ポール・フォンテーヌ

ポール・フォンテーヌ（1913年 - 1996年）はアメリカの画家でした。

抽象色彩主義の画家、ポール・エミール・フォンテーヌは、1913年にマサチューセッツ州ウースターで、フランス系カナダ人のエルジアとメアリー・フォンテーヌの息子として生まれた。フォンテーヌには、ラッセルとレオという2人の弟がいた。ポール・フォンテーヌは早くから画家になることを勧められ、10代の頃には芸術の道を進むことを決意した。彼は高校卒業後、ウースター美術館付属学校に入学し、1932年から1935年まで在籍した。フォンテーヌは1935年に卒業し、学業の後、6ヶ月間民間保全部隊に所属した。1936年、フォンテーヌはマサチューセッツ州スプリングフィールドで公共事業促進局（または米国財務省美術課）の画家として働き、ウンベルト・ロマーノの下で同市の郵便局の壁画を描いた。

WPA の画家として雇用された後、フォンテーヌはイェール大学の美術学校で勉強を続けました。ウースター美術館の館長であるフランシス・H・テイラーは、フォンテーヌがイェール大学でさらに勉強できるように同額の助成金を確保しました。これは、ウースター美術館学校が学生のキャリアに多額の資金を寄付した唯一の例です。フォンテーヌは 1938 年にイェール大学に入学し、1940 年にクラスのトップで卒業しました。フォンテーヌは同年、ウィンチェスター・ワート旅行奨学金を授与されましたが、戦時中の緊急事態のため^[要出典]、代わりにカリブ海で勉強し絵を描くことを選択しました。

ポール・フォンテーヌは、1940年にイェール大学の美術科の同級生であるヴァージニア・ハマースミスと結婚した。ヴァージニア・フォンテーヌはイェール大学で画家としての訓練を受けたが卒業せず、ポールのその後の創作活動において大きな力となった。ヴァージニアは、1915年にウィスコンシン州ミルウォーキーのポール・ハマースミスとマートル・ハマースミス（ハマースミス印刷会社の創設者）の娘として生まれた。結婚後、フォンテーヌ夫妻はポールの奨学金を得て、主にトルトラ島を中心とするイギリス領ヴァージン諸島に渡った。

1941年、ポール・フォンテーヌはウースターに戻り、工場で働きながら定期的に絵を描いた。政府巡回展に水彩画を数点提出し、ハーバート・バーネットとともにウースター芸術家グループを設立。ボストンのグレース・ホーン・ギャラリーでも作品を展示し、母親の家の裏に「ロッキー・トー」として知られるスタジオを建てた。1943年、フォンテーヌは徴兵されイタリアに送られ、イラストレーターとして働き、米陸軍や赤十字の依頼を受けて絵を描いた。同年、ウースターで長女のキャロルが生まれた。1945年、フォンテーヌはパリで陸軍の地図製作者として働き始め、その後フランクフルトに定住し、陸軍の地方本部のグラフィック・ディレクターに就任。1953年までこの職に就き、この街の芸術コミュニティが再建されるのを目の当たりにした。1940年代後半、フォンテーヌのイタリアの水彩画はアメリカ国内を巡回し、ヴァージニア・フォンテーヌ主催の展覧会で高い評価を受けた。次女ユージェニー（パウラ）は1948年にフランクフルトで生まれた。

1953年、フォンテーヌ夫妻はダルムシュタットに移り、そこでポールは陸軍のヨーロッパ向け回覧板である『星条旗』のアートディレクターとなった。これがポールの主な収入源となり、1969年に55歳で退職した。フォンテーヌ夫妻の三女クラウディアは1956年にダルムシュタットで生まれた。この時期、ヴァージニアはキュレーションや写真撮影など自身の仕事に力を入れ始めた。オレゴン州立大学コーバリスの版画キュレーターであり、略奪されたヨーロッパ美術品の回収を担当していた元陸軍副官ゴードン・ギルキーの依頼で、ヴァージニアは1963年の現代ドイツ版画展の版画をキュレーションし調達した。また、当時の現代美術作品の主要な収集家であったオットマー・ドムニックが出版したハンス・ハルトゥングに関する最初の決定的な著作の翻訳者でもあった。

