マーカス・ガードリー

マーカス・ガードリー（1977年生まれ/1978年生まれ）^[1]は、カリフォルニア州ウェストオークランド出身のアメリカの詩人、劇作家、脚本家である。シカゴのビクトリー・ガーデンズ劇場の劇作家であり、ブラウン大学の演劇・パフォーマンス研究科の助教授でもある。^{[2] [3]}

ガードリーはカリフォルニア州オークランドで生まれ育った。看護師と牧師の息子として育ったガードリーは、本に囲まれた家庭で育ち、最終的には学問の道に進み、最初は麻酔科医になりたかったと述べている。^{[4]ガードリーはもともと}サンフランシスコ州立大学(SFSU)で詩を学び、詩を書いていたが、詩の教授からは彼の詩は劇のように読めると言われた。最初はこれを認めたくなかったガードリーだが、やがて彼の詩には劇作家の要素がしばしば取り入れられていることを認めるようになった。この頃について、ガードリーは後にこう回想している。「ああ、ここが私の居場所だ。自分の作品を話すのは好きではない。自分の作品を聴くのが好きなんだ。演劇の好きなところはオーケストラのようなものだ。さまざまな人からさまざまな音が聞こえる。自分の演劇はある意味作曲だと思っている。」^[5]ガードリーは2000年から2001年にかけてサンフランシスコ州立大学アフリカ系アメリカ人優秀学生賞を受賞し、美術学士号を取得して卒業した。その後、2004年にイェール大学演劇学校で劇作の修士号を取得した。卒業後、ガードリーはコロンビア大学で創作文芸を教え始めた。^[6]

ガードリーは「オバマ時代」に台頭してきたアフリカ系アメリカ人の若手劇作家の新たなグループの一人である。これらの新進劇作家はポストブラックアーティストと見なされている。^[7]彼はハーレムのアートシーンが彼の作品に影響を与えたと述べており、主なインスピレーションはジェイムズ・ボールドウィンである。^[4]

2010年にニューヨーカー誌はガードリーを「ガルシア・ロルカ、ピランデッロ、テネシー・ウィリアムズの興味深い後継者」であり、「まだ偉大な戯曲を書いていないが、潜在的に偉大な作家」と評した。 ^[1]

ガードリーの劇「...そしてイエスはミシシッピ川を月面で歩く」はカッティングボール劇場で上演され、好評を博し、2回の売り切れ延長公演も達成した。「...そしてイエスはミシシッピ川を月面で歩く」は、デメテルとペルセポネの神話に強く影響を受けた、許しと救済の詩的な旅である。この劇は、伝統的な物語、ゴスペル音楽、ユーモアを盛り込み、豊かで生き生きとした想像力豊かな世界を創り出している。ガードリーによると、「イエスは月面で歩く」は多くの点で私の代表作である。...これは、私の曽祖母が、奴隷の束縛から逃れて家族を探して国中を旅した父親についてよく語っていた話に基づいている。」^[8] 2010年には、ベイエリアのトップ10劇の1つにランクされた。^[9]

フェデリコ・ガルシア・ロルカの『ベルナルダ・アルバの家』にインスピレーションを得た彼の戯曲『立ち上がらない家』は、 2014年1月にバークレー・レパートリー・シアターで世界初演された。^[10]この戯曲は、1813年のニューオーリンズを舞台に、最近夫を亡くした黒人クレオール女性が、差し迫った家と裕福な白人男性との結婚の特権を失うことに悩むというストーリーで、ブラックユーモアと様式化されたメロドラマを用いて女性のセクシュアリティと人種関係の物語を語っている。^{[11]その後、ロンドンの}トライシクル・シアターで上演され、 2018年7月にニューヨーク・シアター・ワークショップでオフ・ブロードウェイ初演された。^{[12] [13]}

