パンカジ・ブタリア

パンカジ・ブタリアはインドのドキュメンタリー映画監督である。1993年にヴリンダーヴァンの未亡人をテーマにした映画『モクシャ』（英題『サルベーション』）は4つの国際賞を受賞した。^[1] 彼の映画のいくつかは世界中で広く上映されている。^{[2]彼はまた、}ナシールッディーン・シャー主演の 長編映画『カルヴァーン』（1999年）を監督した。

ブタリアは1950年にハリヤーナ州アンバラでジョギンダー・シンとスバドラ・ブタリアの子として生まれた。フェミニスト作家で出版者のウルヴァシ・ブタリアは妹である。彼はデリーのセント・スティーブンス・カレッジで学び、全国レベルの卓球選手だった。^[3] 修士号を取得した後、彼は最初の映画を制作するまで長年デリー大学で経済学を教えた。 ^[4]

ブタリアは学生時代に映画協会セルロイドの共同設立者となった。その後、全国レベルで映画協会運動に積極的に参加し、インド映画協会連盟の事務局長を8年間務めた。1986年から1988年にかけて、インド国際映画祭のドキュメンタリー部門の運営を任された。^[4]

ブタリア監督は、シェイクスピアの『ハムレット』がインド北東部のミゾラム州で大衆文化の一部となる中で、 『ハムレットがミゾラムに行ったとき』 （1990年）で映画監督としてのキャリアをスタートさせた。同作品が批評家から好評を得た後、彼は教師の仕事を辞め、専業映画監督となった。

ブタリア監督の2作目の映画『モクシャ』 （1993年）（2001年の同名長編映画とは別）は、ヴリンダーヴァンのベンガル人未亡人の窮状を描いた作品である。家族に見捨てられ、彼女たちは極貧の人生を強いられる運命にある。この映画は大きな注目を集め、国際的な賞を4つ受賞した。^[1]サンフランシスコ映画祭の公式ウェブサイトのレビューでは、「パンカジ・ブタリア監督の『サルベーション』は、ベンガル人未亡人の生活を非常に個性的かつ明快に描写しており、擁護と映画の間の非常に稀なバランスを実現している。率直なインタビュー、豊富な観察映像、詩的なナレーションを通じて、この映画は、インド社会には、正しいか間違っているかにかかわらず、これらの女性のための場所がまったくないことを訴えている」と述べ、さらに「『サルベーション』は、人間の意志の力と人間の尊厳の証である」と付け加えている。^[5] 撮影監督ピユーシュ・シャーは「悲劇的な現実をそのあらゆる気分や感情とともに記録した」として国家最優秀撮影賞を受賞した。 ^[6]

1999年、ブタリア監督はナシールッディン・シャーとキトゥ・ギドワニ主演の初の、そして現在まで唯一の長編映画『カルヴァーン』を監督した。英題『シャドウズ・イン・ザ・ダーク』としても知られるこの映画は、インド分割とインドとパキスタン両国におけるその余波を扱っている。アミアン国際映画祭で特別賞を受賞し^[7]、ヴェネツィア映画祭とロッテルダム映画祭で上映された^{[8] 。}

ブタリアは2003年に2本の短編映画を制作したが、どちらも英領インドでの測量を扱ったものである。1860年代、英国はインド人の測量士たちに変装してチベットに入り、身元を隠して測量を行うよう訓練した。その後20年間で、多くのインド人測量士が変装してチベットに入り、当時最も権威のある測量を実施した。『A Million Steps』 は、こうした測量士のうち3人の冒険を探ろうとする短編ドキュメンタリーである。^[9] 『Tracing the Arc』は、1802年に始まり19世紀の大半にわたって続いた大三角測量、またはグレートアークプロジェクトに関するものである。地図作成上および軍事上の必要性から生まれたものではあるが、地球表面の曲率を測定する野心的な試みであった。それは英領インドにおける応用科学の主要な成果であり続けている。この映画は、この途方もない努力を再現し、その意味合いのいくつかを検証しようとしている。^{[10]この2本の映画は、}インド調査局の「グレートアーク200周年記念祝賀会」の一環として制作された。 ^[11]

2007年、ブタリアは北東部に戻り、マニプール州の一般人の生活に暴力が及ぼす影響を記録した『Manipur Song』を制作した。同作は第54回ライプツィヒ国際映画祭のインドドキュメンタリー映画特別部門で上映作品に選ばれた。^[12]最近では、ブタリアはインドでドキュメンタリー映画製作を指導する取り組みであるDocWokに関わっている。2012年11月に開催されたラフカットワークショップで、彼の映画『The Textures of Loss 』はDocWokの現在のプロジェクトラウンドに選ばれた6本の映画のうちの1本となった。^{[13]この映画は、20年以上にわたる暴力の後、}カシミールに蔓延している喪失感を扱っている。同映画は当初、CBFCによる認証を拒否された。2015年5月、デリー高等裁判所はカットなしでの公開を許可した。^[14]最近完成したもう一つの映画は『A Landscape of Neglect』（原題：Assamblog）で、3年かけてアッサムの辺境地で広範囲に撮影された。『Manipur Song』と『The Textures of Loss』とともに、インドの紛争を扱った三部作の3作目となる。^[15] これに続いて、ウルドゥー語の詩人で作詞家のニダ・ファズリを題材にした映画『Yeh kahaan aa gaye hum 』 ^[16]と、芸術家のヴィヴァン・スンダラムを題材にした映画『In Search of the Found Object』が制作された。^[17]スンダラムの最新映画『Mash Up』 （2017）は、デリーのスラム街出身で歌手を目指す2人の若者の生活と希望を記録した作品である。 ^[18]

2013年12月に開催された第15回マドゥライ映画祭では、回顧展部門でパンカジ・ブタリア監督の映画7本が上映された。^[19]

映画界での活動の他に、ブタリアはタイムズ・オブ・インディア やインディアン・エクスプレスなど様々な新聞で時事問題を執筆している。^{[20] [21]彼はまた、『}ダークルーム：インドの子どものセクシュアリティ』（ハーパーコリンズ、2013年、 ISBN  978-9350294345 ）という本の著者でもあり、これはおそらくこのテーマに関する唯一の本である。

• ハムレットがミゾラムに行ったとき（1990年）
• モクシャ（1993）
• 猫の音楽会（1997）
• 光の物質（1998）
• カルヴァーン（1999）
• 百万歩の冒険(2003)
• アークをたどる(2003)
• マニプールソング（2007）
• 希望の島(2010)
• センターステージ（2010）
• カハニ・エク・ガオン・キ（2012）
• 喪失のテクスチャー（2012）
• 無視された風景(2015)
• いつか晴れた日に(2015)
• 発見物を探して(2016)
• マッシュアップ（2017）

• 銀の鳩、モクシャ、ライプツィヒ、1993年
• ゴールデン・コンク・フォー・モクシャ、ボンベイ国際ドキュメンタリー・アニメーション・短編映画祭、1994年^[22]
• 1994年ゴールデンゲート賞『モクシャ』審査員特別賞^[5]
• 1994年フリーバーグの『Moksha』で審査員特別賞受賞
• 1999年アミアン国際映画祭長編映画部門で『Shadows in the Dark』が特別賞受賞

• IMDbのパンカジ・ブタリア