大林宣彦

大林宣彦
2019年の大林組
生まれる	( 1938-01-09 )1938年1月9日 尾道、日本
死亡	2020年4月10日(2020-04-10)（享年82歳） 東京、日本
職業	映画監督、脚本家、編集者、映画プロデューサー
活動年数	1960–2020
配偶者	大林京子[1] [2]
子供たち	ちぐみ[1] [2]

大林宣彦（おおばやしのぶひこ、1938年1月9日 - 2020年4月10日）は、日本の映画監督、脚本家、映画およびテレビ広告の編集者。日本の実験映画の先駆者として映画製作のキャリアをスタートさせ^{[3] [4] 、その後主流メディアの監督に移行し、監督としてのフィルモグラフィーは60年近くに及んだ。彼は1977年の}ホラー映画 『ハウス』の監督として最もよく知られており、カルト的なファンを獲得している。彼は独特のシュールな映画製作スタイルと、彼の映画によく取り入れられている反戦テーマで有名であった。^[5]

大林は1938年1月9日、日本の尾道市で生まれた。^[6]医師であった父親^[5]が第二次世界大戦中に前線に召集された後、彼は幼少期を母方の祖父母に育てられた。幼少期から青年期にかけて、大林は絵を描くこと、書くこと、ピアノを弾くことなど、多くの芸術的追求を続け、アニメーションや映画への関心が高まっていった。1944年、6歳の時に初めての8ミリ映画、手描きの 短編アニメーション『 ポパイの宝島』を制作した。^{[7] [8] [9]}

1955年、大林宣彦は父の勧めで医学部への入学手続きを開始し、医師となった。しかし、成城大学で芸術への興味を追求するため、医師になるという夢を断念した。^[10] 1956年、成城大学の教養学部に入学し、8ミリおよび16ミリフィルムでの制作を開始した。^[11]大学在学の終わりごろ、大林宣彦は一連の短編実験映画の制作に取り組んだ。飯村隆彦、高林洋一、ドナルド・リッチーとともに、大林宣彦は日本の実験映画グループ「フィルム・インディペンデント」、通称「日本映画アンデパンダン」を設立し、1964年のクノック・ル・ズート実験映画祭 [fr]で受賞した。^[12]大林の映画は、寺山修司やドナルド・リッチーなどの他の映画監督の作品とともに、1960年代を通じて日本の実験映画の雰囲気を醸し出すことになる。これらの初期の実験映画で、大林は後の主流の作品に持ち込むことになる前衛的な手法を数多く採用した。これらの映画は個人的な性質のものが多かったが、アート・シアター・ギルドによる配給により一般の観客を獲得した。

大学卒業後も、大林は実験映画の制作を続けた。日本のテレビコマーシャルプロジェクトで新しい才能を探していた電通は、フィルム・インディペンデントのメンバーにコマーシャルの監督をしないかと打診した。グループの中でその申し出を受け入れたのが大林だけだった。こうして大林はテレビコマーシャルという新しい分野で監督として生計を立てるようになった。^{[13]大林のテレビコマーシャルは、実験的な作品と同様に視覚的な魅力があった。1970年代には、}カーク・ダグラス、チャールズ・ブロンソン、カトリーヌ・ドヌーヴなど有名な西洋のスターを起用した日本のコマーシャルシリーズを開始した。^[14]大林はそのキャリアを通じて、約3,000本のテレビコマーシャルを監督した。^[15]彼は1977年に公開されたホラー映画『ハウス』で長編映画監督デビューを果たした。 ^{[3] [16]}この映画はトリック写真と前衛的な技術を組み合わせて独特のシュールな映像を実現し、カルト的な古典と見なされるようになった。^[17]大林はこの作品でブルーリボン賞の最優秀新人監督賞を受賞した。^[18]

大林監督は1980年代以降も長編映画を製作し続け、主流の支持を広げていった。彼は『われ汝、汝我』（1982年）、『時をかける少女』（1983年）、 『ロンリーハート』 （1985年）など、数多くの成長映画を監督した。これらは彼の生まれ故郷にちなんで名付けられた「尾道三部作」を構成している^{[10] [19]} 。また『千鶴子の妹』（1991年）も監督した。

1988年の映画『The Discarnates』は第16回モスクワ国際映画祭に出品された。^[20] 1998年の映画『Sada』は阿部定の実話に基づいており、第48回ベルリン国際映画祭に出品され、 「革新的なスタイルと人間観察のユニークな組み合わせ」が評価され、国際批評家連盟賞を受賞した。^{[16] [21]}

2016年、大林監督は末期がんのステージ4と診断され^{[1] [14]}、余命数ヶ月と宣告された。^[22]それにもかかわらず、彼は40年以上の歳月をかけて温めてきた情熱的なプロジェクトである『花唄』の製作を開始した。[23] この映画は2017年に公開され、第72回毎日映画コンクールで最優秀作品賞などを獲得するなど高い評価を受けた。^{[24]本作は、} 『空の花』（2012年）や『七週間』（2014年）とともに、大林監督による現代反戦映画のテーマ別三部作の3作目となる。

彼は癌治療を受けながら、最後の映画『ラビリンス・オブ・シネマ』^{を撮影・編集した。 [14]} 『ラビリンス・オブ・シネマ』は2019年の東京国際映画祭で初公開された。^[25]

大林氏は2020年4月10日に82歳で肺がんのため東京で亡くなった。^{[2] [15] [26][ 27][ 28] [1] [29]}家族は4月13日に東京の寺で葬儀を執り行った。^[30]

• 紫綬褒章（2004年）
• 勲四等旭日小綬章（2009年）^[31]
• 文化功労者（2019年）^[32]

• アジア映画製作者連盟（1989年）。第34回アジア太平洋映画祭、1989年12月18日〜21日、インドネシア、ジャカルタ。アジア太平洋映画祭。 2020年4月10日閲覧。
• ガルブレイス IV、スチュアート (1996)。 『日本の映画作品: 1900 年から 1994年にかけて米国で公開された 209 人の映画製作者と 1250 本以上の映画に関する完全なリファレンス』マクファーランド & カンパニー。ISBN 978-0786400324。
• ガルブレイス IV、スチュアート (2008)。『東宝スタジオ物語：歴史と完全なフィルモグラフィー』。スケアクロウ プレス。ISBN 978-0810860049。
• シャープ、ジャスパー（2008年）。『ピンクのカーテンの向こう側：日本のセックス映画の歴史』FAB Press。ISBN 978-1903254547。

• IMDbの大林宣彦