2013年、ガードリーはアンドリュー・W・メロン財団の資金援助を受けハウルラウンドが運営する全米劇作家レジデンシー・プログラムを通じて、ビクトリー・ガーデンズ劇場の劇作家レジデントとして3年間の任期を開始した。[ ^14]この任期は2016年にさらに3年間更新された。^[15]

2017年、デンバー・センター・シアター・カンパニーの委託を受けて2014年に初演された戯曲『ブラック^{・オデッセイ』が、}カリフォルニア・シェイクスピア劇場での上演のために改訂された。この2度目の上演ではオークランドで戯曲がリセットされ、リンダ・ティレリーとモリー・ホルムによる新音楽が追加された。この作品は、優秀演出賞、優秀アンサンブル賞、優秀男性男優賞（アルド・ビリングスリー）、優秀女性男優賞（マーゴ・ホール）、優秀演出賞（エリック・ティン）、優秀衣裳デザイン賞（デデ・アイテ）など11部門でノミネートされ、7つのシアター・ベイエリア賞を獲得した。また、ホーマーの『オデュッセイア』を翻案したマーカス・ガードリーがクリエイティブ・スペシャリティーズ賞を受賞した。

2013年、ガードリーは、ニューヨークで初演された「真実に立ち向かう：トレイボン、人種、特権に関する10分間の演劇」と題された共同プロジェクトの一環として、ニューブラックフェストに短編劇を寄稿した。ガードリーの作品「ここにはもうモンスターはいない」は、黒人精神科医が白人女性に「黒人恐怖症」の治療として3日間黒人男性として生きるよう処方する内容である。^[17]

劇作家としての活動に加え、ガードリーはいくつかのテレビシリーズの脚本も手がけている。アマゾンプライムシリーズ『Z: The Beginning of Everything』ではスタッフライターを務め、後に2018年にShowtimeで初公開された『The Chi』ではエグゼクティブストーリーエディター兼ライターを務めた。^[18]彼はテレビシリーズ『エクソシスト』の脚本も手がけた。

最近ではアマゾンスタジオと包括的契約を結び、2023年の映画『カラーパープル』の脚本を執筆した。^[19]

彼は2008年にヘレン・メリル賞、ケッセルリング名誉賞を受賞した。^[20]彼の戯曲『This World in a Woman's Hands』（2009年）と『Love is a Dream House in Lorin』 （2007年）はベイエリア演劇のベスト戯曲に選ばれ、『 Love is a Dream House in Lorin』は全米批評家協会スタインバーグ新作戯曲賞にノミネートされた。^{[21] [22]}ガードリーは、2014年にブルックリンのザ・ファウンドリーで初演された『 box: play about the prison industrial complex 』、同年にデンバー・シアター・センターで初演された『black odyssey 』、2013年に全国ツアーを行った『 The Road Weeps, the Well Runs Dry』の作者である。ガードリーは、2004年にイェール・レパートリー・シアターで初演された『Dance of the Holy Ghosts 』の脚本・監督を務めた。バークレー・レップの委託・制作による戯曲『The House That Will Not Stand 』で2014年のグリックマン賞を受賞。同作はその後イェール・レップやロンドンのトライシクル・シアターでも上演され、2015年のケネディ賞の最終候補となった。ガードリーは、2013年の米国ジェームズ・ボールドウィン・フェロー、2011年のPENローラ・ペルズ中堅劇作家賞受賞者。サンフランシスコ・ベイエリアのガーボード新進劇作家賞、全米ミュージカル劇場連盟賞、ユージン・オニール記念奨学金、ASCAPコール・ポーター賞を受賞。ニュー・ドラマティスト、ドラマティスト・ギルド、ラーク・プレイ・デベロップメント・センターの会員。ガードリーはドラマティスト・マガジンによって観客が注目する才能ある劇作家50人の一人に選ばれた。^[23]

• マーカス・ガードリーの世界劇場地図上のプロフィール
• IMDbのマーカス・ガードリー