マルセル・プート

マルセル・ミシェル・プート男爵（1901年5月7日 - 1988年6月12日）は、ベルギーのヴィルボールドに生まれ、ブリュッセルで亡くなった作曲家、教授、音楽家であった。

プートは1901年5月7日、ベルギーのビルボールドで生まれた。父のヤン・プート [nl]はブリュッセルのフラームス劇場 [nl]の指揮者であり^[1]、ビルボールドで吹奏楽団を率いていた。父に勧められて、プートは幼少期にクラリネットを学んだ^[2] 。幼い頃から父から音楽家になるようプレッシャーをかけられていたにもかかわらず、プートは自分が特に才能があるとは思っていなかった。

私はとても凡庸な子だったが、幼い頃から音楽の勉強を始めた。父は、自分がサックス奏者だった地元のバンドのクラリネット奏者に私を参加させた。若い友人たちほど才能がなかった私は、すぐにこのポジションを諦めなければならなかった。それ以来、私はヴィルフォールドでは人気がなかった。しかし、父は私を音楽家にしようと決心していた。私たちはピアノを習い始めた。町のオルガン奏者、ジェラルド・ナウウェラーツが、音階とツェルニーの練習曲を教えてくれた。これはまったく面白くなかった。しかし、私は教授と一緒にスッペの4手用序曲を弾けるようになるまで、骨の折れる勉強を続けた。その後、父は私をブリュッセル音楽院に入学させることにした。最初は断られた。しかし、ツェルニーの練習をもう1度続けた後、ついに入学が認められた。^[3]

ブリュッセル音楽院に入学すると、プートはアルテュール・ド・グリーフ、ホセ・セヴェナンス、マルティン・ルンセンス [nl]、ロデウェイク・モルテルマンスに作曲と楽器演奏を学んだ。^[4]その後、第一次世界大戦後のブリュッセルの反フランドル的雰囲気の影響か、アントワープ音楽院に転校した。^[2]アントワープでは、ポール・ギルソンに個人的に師事し、 1925年にギルソンと共にラ・レヴュー・ミュージカル・ベルギー [fr]^{を創刊。 [4]}プートは1939年に廃刊になるまで同誌の編集長を務めた。^[5]

プートの父とギルソンはともに20世紀初頭のフランドル運動の支持者であったが、プート自身は民族主義的な所属を避けていた。^[2]

1925年、ギルソンの60歳の誕生日を記念して、プートと同窓生のルネ・ベルニエ、フランシス・ド・ブルギニョン [nl]、ガストン・ブレンタ [nl]、テオ・ド・ヨンケル、モーリス・シューメーカー、ジュール・ストレン [nl]、ロベール・オトレは、伝統的な音楽と新しい音楽の要素を統合することを目指した作曲家集団、レ・サンテティストを設立した。 ^[4] 1930年に解散するまで、このグループは指揮者のアルチュール・プレヴォー [fr]とピアニストのシャルル・シャルレスによって推進されていた。^[1]

1930年、プートはルーベン賞を受賞し、その後3年間パリのエコール・ノルマル音楽院でポー​​ル・デュカスに師事することができた。 ^[4]

プートは、初期のキャリアにおいて映画に深い関心を抱いていた。1926年の3つの管弦楽曲『シャルロ』は、チャーリー・チャップリンに触発されたものである。後にプートは無声映画、特にベルギーの生活の側面に関するドキュメンタリーの音楽を作曲した。^[1]また、ジャズ音楽からも影響を受けており、^[4] 1935年にアントワープのフランダース歌劇場で初演された『ジャズ音楽と最初のバレエ作品『パリの栄光』にその影響が見られる。 ^[1]プートの音楽に影響を与えたその他の作品としては、リヒャルト・シュトラウス、モーリス・ラヴェル、イーゴリ・ストラヴィンスキーの作品がある。^[4]

プートが初めて国際的な成功を収めたのは、1934年に作曲され、翌年1935年のブリュッセル万国博覧会で初演された『喜びの序曲 』[nl]だった。^[6]彼はこの作品をデュカスに献呈した。この作品は、彼の作品の中では初めてユニバーサル・エディションから出版され、作曲家の最も人気のある作品でもあった。^[7]この作品の人気が長続きしたことにプートは腹を立て、その評判が他の作品の評判を曇らせていることに憤慨した。彼は後にこの作品を「良いカジノ音楽と変わらない」と評した。しかし、この作品で確立した手法の多くは、その後のキャリアを通じて、その後の作品で繰り返され、練り上げられることになった。^{[4]彼の成功は『}交響曲アレグロ』でも続いた。1938年、ヘンリー・ウッド卿の指揮によるイギリスのプロムスで初演され、その後ヨーロッパやアメリカでも上演された。エドゥアルト・ファン・ベイヌムとヘルマン・アーベンドロートがすぐにこの作品を引き継いだ。^[8]フランコ・ギオーネ指揮デトロイト交響楽団によるデトロイトでの初演の際、デトロイト・フリー・プレス紙は作曲者を「生意気な若いベルギー人」と称賛した。^[9]

他の作品はより批判的な敵意に遭遇した。1930年にリエージュで行われたISCMフェスティバルでのプートの『宇宙の詩』の演奏は、エドウィン・エヴァンスとヘンリー・プルニエールから厳しく批判された。前者はそれを「ロボット・ワルキューレの騎行」と表現し、そのリズムと音は「信じられないほど平凡な」音楽を覆い隠すものだった^[10]。後者は次のように書いている。

