
クリストファー・ネヴィル・チャールズ・スモール(1927年3月17日 - 2011年9月7日)は、ニュージーランド生まれの音楽家、教育者、講師であり、音楽学、社会音楽学、民族音楽学の分野で多くの影響力のある本や記事を執筆した。彼は音楽をオブジェクト(名詞)ではなくプロセス(動詞)として強調するために、musickingという用語を作った。[1]
バイオグラフィー
スモールはニュージーランドのパーマストンノースで歯科医と元教師の両親のもとに生まれ、3人兄弟の末っ子であった。[2]
彼はテラスエンド小学校とラッセルストリート小学校(1932-39年)、パーマストンノース男子高等学校(1940-41年)、ワンガヌイ・コレッジエイト・スクール(1942-44年)で幼少期の教育を受けた。1945年から1952年にかけてオタゴ大学に通い、その後ビクトリア大学に通った。 1953年から1958年にかけてホロウェヌア・カレッジ(教育用アニメ映画を制作するモロー・プロダクションズ社で勤務)で教鞭をとり、1959年から1960年にかけてワイヒ・カレッジで教鞭をとった。[3]
1960年にニュージーランド政府奨学金を授与され、1961年にイギリスを旅行した後、ロンドンでプリオール・レーニエに作曲を学び、バーナード・ランド、ルイジ・ノーノ、ヴィトルド・ルトスワフスキとも交流した。学業を終えた後はイギリスに留まり、バーミンガムのアンスティ教育大学などの学校で教鞭をとった。ロンドンのイーリング高等教育大学(1971年 - 1986年)で音楽の主任講師となり、 1979年にはダーティントン芸術大学でも教鞭をとった。1977年から1986年までシラキュース大学ロンドンセンターで音楽史の非常勤教授を務め、1981年から1984年までサセックス大学の文学士課程のサマースクールで音楽の講師を務めた。[2] [4]
スモールズは1986年に教職を引退し、スペインのシッチェスに移り住み、そこでパートナーのネヴィル・ブレイスウェイト(ジャマイカ生まれのダンサー、歌手、青少年活動家)と暮らし、2006年に結婚した。スペイン滞在中、スモールズはカタルーニャの合唱団を指揮し、ヨーロッパとアメリカの両方から彼の作品を賞賛する人々が定期的に訪れていた。アメリカでは、チャールズ・カイル、ロバート・ヴァルザー、スーザン・マクラリー、ヴィレッジ・ヴォイスのロック評論家ロバート・クリストガウなど著名な音楽学者が彼の考えを支持している。[2]
ネヴィル・ブレイスウェイトは2006年に亡くなり、スモールは2011年に亡くなった。彼の遺族は妹のローズマリーである。[2]
彼は生涯を通じて多数の著書を出版し、Music in Education、Tempo、The Musical Times、Music and Letters、Musical Americaなどの雑誌に記事を寄稿しました。また、英国、ノルウェー、米国の多くの教育機関で講義を行い、英国作曲家ギルド(1984 年)、即興演奏家協会 (1985 年)、全米音楽教育者会議(コネチカット州ハートフォード、1985 年、ワシントン DC、1989 年)、民族音楽学会(マサチューセッツ州ケンブリッジ、1988 年) などの組織に論文を寄稿しました。
スモールはBBC-TV2(1982年7月)で放送されたシリーズ『Sounds Different』に参加し、 BBCラジオ3(1988年3月)で放送されたアフリカ系アメリカ人の音楽に関する3番組『This Is Who We Are』の脚本を書いた。[4]
音楽
スモールは、同名の著書(Musicking、1998年)で、英語の辞書に新しい単語を導入すべきだと主張している。それは、音楽演奏に関わる、または音楽演奏に関連するあらゆる活動を意味する「musicking」(動詞「音楽」から来ている)である。彼自身の定義によれば、
音楽とは、演奏、鑑賞、リハーサルや練習、演奏のための素材の提供(いわゆる作曲)、ダンスなど、どのような形であれ、音楽パフォーマンスに参加することです。時には、入り口でチケットを受け取る人、ピアノやドラムを運ぶ屈強な男、楽器をセッティングしてサウンドチェックを行うローディー、他の全員が帰った後に片付けをする清掃員など、その意味を拡張することもあります。彼らもすべて、音楽パフォーマンスというイベントの本質に貢献しているのです。[5]
