ドクター・フー：月刊アドベンチャー

『マンスリー・アドベンチャーズ』では、5代目から8代目までの4人の俳優がドクター役を複数回演じた。上：ピーター・デイヴィソン、コリン・ベイカー。下：シルベスター・マッコイ、ポール・マッギャン。

『ドクター・フー：マンスリー・アドベンチャーズ』（旧題：メイン・レンジ）^{[ 1 ]}は、イギリスのSFテレビ番組『ドクター・フー』を原作とした、フルキャストのオーディオドラマシリーズ。1999年^{[ 2 ]}から2021年^{[ 3 ]}にかけてビッグ・フィニッシュ・プロダクションズによって制作され、各オーディオドラマには、番組のクラシックシリーズでドクターを演じたオリジナル俳優のうち1人以上が出演しています。

『ドクター・フー』は、タイムロードと呼ばれる種族の異星人ドクターの冒険を描いた物語です。ドクターは、時間だけでなく空間も移動できる宇宙船ターディスを使用します。旅の途中、ドクターは敵と戦い、人々の命を救い、抑圧された人々を解放するために尽力します。ドクターはしばしば仲間と共に旅をします。この番組には再生の概念があり、タイムロードが致命傷を負った場合、細胞が再生し、同じ記憶を持ちながらも、異なる人格を持つ別の体に転生します。

これらの物語の原作である『ドクター・フー』のクラシックシリーズは、元々は1963年から1989年まで放送され、1996年にはテレビ映画も制作された。1999年、ビッグ・フィニッシュ社は『ドクター・フー』の公式オーディオドラマを制作するための非独占ライセンスを取得した。

ビッグ・フィニッシュ・プロダクションズは、 1999年7月にマルチ・ドクター・ストーリー「時の妖女」を皮切りに、「メイン・レンジ」というレーベルで、5代目ドクター、 6代目ドクター、 7代目ドクターをフィーチャーしたオーディオドラマの制作を開始しました。彼らは徐々に、年間13作品、つまり毎月1作品、9月か12月に2作品をリリースするというパターンを確立しました。2001年から2007年までは、メイン・レンジには8代目ドクターをフィーチャーした作品も含まれていました。8代目ドクターの今後のリリースは、 8代目ドクター・アドベンチャーズの開始と同時期に、より散発的になりました。アドベンチャーには、メインやゲストとしてさまざまなコンパニオンが登場し、そのほとんどはテレビシリーズに由来するものでしたが、小説やコミックなどのさまざまなスピンオフ作品に由来するものや、ビッグ・フィニッシュのオーディオドラマ自体で初登場するものもありました。

2020 年 5 月、ビッグ フィニッシュは、最近サブタイトルを変更した「ザ・マンスリー・アドベンチャーズ」が 275 回目のリリースで終了し、リニューアルの一環として 2022 年 1 月からは各ドクターのボックスセットが年間を通じて定期的にリリースされると発表した。各ドクターのボックスセットの数は 2022 年 5 月に発表され、1 代目、2 代目、5 代目には 1 つのボックスセットが、 3 代目と4代目を含む他の 5 人には2 つのボックスセットが与えられた。22 年にわたって 275 回のリリースがあったこのシリーズは、最も長く続いている SF オーディオ プレイ シリーズとしてギネス世界記録を保持している。

1989年に番組は無期限休止となったが（1996年のテレビ映画での復活の試みは失敗に終わった）、BBCは引き続き出版し、また他の会社に非独占的なライセンスを与えて、小説やコミックなどのさまざまな媒体でドクター・フーの物語を制作させていた。 ^{[ 4 ]} ファンオーディオドラマの録音から始まったファンが大部分を占めるビッグ・フィニッシュ・プロダクションズは、元々はドクター・フーの物語としてライセンスされていたヴァージン・ブックスの小説シリーズ「ニュー・アドベンチャーズ」の一部をオーディオドラマに録音するライセンスを与えられた。^{[ 5 ] [ 6 ]}これは最終的に過去のドクターをフィーチャーしたオリジナルオーディオドラマを制作するライセンスに発展し、1999年7月にリリースされた最初の物語は「時のセイレーン」だった。 ^{[ 5 ]}