この若いフランドルの音楽家は、不協和音をあえて使うこともあるが、自分は現代人だと思っているのだろうか。ワーグナーやロシアの影響を受けた作曲家による1890年頃の作品を思い出させるこの交響詩ほど陳腐なものはない。彼がオーケストラの作り方を知っていることは認めざるを得ないが、なんとセンスがいいことだろう！^[6]

1939年、プートはブリュッセル音楽院の講師に任命され、後に対位法と和声学の教授となった。また、ベルギーのフランス語の定期刊行物『Le Peuple』や『La Nation belge』 [fr]などで音楽評論家として働き続けた。^[1] 1940年、ドイツはベルギーに侵攻し、1945年2月まで占領した。占領期間中、ベルギーの新聞は地元の宣伝部の統制下に入り、ジャーナリストは登録して認可を受ける必要があった。プートは登録を拒否した一人であり、戦争中は音楽評論家としての仕事をやめた。^[11]

プートは1949年にブリュッセル音楽院の院長に任命された。^[2]

音楽院の院長に任命されたプートは、ベルギー音楽の公式代表者となった。その結果、国内外の組織への参加が増えた。^[2] 1960年にベルギー作曲家連合を設立し、1972年まで会長を務めた。 ^{[12]また、} SABAMとCISACを率い、後者ではジョルジュ・オーリックの後任となった。 ^[13]

プートは1963年から1980年まで、国際エリザベート王妃音楽コンクールの審査委員長を務め、このコンクールを記念していくつかの委嘱作品を作曲した。その一つがピアノと管弦楽のための協奏曲である。この曲は1959年に作曲された。めったに演奏されないが、2007年にロサンゼルスでバレー交響楽団とピアニストのニール・ギャランターによってアメリカで上演された。 ^[14]

彼はまた、 1969年から1976年までエリザベート王妃音楽礼拝堂の監督を務めた。彼はベルギー王立フランドル科学芸術アカデミーの会員に選出された。

プートはベルギー音楽への貢献により1984年に男爵の称号を授与された。^[12]

• シャルロ、3つの交響的スケッチ（1926）
• ピアノソナタ（1927）
• 交響曲第1番（1929）
• ヘット・インゲベールデ・エイランド (想像の島 (1929) [オペラ]
• ジャズ音楽、管弦楽のための (1930)
• Faut-il Tuer le Mandarin?、(1933) [ラジオ演劇]
• Paris in Verlegenheid (苦境のパリ) (1933) [バレエ]
• ヴロリケ大作 (1934 年) [ジョワイユーズ大作としても知られる]
• アレグロ・シンフォニック（1936）
• ル・シャ・ボッテ、1936) [ラジオ演劇]
• カメラ（1937）[バレエ]
• 交響曲第2番（1938年）
• ル・ディ・デュ・ルーティエ (1943) [オラトリオ]
• Moretus ou le Damné récalcitrant (1943) [オペラ]、出撃4 幕、絵: Edgard Tytgat
• イカレ（1945）[オラトリオ]
• 交響曲第3番（1952）
• モト・ペルペット: タランテル (1953)
• ヴァイオリンと管弦楽のためのバラード（1955）
• ピグマリオン（1957）[バレエ、台本：レノ・ジョングレ]
• ピアノ協奏曲第1番（1959）
• ドゥ・ムーヴメント交響楽団 (1960)
• 木管八重奏のためのモザイク（1969）
• チェロとオーケストラのための協奏曲 (1971)
• オーボエ協奏曲（1972）
• 交響曲第5番（1974）
• 交響バラード（1976）
• クラリネット協奏曲（1977）
• 交響曲第6番（1978）
• ミレニアム、4つのサクソフォンとオーケストラのための (1979)
• 交響曲第7番（1980）
• アルトサクソフォン協奏曲（1980）

• デルモット、フレデリック (2018). 「プート・マルセル (1901–1988)」.マトリックス: ニューミュージックセンター. 2023年12月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2023年12月4日閲覧。
• ガデウス、ヘレナ（2022年2月3日）。 「デ・ゼーベン・シンフォニーエン・ファン・マルセル・プート」。Klassiek Centraal (オランダ語)。 2023 年 12 月 7 日のオリジナルからアーカイブ。2023 年12 月 6 日に取得。
• ハイネ、マロウ (2013)。 「1920年から1940年までのベルギーの音楽劇、アンリ・プルニエールの「ラ・レビュー・ミュージカル」」。Revue belge de Musicologie/Belgisch Tijdschrift voor Muziekwetenschap (フランス語)。67． Société Belge de Musicologie: 148. JSTOR  24752400。
• メルテンス、コーネル (2001 年 1 月 20 日)。「Poot、Marcel」。Grove Music Online。ダイアナ・フォン・ボルボルス・ダニスによる改訂 (第 8 版)。オックスフォード大学出版局。doi :10.1093/ gmo / 9781561592630.001.0001。ISBN 978-1-56159-263-0。
• ピーターズ、フランシス。『マルセル・プートの肖像』 – ウェイバックマシンのスリーブノート（2011年7月6日アーカイブ）（英語）。
• セルホルスト、カロリアン。レイテンス、リュック。 「プート、マルセル：伝記 [原文ママ]」。Vlaamse Muziek の研究センター。 Duytschaever、Joris 訳。 2023年12月6日のオリジナルからアーカイブ。2023 年12 月 6 日に取得。

• IMDbのマルセル・プート