| 「ライオンソング」 | |
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Mica Leviリミックスアートワーク | |
| ビョークのプロモーションシングル | |
| アルバム「ヴァルニキュラ」より | |
| リリース | 2015 |
| ジャンル | |
| 長さ | 6:08 |
| ラベル | 小さなインディアン |
| 作詞家 |
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| プロデューサー |
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「ライオンソング」は、アイスランドの歌手兼ミュージシャンであるビョークの8枚目のスタジオアルバム「ヴァルニキュラ」からの2曲目です。この曲はビョークによって作詞作曲され、彼女と共同プロデュースしたベネズエラのミュージシャン、アルカのビートがフィーチャーされています。
「ライオンソング」は、2015年後半にワン・リトル・インディアン・レコードによって米国を含む一部の地域のラジオ局向けのプロモーションシングルとしてリリースされ、短縮版のラジオで限定的に放送された。[1]ヴルニキュラはビョークのスタジオアルバムとしては初めて、デジタルでもフィジカルでも公式の商業シングルは発売されなかったが、オリジナルのヴルニキュラアルバムに付随したさまざまな補足プロジェクトにより、「ライオンソング」のいくつかのバージョンが存在する。
背景と構成
2013年後半、インスタグラムに14秒のビデオクリップが投稿された。ソフトウェアが作動し、弦楽器のメロディーを録音しているコンピューターモニターのクローズアップが映っていた。ビデオではビョークの新曲だと予告されていたが、2011年の革新的で実験的なアルバム『バイオフィリア』以降、この豪華な弦楽器のアレンジメントがビョークの作品なのではないかと疑う人が多かった。実際、このビデオは「ライオンソング」のメロディーの断片だった。このビデオはアイスランドのレイキャビクにあるノルディックハウスで録音され、サウンドエンジニアによってアップロードされたが、すぐに削除された。しかし、 YouTubeなどの他の動画共有サイトでは今でも見ることができる。[2]
「ライオンソング」は、ビョークがアメリカの現代美術家兼映画監督のマシュー・バーニーと破局する5か月前に書かれた曲で、この破局が『ヴァルニキュラ』のほとんどの曲の原動力となっている。「ライオンソング」でビョークは、2人の関係が不安定な状況に陥っていることを表現している。「もしかしたら彼は私を愛してこの状況から抜け出すかもしれない / もしかしたらそうではないかもしれない」と彼女は歌い、最後に「どちらにしても私はあまり気にしていない」と締めくくっている。彼女は明確さを求めているが、パートナーは物事を曖昧で未解決のままにしておきたいようだ。
ビョークは、2013年に声帯手術から回復した直後に起こったこの曲の誕生についてローリングストーン誌に次のように回想している。「3週間話すことができなかった…でもこのアルバムは新たな始まりだった。『ライオンソング』のコーラスは、レイキャビク郊外の森で体を温めながら、鳥のように喉を開けていた。カタルシスを感じたよ。」[3]
2015年1月18日に『Vulnicura 』の全曲が流出した時、人々は初めて「Lionsong」を耳にした。 [4] アルバムは1月20日にiTunesで急遽リリースされ、 [5]「Lionsong」はファンや批評家の間でも人気のある曲であり続けている。
リミックスと別バージョン
『ヴァルニキュラ』のプロモーション用シングルはリリースされなかったが、ビョークはオリジナルのスタジオアルバムに付随するプロジェクトをいくつかリリースした。その最初のものは、3部構成の『ヴァルニキュラ リミックス シリーズ』だった。「ライオンソング」は『ヴァルニキュラ』で最も頻繁にリミックスされた曲であり、そのリミックスは『ヴァルニキュラ リミックス シリーズ』の各シリーズでリリースされた。
