マイケル・リースマン

マイケル・リースマンは作曲家、指揮者、キーボード奏者、レコードプロデューサーであり、フィリップ・グラス・アンサンブルの音楽監督、およびグラスの映画音楽のほぼ全てを指揮したことで最もよく知られています。

マイケル・リースマンは、マンネス音楽大学でピーター・スターンズに作曲を、カール・バンバーガーに指揮を学び、1967年に理学士号を取得した。1967年の夏、アスペン音楽祭に参加し、ダリウス・ミヨーに師事し、学生作曲賞を受賞した。その後、ハーバード大学でレオン・キルヒナー、ロジャー・セッションズ、アール・キムに作曲を学び、修士号と博士号（1972年）を取得した。1969年にはマールボロ音楽祭の作曲家として招かれ、 1970年にはタングルウッド音楽院の研究員となった。1970年にはフルブライト奨学生としてウィーンでゴットフリート・フォン・アイネムに師事した。 1971年夏にニューヨークに移り、その冬はニューヨーク州立大学パーチェス校で教鞭を執ったが、1972年夏に退学し、演奏家としてのキャリアに専念した。^[1]

リースマンは作曲家として早くから成功を収めており、最も有名なのは電子的に変調されたピアノのための作品「フェイズ」で、1963年にニューヨークのメトロポリタン美術館でピーター・ゼルキンによって初演された。ニューヨーク・タイムズ紙は、ルチアーノ・ベリオやオリヴィエ・メシアンなど20世紀の主要作曲家の作品で構成されたプログラムの中で、この作品を「最も興味深い作品」と評した。^{[2]リースマンは後に、}パブリック・シアターで行われたニューヨーク・フィルハーモニックのダウンタウン・シリーズで、自らこの作品を演奏した。もうひとつの重要な作品は「室内協奏曲」で、カーネギー・ホール^[3]など でセント・ポール室内管弦楽団と共演した。

1974年、フィリップ・グラスに招かれ、彼のアンサンブルにキーボード奏者として参加し、それ以来メンバーとして活動しています。その後、グラスでの彼の役割は拡大し、編曲、人事管理、演劇や映画作品の指揮など、音楽監督や指揮者としての職務も担うようになりました。

彼は自身の音楽のアルバムを1枚だけリリースしており、それは振付師ルシンダ・チャイルズのためにダンス作品として書かれ、ブルックリン音楽アカデミーで初演された「フォーマル・アバンドン」である。^{[4] [5]}

指揮者としては、ニューヨーク・フィルハーモニック^[6]やロサンゼルス・フィルハーモニック[ ^{7]などのオーケストラと共演しており、} 「The Photographer」と「Kundun」で2度グラミー賞にノミネートされている。ピアノ独奏者としては、シカゴ交響楽団やミルウォーキー交響楽団など と共演している。

彼はピアノ独奏のための音楽アルバムを3枚リリースしている。すべてグラスの映画音楽のアレンジである『めぐりあう時間たち』、『ドラキュラ』、そしてコンピレーション『フィリップ・グラスのサウンドトラック』である。彼は指揮者、キーボード奏者、プロデューサーとして多くのアルバムにクレジットされている。^[8]

ハーバード大学在学中にコンピュータサイエンスのコースを受講し、キャリアを通じてコン​​ピュータと音楽テクノロジーに関わり続けてきました。これには、digidesign (現在のAvid ) やPeaveyなどの企業でベータテスターやコンサルタントとして働いたことや、自分で使用するための音楽ソフトウェアの作成 が含まれます。