ペンデュラムミュージック

振り子音楽（マイクロフォン、アンプ、スピーカー、演奏者のための） ^{[ 1 ]}は、スティーヴ・ライヒの作品名で、吊り下げられたマイクロフォンとスピーカーを用いて位相フィードバック音を生成する。この作品は1968年8月に作曲され、1973年5月に改訂されたプロセス音楽の一例である。 ^{[ 1 ]}

ライヒはこのコンセプトをコロラド大学で働いていたときに思いついた。彼はカウボーイの投げ縄のようにマイクを振り回し、発生するフィードバックに着目して、マイクの「オーケストラ」のために作曲した。^{[ 2 ]}

スピーカーの上には、ケーブルとスタンドを使って3本以上のマイクが吊り下げられています。マイクは引き戻され、電源がオンになり、スピーカーの上で放されると、重力によって振り子のように前後に揺れ動きます。マイクがスピーカーに近づくと、フィードバック音が発生します。ケーブルの長さが異なると揺れる速度も異なり、フィードバック音が重なり合って一連の音になります。このようにして生み出される音楽は、マイクが揺れ動く過程の結果です。

ライヒによれば、「演奏者がアンプの電源コードを引っ張って、すべてのマイクが静止し、連続音をフィードバックしている状態になった直後に、この曲は終わる」とのことだ。^{[ 1 ]}また彼は、「うまくやれば、ちょっと面白い」とも付け加えた。^{[ 2 ]}

ライヒの1974年の著書『音楽についての著作』には、この曲の演奏方法に関する手書きの説明（1973年改訂版）が掲載されている。^{[ 1 ]}

『音楽についての著作』には、1969年5月27日にホイットニー美術館で行われたパフォーマンスの写真が掲載されている。出演者はリチャード・セラ、ジェームズ・テニー、ブルース・ナウマン、マイケル・スノウであった。^{[ 1 ]}

実験的なロックグループであるソニック・ユースは、 1999年のアルバム『SYR4: Goodbye 20th Century』にこの曲を収録した。アヴァンギャルド・アンサンブルは「ペンデュラム・ミュージック」の3つの異なるバージョンを録音した。2014年、作曲家のダニエル・フィシュキンは、この曲の新しい編曲を作成した。この編曲では、オーディオフィードバックの代わりに、マイクロホンやスピーカーの代わりに太陽電池やオシロスコープを使用して、光の領域でフィードバックが行われる。^{[ 3 ]}

2012年、リチャード・D・ジェームスは、巨大なニュートンのゆりかごに反射させたレーザーを使用して、この作品のバージョンを上演した。^{[ 4 ] [ 5 ]}