一つ目は、イギリスの歌手、作詞家、作曲家であるミカ・レヴィによるカラオケ風のリミックスである。ビョークは、デイズド・デジタルのリミックスシリーズの独占プレミアで、レヴィの音楽との関係について次のように語っている。「ミカは、2008年からずっと注目してきた人です。誇らしげな叔母のように、彼女の最初のコンサートに行ったかもしれません。彼女が『アンダー・ザ・スキン』のサウンドトラックのような重責を担う本格的な作曲家に成長していく姿を見るのはとてもエキサイティングです。」レヴィは、「リミックスというよりカラオケバージョンを作りました。彼女のストリングスのアレンジメントが大好きで、注目を集める機会になると思ったからです。ビョークが彼女の声を消したことで気分を害していないことを願いますが、頭の中で聞こえるか、一緒に歌うことができます。」と述べている。[6]
2番目のリミックスは、第2波のVulnicura Remixシリーズの一部としてリリースされ、ビョーク自身が、Biophiliaツアー(2011-2013)に参加したアイスランドの合唱団Graduale Nobiliをフィーチャーして作成した。そのビートには、 UNTOLDの初期のトラック「Flexible」がサンプリングされている。UNTOLDは、2015年初頭、ビョークの2015年のニューヨークシティセンターでの公演の後に、このリミックスが正式にリリースされることを知ったと明かした。[7]
「Lionsong」の最終リミックスは、アメリカのDJ兼詩人であるジュリアナ・ハクスタブルによるものです。ハクスタブルは2015年10月のデイズド誌で「ライオンソング」への感情的なつながりについて次のように述べている。「アルバム全体を通して本当に好きになったけど、「ライオンソング」は特に、私にとって本当に心の底から湧き上がるスピリチュアルな場所へとまっすぐに導いてくれた。当時、私は多くの問題を抱えていた。本当に辛い恋の後で、多くの癒しをしていたけど、この曲が私を助けてくれた。クラブでこの曲をかけ始めたんだけど、この曲は人々をこの本当に狂った場所へと連れて行ってくれる。癒された後でも、この曲は私が長い間聞いた中で最もパワフルな曲の一つで、ビョークがリミックスをやらないかと尋ねてきたとき、私は当然興奮した。ダンスや悪魔祓いなど、身体が動く状況で、この曲を「聖霊をつかまえられる」体験にするにはどんな要素が必要か考えてみた。友人で頻繁にコラボしている偽りの証人とスタジオで作業して、この曲に抱いていたビジョンを完璧に実現したから、それが実現できればいいなと思っている。」[8]
3 つのリミックスはすべてデジタルでリリースされ、限定版の半透明ビニールでリリースされました。最初の 2 つは 5,000 枚のみ、Juliana Huxtable リミックス (および第 3 波全体) は 1,000 枚のみ製造されました。
ヴルニキュラ・リミックス・シリーズに続いて、ビョークはヴルニキュラの曲のアコースティック・バージョンのみを集めたヴルニキュラ・ストリングスをリリースした。「ライオンソング」は、ウナ・スヴェインビャルナルドッティルによるバイオリン・ソロを追加したストリングスのみのバージョンとなった。スヴェインビャルナルドッティルは、1998年のホモジェニック・ツアーでビョークのステージに加わったアイスランド弦楽八重奏団の一員である。
「ライオンソング」の最終的な商業リリース版は、2015年を通して行われたヴァルニキュラ ツアー中に行われたパフォーマンスのコレクションであるヴァルニキュラ ライブで見つけることができます。パフォーマンスは主に2015年3月22日にニューヨーク ブルックリンのキングス シアターで行われたライブから取られていますが、ツアーの他の場所から取られた別のオープニングが編集されています。
「Stonemilker」と同様に、「Lionsong」もラジオで放送されるよう編集された。しかし、「Lionsong」はVulnicuraの中で最も商業的に成功し、人気のある曲であったため、より多くの放送時間を得た。「Lionsong」(ラジオ編集版)は、2015年12月9日にOne Little Indian Recordsを通じてアメリカのラジオ局で放送された。
批評家の反応
「ライオンソング」はヴァルニキュラの最も人気のある曲の一つであり、アトランティック誌のスペンサー・コーンハーバーからは「荘厳で悲しい」と評され[9] 、テレグラフ誌からは「緊張感がある」と評された[10]。ノイジー誌はこれを「ヴァルニキュラ の中で最も忘れがたい、不吉な曲の一つ」と呼んだ。
