オーボエ協奏曲は、アメリカの作曲家ジェニファー・ヒグドンによるオーボエ独奏とオーケストラのための協奏曲である。この作品はミネソタ委嘱クラブの委嘱により作曲され、2005年9月9日にオーボエ奏者のキャシー・グリーンバンクとセントポール室内管弦楽団によって初演された。[1] [2]ヒグドンは後に2007年に この作品をソプラノサックス協奏曲に作り直した。 [3]
構成
オーボエ協奏曲は単一楽章で構成されており、演奏時間は約 17 分です。ヒグドンは楽譜のプログラム ノートでこの曲の構成について次のように説明しています。
この「オーボエ協奏曲」は、オーボエの並外れた叙情的な才能を際立たせる機会を与えてくれます。高揚するラインの美しさが出発点として私の興味をそそり、その後、オーボエがオーケストラのテクスチャ内でデュエットの素晴らしいパートナーになることに気付き、サポートアンサンブルで他の楽器との相互作用を生み出す方向に進みました。
彼女はさらに、「私はオーボエを常に最も荘厳な楽器だと思っていました。その美しさと優雅さを強調する作品を創作できたことは喜びでした。」と付け加えた。[1]
計装
この作品は、オーボエ独奏と、フルート2本(第2ピッコロの併奏)、オーボエ、イングリッシュホルン、クラリネット2本、ファゴット2本、ホルン2本、トランペット2本、打楽器奏者1名、弦楽器からなるオーケストラ用に作曲されています。
受付
世界初演を批評したスター・トリビューンのマイケル・アンソニーは、この作品を称賛し、「ヒグドンは本当に魅力的な作品を書いた。その魅力は一聴して明らかだ」と述べた。さらに次のように付け加えた。
[ヒグドンの] オーボエ協奏曲は、彼女の他の多くの作品と同様に、きらめく美しさとリズムの遊び心を備えています。実際、この協奏曲には、ソロ楽器の美しさが染み込んでいるようです。ヒグドンはその性質に取り組んでいるようです。彼女は、オーボエの中音域の持続音で作品を開始し、終了します。この楽器のたった 1 つの音でも魅了できると言っているかのような印象的なオープニングです。そして、実際にそうなります。[2]
ヒグドン自身は、この作品を『青い大聖堂』や『管弦楽のための協奏曲』と並んで自身の作品の中でもお気に入りの一つだとみなしている。[4]
参照
参考文献
- ^ ab ヒグドン、ジェニファー(2005). オーボエ協奏曲: プログラムノート. 2015年8月9日閲覧。
- ^ ab アンソニー、マイケル (2005 年 9 月 10 日)。「音楽評論: セントポール室内管弦楽団、ヒグドンの新しいオーボエ協奏曲がスタンディングオベーションを巻き起こす」。Star Tribune。
- ^ ジョシュア・コスマン (2007 年 7 月 29 日)。 「注目の音楽」。サンフランシスコクロニクル。2015 年8 月 9 日に取得。
- ^ ロブ、アンネレナ(2005年11月26日)。「アーティスト・アット・ワーク:ジェニファー・ヒグドン」ウォール・ストリート・ジャーナル。 2015年8月9日閲覧。