1969年、ポール・フォンテーヌの引退に伴い、フォンテーヌ一家はメキシコのグアダラハラに移住した。1992年、75歳のポールは娘たちの近くに住むためにテキサス州オースティンに移住した。彼は1996年に82歳で亡くなった。

ポール・フォンテーヌは、イェール大学美術学校での学びから得た知識を実践する手段として、パリやイタリアに行く旅行フェローシップ（ウィンチェスター・ワート・フェローシップ）を得てヨーロッパに滞在することを希望した。しかし、1930年代に戦争が勃発すると、フォンテーヌはフェローシップを利用してヴァージニアとともにヴァージン諸島に渡った。彼らは主にトルトラ島に住んでいたが、 1940年から41年にかけてプエルトリコ、グアナ島、ヴァージンゴルダ島でも過ごした。こうした状況は、フォンテーヌの後の抽象画のインスピレーションの源となった。

この1年間の海外生活の後、フォンテーヌ夫妻はアメリカに戻り、ウースターにロッキー・トーというスタジオを建てた。1943年、ポールは徴兵され、歩兵としてイタリアに派遣された。^[要出典]

1943年5月にウースター美術館でグループ展を開催した後、フォンテーヌの次の展覧会と2度目の公式個展は巡回展となり、最初は任務後の1945年3月にボストンのマーガレット・ブラウン・ギャラリーで開催され、戦争の水彩画のみに焦点が当てられた。この展覧会はリポン大学、フィッチバーグ・アート・センター、ミルウォーキー美術館、カラマズー美術館でも展示された。1945年10月、ミルウォーキー・センチネル紙は「ウースター戦闘画家の印象」と題された展覧会に合わせてフォンテーヌの水彩画に関する長い記事を掲載し、その時点でのフォンテーヌの生涯と作品の詳細と重要な戦争の水彩画の画像を掲載した。作家ロバート・クレイトンは、「フォンテーヌ軍曹は、明らかに異なる視点を持つ戦闘画家である。ウースター美術館学校とイェール大学の傑出した卒業生であるこの若者は、イタリア半島を北上する歴史を写真で再現するつもりはなかったと明言している。その代わりに、彼は、自分が置かれた状況を独自の、そして時には非常に抽象的な方法で記録したのだ」と述べている。^[要出典]展覧会は、この時期の唯一の視覚的記録である20点の水彩画で構成されていた（彼はトルトラ島滞在中に少なくとも100点の作品を完成させていた）。

戦争が終わった後、フォンテーヌはパリで歴史部門の地図製作者として働き始めましたが、グラフィックディレクターに異動になり、フランクフルトに転勤することになり、1946 年の冬にバージニアと幼い娘のキャロルが加わりました。

フォンテーヌの 1950 年代と 1960 年代の作品は、主に油彩とアクリルで描かれた大作で、戦争の水彩画や 1940 年代の作品とはスケールが異なっていました。ボストンでギャラリーオーナーのルチア・スターンと出会ったことが転機となり、1949 年にヴィースバーデンで開催された、ヴィリー・バウマイスター、オットー・リッチュル、エーリッヒ・ヘッケル、カールハインツ・シュミット＝ロトルフ、エミール・ノルデなどのドイツの抽象画家の絵画展も転機となりました。1978 年に、フォンテーヌは次のように説明しています。「1946 年に、文学的な内容がなくても絵が描けることを発見しました。この発見にとても興奮し、今日に至るまで、絵画は私を魅了する唯一の形式です。その純粋さ。形、色、線、リズム、妥協のない絵画の創造。シーンを再現したり、物語を語ったりする必要はありません。なんという解放感でしょう。」

フォンテーヌは1950年代半ばまでにダルムシュタットに住み、そこで新音楽の作曲家（カールハインツ・シュトックハウゼンやマウリシオ・カーゲルなど）やモダンダンスなどの芸術家と交流していた。この交流で決定的だったのが、その地域の文化・芸術界で社交的なつながりのあった妻のヴァージニア・フォンテーヌだった。彼女はまた（バウマイスターと同様に）、ポール・フォンテーヌがギャラリーで作品を展示したり、ダルムシュタット分離派（フォンテーヌは唯一のアメリカ人会員だった）と交流したりするのに尽力した。