ドクター・フーのスピンオフ作品の脚本家たちが、ゲイリー・ラッセル、ニコラス・ブリッグス、ジャスティン・リチャーズ、マーク・ゲイティスらとともに、オリジナル脚本家グループを形成した。^{[ 5 ] [ 6 ]}後にドクター・フーのショーランナーとなるスティーヴン・モファットも参加したが、ライセンスが当時の8代目ドクターには及ばないことが明らかになったため、離脱した。存命中の4代目から8代目ドクターの俳優たちに役を打診したが、4代目ドクターのトム・ベイカーは辞退した。^{[ 6 ]}そのため、リリースは5代目、6代目、7代目ドクターが交互に行われ、2001年にライセンスが8代目ドクターにも拡大された（ただし、彼のリリースは通常、交互のスケジュールには含まれず、その年の8代目ドクターのリリースはすべて連続してリリースされ、その後、他のドクターの通常のローテーションに戻った）。ドクター・フーは2005年に復活し、テレビに復帰した。その後数年間で、第八代ドクターの冒険などの新しいスピンオフが導入され、第八代ドクターはメインシリーズからほぼ離れるようになった。^{[ 5 ]}

テレビ番組のさまざまなコンパニオンがその後数年間にわたって再登場した。^{[ 7 ]} 2000 年 3 月には、ビッグ フィニッシュ自体で生まれたコンパニオンが初めて登場し、マギー ステイブルズが演じるエヴリン スミスが紹介された。^{[ 8 ]} 2000 年 10 月には、リサ ボウワーマンがビッグ フィニッシュの同名のスピンオフでバーニス サマーフィールド役を再演した。このキャラクターはヴァージン ノベルズが起源である。^{[ 8 ]}そして 2000 年 11 月には、コミックが起源のフロビシャーがロバート ジェゼックによって紹介された。^{[ 9 ]}それ以来、テレビで登場したすべてのコンパニオンがビッグ フィニッシュでその役を再演している (ジャッキー レーンのドードー チャプレットを除く)。^{[ 10 ]}

Big Finishは、テレビの「ファンの経験と記憶」を利用して「正典を拡張」し、「ファンのノスタルジア」に浸り、オリジナルシリーズの連続形式と対応するテーマ曲を使用することで特徴づけられてきました。 ^{[ 11 ]}また、プロットよりも連続性への言及を通じて「ファンの喜び」を強調しているため、「ファンワンク」に満ちていると軽蔑的に呼ばれています。^{[ 12 ]}また、リリースは、「認識された違反を修正」しようとし、^{[ 13 ]}キャラクターの性格と感情に焦点を当てて深め、^{[ 14 ]}一部の悪役の初期のダイナミクスを活性化し、^{[ 15 ]}動機を再文脈化するという点で、ファンフィクションと比較されています。^{[ 16 ]}より中立的なレベルでは、叙事詩よりも「人間関係」に焦点を当てていると特徴づけられています。それらはオマージュではなく、物語の補足として機能し、プロットの他の部分を改善し強調する。^{[ 17 ]}

