 3 日～17 日
• 「ソロ サーベイ」 クイーン ビクトリア博物館および美術館、タスマニア州ローンセストン。1982 年 (ソロ サーベイ リンク プロジェクト タスマニア美術学校 UTAS を参照)
• 「プリミティブ・フューチャー」ピーター・タリー（デイヴィッド・マクダーミッドとの「ニュー・ワーク」）ロザリン・オクスリー9ギャラリー 1984年5月20日 - 6月16日
• 「最後の未来の宝物」バリー・スターン・ギャラリーズ パディントン NSW 1990 年 12 月 1 日～23 日
• 「アーバン トライバルウェアとその先」は、キャンベラのオーストラリア国立美術館 (現在のオーストラリア国立美術館) のドリル ホール ギャラリーで開催されたピーター タリーの回顧展です。ジョン マクフィーがキュレーションし、1991 年 7 月 6 日から 9 月 22 日まで開催されました。当時の AN​​G (現在の NGA) が開催した、存命のアーティストによる初の回顧展です。

• 「同性愛者とレズビアンのアーティストによる作品展」1978年7月23日〜24日、シドニーのワッターズギャラリー。この展覧会には、1978年8月にシドニー、ニューサウスウェールズ州のパディントンタウンホールで開催される第4回全国同性愛者会議のための資金集めも含まれていました。他のアーティストには、 デビッド・マクダーミッド、ヴィヴィアン・ビンズ、フランシス・バデン、サリー・コールチン、ダグ・アースキン、ビル・モーリー、ロバート・ローリーがいました。
• 「アート クロージング」 ニューサウスウェールズ州立美術館 (AGNSW) 1980 年 12 月 20 日 – 1981 年 2 月 1 日
• 「ゲイ マルディグラ エキシビション 1985」 プリント ソース ギャラリー オックスフォード セント ダーリングハースト NSW 1985 年 2 月 - 3 月
• 「ナイン・アーティスト」 バリー・スターン・ギャラリー グレンモア・ロード パディントン NSW 1992 年 2 月 15 日～3 月 19 日 (シドニー・ゲイ・アンド・レズビアン・マルディグラのため)
• 「You Are Here」 マーティン・ブラウン・ファインアート 11 人のゲイ男性アーティストが、1993 年 2 月 6 日から 28 日までシドニー ゲイ アンド レズビアン マルディグラ フェスティバルで展示。キュレーターはスコット・レッドフォードとルーク・ロバーツ。1992 年 11 月にブリスベン近代美術館(IMA) で展示された。アーティストは、ピーター・タリー、デビッド・マクダーミッド、ルーク・ロバーツ、スコット・レッドフォード、レナード・ブラウン、ピーター・クーリー、ブレント・ハリス、ロス・ウォレス、ハイラム・トー、マシュー・ジョーンズ、バシール・バラキ。
• 「エルサムからメンフィスへ」クラフト ビクトリア ギャラリー、メルボルン、ビクトリア州、2000 年 9 月 7 日～10 月 14 日。
• Dead Gay Artists、ティンシェッズギャラリー、2002年2月1日〜23日^[8]キュレーター：ロバート・レイク。
• シドニー ゲイ マルディグラ ミュージアム展示会は、シドニー ゲイ アンド レズビアン マルディグラ 35 周年を記念して、オーストラリア レズビアン アンド ゲイ アーカイブ (ALGA) の膨大な所蔵品を基に開催されます。2010 年 1 月 29 日から 2013 年 2 月 31 日まで、ニューサウスウェールズ州ダーリングハースト、オックスフォード ストリート 94 番地で開催されます。
• ミックステープ1980年代：盗用、サブカルチャー、批評スタイル、ビクトリア国立美術館、2013年4月11日〜9月1日^[9]

• アダムソン、グレン、ジェーン・パヴィット。『ポストモダニズム：スタイルと破壊、1970-1990』ロンドン：V & A、2011年。
• グレイ、サリー。『友達、ファッション、素晴らしさ：オーストラリアスタイルの誕生』、2017年。