1969 年にスターズ アンド ストライプスを退職すると、フォンテーヌ夫妻はメキシコのグアダラハラに移住しました。ダルムシュタットとヨーロッパを去ったフォンテーヌは、作家のロバート ドホーゲがシュロスケラー誌で次のように記しています。「フォンテーヌは、自分の問題とそれを絵画に翻訳して表現する方法を発見して以来、ためらうことなく自分の道を進んできました。フォンテーヌを動かしているのは、常に色の本質的な価値、色の比較と対比の改善、光と闇のビジョンでした。今、その進化は知恵のスタジアムに到達し、2 つの色の響き渡る二重の音が最小の空間で完全な調和を生み出しています。メキシコの明るい光がフォンテーヌの絵画の発展にどのような影響を与えるかはわかりません。私たちにとっての損失は、彼にとっては利益になる可能性があります。私たちは心からそれを願っています。」^{[引用が必要]}

フォンテーヌの空間に対するアプローチもこの時期に変化しました。白地の広い部分がカラフルな花の爆発 (「シュムー」と呼ばれる) に取って代わられ、その色彩とインパクトはモリス ルイスの染色された「花」を彷彿とさせます。出入り口や帆船などのモチーフは、アーティストによって、空白の心からの偶然の抽象的な出来事として認識されています。アーティストが 1978 年に述べているように、「アイデアがどこから来るのかは不明で混乱を招き、言葉で表現することも不可能です... インパクトの強さは、私だけでなく、できればすべての人に簡単に伝わるはずです。」

妻のバージニアが亡くなった後、ポール・フォンテーヌは娘たちと近くに住むために 1992 年にテキサス州オースティンに引っ越しました。健康状態が悪化していたにもかかわらず、彼は住宅用塗料を好みの媒体として使い、絵を描き続けました。

ほとんどの抽象画家が一般に知られているわけではないが、フォンテーヌは特に生まれた国では無名だった。ヨーロッパに移住すれば、作品を発表する機会が増えたかもしれないし、実際にある程度はそうだった。アムステルダム市立美術館やダルムシュタットの新美術博物館で作品を展示したことは、ヨーロッパのアートシーンで存在感を示したことに間違いなく寄与する。しかし、フォンテーヌはバウマイスター、エルンスト・ヴィルヘルム・ナイ、ハンス・ハルトゥング、バウハウスの織工兼画家イダ・ケルコビウスといった芸術家と親交を深めたり、作品を発表したりしたにもかかわらず、ヨーロッパにいる間はそれほど有名にはならなかった。

ボストンのマーガレット・ブラウン・ギャラリーの協力を得て企画した戦争水彩画の個展は、ミルウォーキー美術館、インディアナ大学、リポン大学、カラマズー美術館、フィッチバーグ・アート・センターを巡回し、ブラウン・ギャラリーで閉幕した。戦後はパリに住み、パリ近代美術館のサロン・デ・レアリテ・ヌーヴェル（1950/51年）に出展した^[要出典]。ドイツ滞在中は、フランクフルト美術館（アレクサンダー・カルダーとの二人展を含む）など、さまざまな場所で頻繁に展示を行い、平均して年に2回ほどの展示会を開催した。メキシコでは、グアダラハラのガレリア・モデルナと近代美術館で展示したほか、エリー美術館（ペンシルベニア州エリー）とシカゴのワージントン・ギャラリーで個展を開催した。