BBCはそのような意見には賛同していないが、エグゼクティブプロデューサーのニコラス・ブリッグスは、これらの音声は完全に正典であると考えている。^{[ 18 ]}

1999年7月にメインシリーズが始まった『The Sirens of Time』から、2002年11月にリリースされた『 The Church and the Crown』まで、メインシリーズの第5代ドクター、第6代ドクター、第7代ドクターの物語では、デリア・ダービーシャーによる1970年代のテーマ曲が時代錯誤的に使用されました。ただし、 2002年9月にリリースされた第7代ドクターの物語『The Rapture』は例外で、物語のイビサのナイトクラブのテーマに合わせて、テーマ曲のエレクトロニック・ダンス・リミックスが使用されました。当時、ビッグ・フィニッシュの予算では、ドミニク・グリンとケフ・マカロックがそれぞれ1986年と1987年から1989年に制作したテレビ版テーマ曲の制作費を支払うことができませんでした。ダービーシャーはロン・グレイナーのテーマ曲を自身のバージョンで制作した当時、BBCの従業員であったため、ビッグ・フィニッシュは彼女のバージョンを使用するにあたり、彼女や彼女の遺族に著作権使用料を支払う必要はなかった。また、ダービーシャーの1970年代のテーマ曲は、 1980年から1985年にかけてのピーター・ハウエルのバージョンよりも決定版とみなされていた。ハウエルもまた、自身のバージョンを制作した当時はBBCの従業員であった。

ビッグフィニッシュのメインレンジの8代目ドクターの物語では、2001年1月にリリースされた8代目ドクターの最初の作品『ストーム・ウォーニング』から2007年12月の『ザ・ガール・フー・ネヴァー・ワズ』まで、デイヴィッド・アーノルドによるテーマ曲の新アレンジが初めて使用されました。2009年7月にリリースされた『ザ・カンパニー・オブ・フレンズ』ではニコラス・ブリッグスによるテーマ曲の新アレンジが使用され、2011年10月から12月にかけての、メアリー・シェリーをコンパニオンとする8代目ドクターが登場する3部作では、ジェイミー・ロバートソンによるテーマ曲の新アレンジが使用されました。

2002年12月以降、 7代目ドクターとメルの物語にふさわしいマカロックのテーマ曲を使用した『Bang-Bang-a-Boom! 』から始まり、Big Finishは財政的に安定し、特定の時代のテーマ曲を使用し始めた。2006年12月リリースの『Year of the Pig 』は、テレビシリーズの『Timelash』と『Revelation of the Daleks』の間の出来事を描いているが、テレビシリーズのシーズン22で使用されたハウエル版ではなく、時代錯誤なグリン版のテーマ曲を使用しているという、この例外が稀に存在する。2020年12月リリースの『Plight of the Pimpernel 』は『The Trial of a Time Lord』の直前の出来事だが、グリン版のテーマを使用しているため、Big Finishのドクター・フーファンの間で、『Plight of the Pimpernel 』にはグリン版のテーマとハウエル版のどちらを使用すべきだったかという議論が巻き起こっている。

以下の表には、少なくとも1年間メインキャラクターとして登場したキャラクターが含まれています。メインキャストとは、特定の年に複数の関連性のないストーリーに複数回登場したキャラクターを指し、ゲストのみとマークされたキャラクターは、特定の年に1つのストーリーセットにのみ登場したキャラクターを指します。

2020 年 5 月、ビッグ フィニッシュは、メイン レンジが 275 作目で終了し、2022 年 1 月以降は各ドクターのボックス セットが年間を通じて定期的にリリースされると発表した。^{[ 233 ]} 22 年にわたって 275 作がリリースされたこのシリーズは、2021 年に最も長く続いている SF オーディオ プレイ シリーズとしてギネス世界記録を達成した。 ^{[ 234 ]}しかし、期間という点では、この主張は議論の余地がある。ZBS財団のRuby the Galactic Gumshoeは 1982 年以来散発的に放送されており、最近では 2025 年にリリースされている。また、The Monthly Adventures が賞を受賞した時点では、2018 年にリリースされており、その時点で 36 年間、最新のリリース時点では 43 年間の寿命となっている。

ビッグフィニッシュは、このリニューアルは新規視聴者にとって「自然な『入門ポイント』」を提供することで、より親しみやすいものにするための取り組みであると述べており、また、キャストの組み合わせやストーリーの長さ、展開において、より「刺激的な新しい可能性と創造的な自由」を可能にするとも述べている。^{[ 233 ]}