スモールは、以前の著書(『音楽、社会、教育』、1977 年)で提示した考えを拡張して、音楽を演奏することが私たちが世界の他の部分と関わる積極的な方法であることを実証し続けています。
音楽を演奏する行為は、それが行われている場所に一連の関係性を確立し、その関係性の中に行為の意味が存在します。それらの関係性は、従来音楽的意味の材料と考えられている組織化された音の間だけでなく、どのような立場であれ演奏に参加している人々の間にも見られます。そして、それらは演奏の参加者が想像する理想的な関係性、つまり人と人、個人と社会、人類と自然界、さらには超自然界との関係性をモデル化、または比喩として表しています。[6]
作品
文献
- 音楽・社会・教育(1977)
- シェーンベルク(1977)
- 共通言語の音楽:アフリカ系アメリカ人音楽の存続と祝福(1987)
- ミュージキング:演奏と鑑賞の意味(1998)
作曲
- 合唱のためのアクション - 大合唱のためのマオリの地名(1974)
- 学校の打楽器アンサンブルと声楽のための「ブラックキャット」(1968)
- 霧の子供たち、オーケストラのための2幕のバレエ(1960年)
- オーケストラのためのコンサート小品(1963)
- ハイ・カントリー・ストックマン、映画管弦楽曲(1952年)
- 霧の子供たちより管弦楽組曲(1960年)
- TB、映画用(1955年)
- 土の物語、映画音楽(1954)
- 映画音楽「木々」 (1952)
- 学生や友人のための様々な歌とソロピアノ曲(1980)
- 映画音楽『What on Earth is Happening 』(1958年) [4]
クリストファー・スモールコレクション
1997 年、クリストファー スモールはシッチェスを退職し、ジローナ大学に個人図書館を寄贈しました。このコレクションは、カタルーニャの大学のコレクションとしては傑出した質を誇り、他に類を見ないものです。約 500 冊の蔵書のほとんどは音楽に関するもので、民族音楽学、音楽社会学、ポピュラー音楽、特にジャズ、ブルース、ソウルなど のアフリカ系アメリカのジャンルを扱っています。
参考文献
- ^ スモール、クリストファー(1998年7月31日)。『ミュージキング:演奏と聴取の意味』ウェズリアン大学出版局。ISBN 978-0-8195-2257-3。
- ^ abcd Laing, David (2011年9月19日). 「Christopher Small obituary」. The Guardian . 2013年4月1日閲覧。
- ^コーエン、メアリー(2010)。 「クリストファー・スモール:彼の生涯の伝記的プロフィール」。 音楽教育における歴史研究ジャーナル。31 (2):132–150。doi : 10.1177 /153660061003100205。ISSN 1536-6006。JSTOR 20789868。S2CID 140309995。
- ^ abc Norman, Philip . 「作曲家プロフィール: Christopher Small」 . 2013年4月1日閲覧。
- ^ スモール、クリストファー(1998年)。『ミュージキング:演奏と聴取の意味』ハノーバー:ニューイングランド大学出版局。9頁。ISBN 978-0-8195-2257-3。
- ^ 同上、 p.13
その他の情報源
- ノーマン、フィリップ.ニュージーランド作曲書誌. 第 3 版: Nota Bene Music (1991)
- コーエン、メアリー L. クリストファー・スモールの「音楽の概念:刑務所における合唱指導理論に向けて」博士論文、2007 年、カンザス大学
- トムソン、ジョン・マンスフィールド著。ニュージーランド作曲家人名辞典。ウェリントン:ビクトリア大学出版局(1990年)。128~129ページ。
- コール、サイモン。 ただここにいる - 音楽マインドフルネスのガイド
外部リンク
- クリストファー・スモールコレクション(ジローナ大学図書館)