ヴァージニア・フォンテーヌは、ギャラリー経営者のハンナ・ベッカー・フォン・ラートやオレゴン州立大学の学芸員ゴードン・ギルキーと親交があったが、フォンテーヌの知名度はそれほど高くはならなかった。1963年にハイデルベルクで出版された「ドイツとアメリカの絵画」の絵画評では、フォンテーヌが追求していた色調や空間の配慮があまり捉えられていなかった。「一方、ポール・フォンテーヌは、穏やかで心地よいものを愛する画家として、絵画の中で芸術的な立場を自らに強いるかどうかは意識していない。美しいものが支配的で、輪郭は流動的にばらばらになっている。」批評家のエゴン・ヴィエッタはフォンテーヌの作品に関するモノグラフを書く予定だったが、その計画はフォンテーヌの早すぎる死によって中断された。フォンテーヌのアートには、彼の展覧会のリストがある。しかし、彼のアプローチの深さは、母国でも、ドイツやメキシコの第二の故郷でも、本来受けるべき注目を集めなかった。

1936年 コーコランギャラリー、ワシントンDC、アメリカ

1940年 ニューヨーク近代美術館（アメリカ）

1941年10月 プエルトリコ、サンフアン

1941年11月 ペンシルバニア美術アカデミー第39回フィラデルフィア水彩画・版画展

1941 年 12 月 ジョーダン マーシュ ギャラリー、マサチューセッツ州ウースター、米国

1942年4月 ウースター美術館、マサチューセッツ州ウースター、米国

1942 年 5 月 ロードアイランド スクール オブ デザイン美術館、プロビデンス、ロードアイランド州、米国

1942年11月 グレース・ホーン・ギャラリー、マサチューセッツ州ボストン、米国

1942年5月 ウースター美術館、マサチューセッツ州ウースター、米国

1945年3月 マーガレット・ブラウン・ギャラリー、マサチューセッツ州ボストン、米国

1945 年 4 月 フィッチバーグ博物館、マサチューセッツ州フィッチバーグ、米国

1945年6月 インディアナ州立大学博物館、米国

1945年10月 ミルウォーキー美術館、ウィスコンシン州、アメリカ

1948 年 5 月 フランクフルター美術館、西ドイツ、フランクフルト

1948 年 6 月 ヴッパータール バルメン博物館、ヴェストファーレン、ドイツ

1949 年 2 月 フランクフルター美術館、ドイツ

1949 7 月 サロン・デ・リアル・ヌーベル、パリ近代美術館、フランス

1950年1月 マーガレット・ブラウン・ギャラリー、マサチューセッツ州ボストン、米国

1950 年 3 月 Studio Fur Neue Kunst Doppersberg、ヴッパータール、ドイツ

1950 年 6 月 フランクフルター美術館、ドイツ

1950年11月 ハンブルク民族学博物館、ドイツ

1950年から1951年9月までドイツの美術館や米国の文化センターを巡回する個展

1950 年 7 月 ヴィースバーデン州立博物館

1950年8月 マールブルク博物館

1950年9月 フルダ博物館

1950年10月 ギーゼン博物館

1950 年 11 月 カッセル州立博物館

1951年1月 フランクフルト美術館

1951年3月 ダルムシュタット美術館

1951 年 4 月 Die Brucke Galerie Elberfeld、ヴッバータール

1951年6月 ハンブルク美術館

1951年8月 ベルリン美術館

1951 年 6 月 サロン・デ・リアル・ヌーヴイル、パリ近代美術館、フランス

1951年7月、アメリカ、ニューヨーク、ブルックリン美術館。

1951年7月 パレス ホテル、サンモリッツ、スイス

1951 年 9 月 Galerie Chichio Haller、チューリッヒ、スイス

1952年3月 ツィンマー・ギャラリー・フランク、フランクフルト/M、ドイツ

1952年10月 ピッツバーグ カーネギー国際 米国

1953年2月 フランクフルト美術館（ポール・フォンテーヌとアレクサンダー・カルダー）

1953 年、オランダ、アムステルダム市立美術館蔵。 (オットー博士のドムニックコレクションに収録)

