ハッピーソングを決して信じない

ハッピーソングを決して信じない
スタジオアルバム​ グループラブ
リリース	2011年9月5日 ( 2011-09-05 )
スタジオ	キャプテン・カッツ・スタジオ、ロサンゼルス
ジャンル	オルタナティブロック、インディーポップ[1]
長さ	46 : 34
ラベル	キャンバスバック/アトランティック
プロデューサー	ライアン・ラビン
グループラブ年表
グループラブ （2010） ハッピーソングを信じてはいけない (2011) 噂が広がる （2013）
Never Trust a Happy Songからのシングル
「カラーズ」 公開日: 2011年7月7日 「舌が滑る」 公開日: 2011年9月2日 「ラブリーカップ」 公開日：2011年11月21日 「写真にかじりつく」 リリース日: 2012 年 8 月 13 日

Never Trust a Happy Songは、アメリカのインディーロックバンドGrouploveのデビューアルバムです。2011年9月5日に Canvasback/ Atlantic Recordsからリリースされました。このアルバムは好評を博しましたが、バンドの音楽性と他のバンドからの派生については批評家の間で意見が分かれました。Never Trust a Happy Song はBillboard 200で最高75位に達し「 Colours」、「 Tongue Tied 」、「Lovely Cup」、「Itchin' on a Photograph」の4つのシングルを生み出しました。このアルバムは、アメリカレコード協会(RIAA) から少なくとも50万枚の売上を示す ゴールド認定を受けました

Never Trust a Happy Songは音楽評論家から概ね好意的なレビューを受けたが、歌詞や楽器編成の面でMGMT、パッション・ピット、ファン、ザ・キラーズなどのバンドに似すぎていると感じた。これにはガーディアン紙の記者キャロライン・サリバンも含まれ、彼女は内容の一部が他のバンドに似すぎていると感じたものの、「クロエ」、「スパン」、「ネイキッド・キッズ」などのトラックの細かい複雑さを賞賛し、「独創性に欠けるところを甘い雰囲気で補っている。グループラヴが永遠に続くわけではないかもしれないが、今のところは十分だ」と評した。^{[6]主流の評論家のレビューに100点満点で}標準化された評価を割り当てるMetacriticでは、アルバムは14件のレビューに基づいて平均66点を獲得した。 ^[2]肯定的な面では、オールミュージックのジャーナリスト、マット・コラは、このバンドの音楽性が技術的に優れ、ジャンルを融合した表現力に富んでいると称賛し、「結局のところ、グループラブの『ネバー・トラスト・ア・ハッピー・ソング』は、まとまりがあり、粗末ではあるが観客を喜ばせる曲であり、メロディックなダブルリードボーカル、手拍子、鳴り響くエレキギター、スタッカートシンセのパートが満載で、80年代のダンスロックに敬意を表しながらも、バンドの明らかな実験的な60年代フォークロックへの愛情は保持している」と結論付けている。^[3]スピン誌のデイヴィッド・メンコーニは、アルバムの制作が、その楽観的な内容に見合った活気に満ちたエネルギーを持っていると称賛し、「若々しい哀愁に満ちているにもかかわらず、『ネバー・トラスト・ア・ハッピー・ソング』は、マニアックに少し手前のテンポで輝くほど明るいポップカラーを呼び起こす。『スロー』でさえ、その状態は長く続かない」と述べている。^[11]

Never Trust a Happy Songには批判者もいた。Slant Magazineの Huw Jones は、このアルバムは適切な歌詞と粗雑な曲の配置によって真の強みが損なわれ、バンドのセルフタイトル EPと比べると見劣りすると感じ、「 Never Trust a Happy Songの最高の瞬間は、Grouplove が太陽の光を浴びたアンセムを作り上げ、ビーチで、あるいは少なくとも海岸に向かう途中のオープンカーのスピーカーから大音量で流すに値する時だ」と述べている。^[10] musicOMHのMax Raymond は、アルバム全体のトラックが、甘ったるい甘さと、まともな作曲と額面通りのクオリティによる透明な凡庸さの間を行き来していると指摘している。「これらのトラックのいくつかは、それ自体の価値において上品なポップソングだが、Grouplove のサウンドが将来を見据えるには、もっと深みと幅を持たせる必要がある」^[7] ドラウンド・イン・サウンドのロバート・クックは、アルバムにはバンドの潜在能力を示す瞬間もあったが、曲全体を通して異なるジャンルがごちゃ混ぜになっていて、楽器の選択に疑問が残るため台無しになっていると感じた。^{[5]最も厳しいレビューは、}タイニー・ミックス・テープスに寄稿したジェイムス・パーカーによるもので、彼はバンドの明るく陽気な態度を「主流のポップヒットのインディーズ版」であると厳しく批判し、ヒップスターのパーティーにしか応えていないと述べ、「このレコードが何をやろうとしているのかを考えれば、かなりうまくやっていると合理的に主張できるだろう。しかし、私はそうは思わない。なぜなら、これは音楽パフォーマンスのビジョンでもなければ、私が特に擁護したい一種のリスニング習慣でもないからだ」と結論付けた。^[1]

「Tongue Tied」は、2011 年 12 月 8 日にBillboard Hot 100で 78 位に初登場しました。その後、最高 42 位まで上昇しました。また、Apple のiPod Touchのコマーシャル「Share the fun」の曲としても取り上げられました。「Tongue Tied」は、オーストラリアの国営ラジオ局 Triple J の 2011 年の Hottest 100 で 16 位を獲得し、「Naked Kids」は 95 位、「Itchin' on a Photograph」は 43 位にランクインしました。

アルバムのライナーノーツより抜粋。^[13]

グループラブ

• クリスチャン・ズッコーニ –リードボーカル、リズムギター
• ハンナ・フーパー – リードボーカル、パーカッション、キーボード、アートワーク
• アンドリュー・ウェッセン –リードギター、バックボーカル、「Spun」のリードボーカル
• ショーン・ガッド –ベースギター、「クロエ」のリードボーカル
• ライアン・ラビン –ドラム

生産

• ライアン・ラビン – 「Colours」のプロデューサー、レコーディング、ミキシング
• マイケル・H・ブラウアー–エレクトリック・レディ・スタジオ（ニューヨーク市）でのミキシング
• ライアン・ギリガン – ミキシングアシスタント、ProToolsエンジニア
• グレッグ・カルビ–スターリング・サウンド（ニューヨーク市）のマスタリング
• ライアン・マクマホン – アシスタントエンジニア

イメージ

• マーク・オブリスキ –アートディレクション、デザイン