1954 年 3 月 ドルトムント博物館アム オストヴァルト、ヴェストファリア、ドイツ

1954 年 6 月 マルキシェン美術館、ヴィッテン、ヴェストファーリア、ドイツ

1954年7月 アメリカハウス ハノーバー、ドイツ

1954 年 9 月 ドイツ、ダルムシュタット シュタットブッヘライ オーステルング

1954 年 10 月 ブッフハンドルング ヴェルトミュラー ガレリア、バーゼル スイス

1955 年 1 月、オランダ、アムステルダム市立美術館。

1955年8月から1956年5月 フランクフルター・クンストカビネット・ワールド・ツアー ハバナ、キューバ、サンパウロ美術館、ブラジル、サンティアゴ美術館、チリ、ドイツ・チリ文化研究所ケープタウン、南アフリカ、ギャラリー・クライトナー・ボンベイ、インドJJスクール・オブ・アート・バンガロール、インド。インド文化研究所ニュー・デリ、インド、ジャイプール・ハウス、リオデジャネイロ、ブラジル、ベロオリゾンテ近代美術館、ブラジル、エディフィシオ・ダンテ

1956年2月 イースト＆ウエストギャラリー、サンフランシスコ、カリフォルニア州、米国

1956年4月 パティオ・ギャラリー、ザクセンハウゼン/フランクフルト、ドイツ

1958 年 9 月 レバークーゼン市立博物館シュロス モルスブロイヒ、ドイツ

1958 年 12 月、ドイツ、フランクフルター美術館

1959 年 9 月 ノイエ ダルムシュタッター Sezession、ドイツ

1960 年 2 月 フランクフルター美術館、ドイツ

1960 年 4 月 フランクフルター美術館、ドイツ

1960年4月 ドイツ、ハンブルク

1961 年 9 月 ドイツ、ノイエ ダルムシュタッター Sezession

1961年11月 ORGANON 61 イェールバン・バイエル美術館、レヴァークーゼン、ドイツ

1963 年 11 月 ハイデルベルク アメリカハウス、ドイツ

1964年4月 ヘーヒスト フランクフルト、ドイツ

1964 年 10 月 ノイエ ダルムシュタッター ゼゼッション、ドイツ

1964 年 12 月 ドイツ、ダルムシュタットのケラー ギャラリー イム シュロス

1965年7月 ネッカーマン展、ドイツ、フランクフルト

1965 年 9 月 ノイエ ダルムシュタッター ゼゼッション、ドイツ

1966年4月 タワーギャラリー アム ライン、ドイツ

1966 6 月 パティオ ギャラリー、ザクセンハウゼン / フランクフルト、ドイツ

1966 年 8 月 アシャッフェンブルク博物館、ドイツ

1967 年 4 月 ノイエ ダルムシュタッター ゼゼシオン、ドイツ 1968 年 12 月 ケラー ギャラリー イム シュロス ダルムシュタット、ドイツ

1969 年 9 月 ドイツ、ノイエ ダルムシュタッター Sezession

1970年2月 ケラーギャラリー、ダルムシュタット城、ドイツ

1971 年 11 月 メキシコ、メキシコ、ノルテアメリカーノ文化研究所

1972年1月 メキシコ、ハリスコ州コリマ大学

1972 年 11 月 メキシコ、ハリスコ州ノルテアメリカーノ文化研究所

1973年7月 エリー美術館、ペンシルバニア州エリー、米国

1974年6月 メキシコ、ハリスコ州アヒヒク

1974年7月 フローマンギャラリー、バージニア州サフォーク、米国

1975年6月 ジーン・アダム・ギャラリー、メンロパーク、カリフォルニア州、米国

1978 年 2 月 ガレリア市立、グアダラハラ、ハリスコ州、メキシコ

1978 年 4 月、メキシコ、ハリスコ州アジジック、ガレリア デル ラゴ。

1978年7月 フローマンギャラリー、バージニア州サフォーク、米国

1979年2月 Ex Convento del Carmen、グアダラハラ、ハリスコ州、メキシコ

1979 コレクション パーマネント ガレリア市立、グアダラハラ、ハリスコ州、メキシコ

1979年4月 リヒター美術館、コネチカット州ダンベリー、米国

1979年5月 アドビ アート ギャラリー、プエルト バジャルタ、ハリスコ州、メキシコ

1980 年 3 月、グアダラハラ、セントロ・デ・アルテ・モデルノ。ハリスコ州、メキシコ

1980 年 5 月 セントロ・デ・アルテ・モデルノ、グアダラハラ、ハリスコ州、メキシコ

1980 年 6 月 ガレリア・デ・アルテ・コンテンポラネオ、マサトラン、シナロア州、メキシコ

1980 年 9 月 ノルテアメリカーノ文化研究所、メキシコ、DF

1980年10月 セントロ・デ・アルテ・モデルノ、グアダラハラ、ハリスコ州、メキシコ

1980 年 11 月 セントロ・デ・アルテ・モデルノ、グアダラハラ、ハリスコ州、メキシコ

1980 年 12 月 セントロ・デ・アルテ・モデルノ、グアダラハラ、ハリスコ州、メキシコ

1981 年 9 月 ガレリア マルチャンド、グアダラハラ、ハリスコ州、メキシコ

1984 ガレリア市立トーレスボデ、グアダラハラ、ハリスコ州、メキシコ

1985 年 10 月 ノルテアメリカーノ文化センター、メキシコ、DF

1985 年 10 月 ガレリア市営グアダラハラ、ハリスコ州、メキシコ

1985 年 10 月 Centro de Arte Moderno、ガダラハラ、ハリスコ州、メキシコ

1986 年 6 月 ガレリア アレハンドロ ガロ、グアダラハラ、ハリスコ州、メキシコ

1986年12月 ワージントンギャラリー シカゴ イリノイ州、アメリカ

1987年12月 ワージントンギャラリー シカゴ イリノイ州、アメリカ

1989年1月 ワージントンギャラリーシカゴIII、アメリカ

1990 年 2 月 セントロ アルテ モデルノ グアダラハラ、ハリスコ州、メキシコ

1991年6月 ワージントンギャラリー、シカゴ、イリノイ州、米国。

1992 年 8 月 ガレリア アレハンドロ ガロ グアダラハラ、ハリスコ州、メキシコ

1995年 ソル・デ・リオ・ギャラリー、サンアントニオ、テキサス州、米国

フォンテーヌアーカイブ

年代順: トゥーカー、ヘレン V. 「フォンテーヌが美人コンテストで優勝、トルトラ島の絵を描く - ポール・フォンテーヌとヴァージニア・フォンテーヌ、『絵画について』、1941 年 10 月 9 日木曜日、p.2

シッソン、フレデリック・R.「プロビデンス評論家がシティ・エキシビションを考察」ウースター・デイリー・テレグラム、1942年5月7日木曜日、8ページ

クレイトン、ロバート、「ウースター戦闘画家の印象」ミルウォーキーセンチネル、1945 年 10 月

「戦闘画家による絵画、男女チームによる絵画が展示される」カラマズー・ガゼット、1946年2月3日、13ページ

「兵士の筆には真の魂がある」ウースター・イブニング・ガゼット、1946年3月11日月曜日

メルケル、ウォルター「フォンテーヌの斬新な芸術がフィッチバーグで展示される」ウースターテレグラム、1946年3月13日

「アートセンターでの二人展は、まったく異なるスタイルの魅力を放つ」フィッチバーグ・センチネル紙、1946年3月

DA「兵士の水彩画」クリスチャン・サイエンス・モニター、1946年3月19日

「____」フランクフルター・ランシャウ、1949年、p. 5 – (展示品のレビュー、おそらくアメリカ ハウス、1949 年 1 月、またはクンストカビネット、1949 年 2 月

ルッツァイアー、ポール「現代ドイツ美術 - ベルリンが先導」、情報速報：米国 HICOG 月刊誌、1949 年 8 月、第 167 号

「Heiteres Lebensgefühl. Austellung und vortrag im Kunstkabinett」、Frankfurter Neue Presse、1953 年 2 月 25 日（クンストカビネットでのポール・フォンテーヌとアレクサンダー・カルダーの展覧会のレビュー）

PRD「Innenbild—Zur Austellung Paul E. Fontaine in der Stadtbücherei」Darmstädter Echo、Freitag 1954 年 9 月 10 日

ウェンティンク、CH「ヴィジフ・アブストラクト・シルダース、アムステルダム市立美術館のアメリカ」エルゼビアス・ウィークブラッド、ザターダーグ、1955年1月29日、p. 21

フランケンシュタイン、アルフレッド、「夜の風景の抽象的な見方」サンフランシスコ・クロニクル、1956 年 3 月 4 日、25 ページ

MF「ドイツ展のコスモポリタンな雰囲気」ミルウォーキー・センチネル、1960年3月20日

「ハンブルガー・クンシュタウステルルンゲン、グリッフェルクンスト、バルギア、スペイン語マーラー、フォンテーヌ、クレーマーのヴィーフェルティガー・アインドリュッケ」ハンブルガー・アーベントブラット、1960年5月4日水曜日、Nr. 104

リヒター、ホルスト「レバークーゼンオーストラリアの哲学的エチケット - フフ・キュンストラー・ステレン」ケルナー・シュタット・アンツァイガー Nr.286 v.9、1961 年 12 月 10 日

ゲオルグ・グスマン「シフレン、チマーレンとスキーメン—レバークーゼンのファルベンファブリケン・バイエルの研究」ハンデルスブラット・デュッセルドルフ、nr. 236、1961 年 12 月 8 日

「Erholungshaus」Neue Rhein Zeitung、nr.274 v.24、1961 年 11 月 24 日

「Kulturpfege geht eigene Wege:kulturabpeilung Bayer aröffnet Austellung "Organon 61" im Erholungshaus」Neue Rhein Zeitung、Nr.274、1961 年 11 月 24 日

ベッカー博士、ヴァルター「Fünf Künstler im Erholungshaus—Bis 17 Dezember:maler und Bilhauer unter dem Title "Organon 61" Kölnische Rundschau nr. 273 v.24、1961 年 11 月

ヴィルフリート・グラッテン、「Künstler suchen das Werk—Austellung "Organon 61" im Erholungshaus eröffnet" Nr.273、1961 年 11 月 24 日」

「ドイツとアメリカのマレライ」マンハイマー・モルゲン、1963年11月12日。

「Neue Mitglieder der Sezession」、ダルムシュテッター エコー、1964 年 4 月 28 日、p. 4

マックス・ピーター・マース、「Paul E. Fontaine verläst Darmstadt—Abschiedsaustellung in der Schlosskeller Galerie」ダルムシュテッター・タグブラッド、1970 年 2 月 19 日木曜日

ロバート・ドーゲ「ポール・フォンテーヌ・イム・シュロスケラー」ダルムシュテッター・エコー、1970年2月19日

サバイス、HW、ダルムシュタット治安判事、「別れの手紙」1970年5月27日付

ジョージ・リッジ「グアダラハラの画家がどちらの結末が終わったかを語る」ツーソン・デイリー・シチズン、1972年9月2日土曜日。メサ・インダ、ホセ・ルイス、「Blais y Fontaine、Dos simpaticos Abstraccionistas » El Informador、1972 年 12 月 3 日、p. 7D

メサ・インダ、ホセ・ルイス、« Exposiciones : Paul Fontaine » El Informador、1978 年 2 月 12 日日曜日、p. 8

フォンテーヌ、ポール。「未発表の声明」1978年。

サポーン、メアリー・ルー。「ポール・フォンテーヌ」。未発表原稿、1980 年。

書籍: 「Paul E. Fontaine」Vollmer、Hans「Künstler Lexikon des XX Jahrhunderts」、( ) 1955、p129

「Paul E. Fontaine」、Die Darmstädter Sezession 1919–1997;Die Kunst des 20 Jahrhunderts im Spiegel einer Künstlervereinigung (Institut Mathildenhöhe:Darmstadt、Germany) 1997、p. 540

「ポール・E・フォンテーヌ」『国際芸術名鑑』1967年（ドイツ・ベルリン）658ページ

フェルプス、ジョン E.「ウンベルト・ロマーノのスプリングフィールド壁画」スプリングフィールドの忘れられた壁画家 1933-1938、p. 41 (マサチューセッツ州ホリヨーク: マンサー/ホールデン印刷会社)

フォンテーヌ、ポール。「声明」。1978年。