ミュージックビデオ
「ライオンソング」は、ニューヨーク近代美術館以外で公開されたヴァルニキュラ初のミュージックビデオとなった。 2015年3月12日にNoiseyでオンラインで初公開され、同月、ニューヨーク近代美術館のビョーク回顧展で上映された。このビデオは、彼女のほぼ完全なビデオ作品の一部としてシネマルームで上映された。
このビデオは、ビョークと頻繁にコラボレーターを務めている イネス・ファン・ラムスヴェールデとヴィノード・マタディンが監督した。2人が初めて一緒に仕事をしたのは、1999年にビョークの当時のミュージックビデオ全集DVD 『Volumen』のカバーアートを制作したときだった。
Artsyとのインタビューで、[11]イネスは、アルバム『ヴァルニキュラ』のカバー写真の撮影から始まったこのビデオの制作について次のように語っている。「ビョークは、蜘蛛が脱皮して半透明になり、その後再び色を帯びる美しいビデオを送ってきた。彼女にとって、この変化と柔らかく蝋のような黄色がかったピンクの色彩は、このアルバムのイメージのベースとなった。彼女は、抽象的な方法で、自分の体や心に傷を負わせたいと言っていた。そこから、私たちはスタイリストのメル・オッテンバーグと一緒にキャラクター作りに取り組んだ。その時に彼は、日本人デザイナー [武田麻衣子] が手がけた黒いラテックススーツとヘッドピースを見つけた。彼女は、2013年夏、Biophilia のツアー中に、ステージで一度着用していたものだった。 」
「ビョークの『ライオンソング』のキャラクターは、巣の中で待ち構える蜘蛛のように滑らかで、ブロンズで鋳造されたバリのダンサーのように魅惑的でなければなりませんでした」と2人はノイジー誌に語った。「彼女はまるで顕微鏡で観察されているかのように、心をさらけ出し、自らの傷の血まみれの銀河に私たちを誘い込むのです。」[12]
アルバムカバーの写真撮影中に、イネスはヴァルニキュラの曲のミュージックビデオを撮影するというアイデアを思いつき、同様の手法で2011年の『バイオフィリア』の「ムーン」ミュージックビデオが制作された。 視覚効果制作会社フレームストアが、脈打つ胸の傷、ビョークの傷の中の銀河、ビョークの脚が伸びて彼女をさらに蜘蛛に似せる特殊効果を制作した。
チャート
参考文献
- ^ “Björk – Lionsong (Radio Edit) | Daily Play MPE®”. Daily.plaympe.com . 2015年12月8日. 2016年6月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年8月27日閲覧。
- ^ 「どうやらビョークの新曲(2015年)」YouTube。2013年12月27日。2014年6月20日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年8月27日閲覧。
- ^ Fricke, David (2015年2月18日). 「ビョーク、エイリアンのような気分、アイスランドでの子役スター、『ヴァルニキュラ』について語る」ローリングストーン誌。2016年4月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年8月27日閲覧。
- ^ Vain, Madison (2015年1月14日). 「Bjork's 'Vulnicura' leaks two months early」. EW.com . 2016年11月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年8月27日閲覧。
- ^ “Bjork Rush、ニューアルバム『Vulnicura』のデジタル版をリリース”. Nme.com . 2015年1月20日. 2016年8月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年8月27日閲覧。
- ^ Dazed (2015年6月9日). 「Björk's Vulnicura remixed – part 1 | Dazed」. Dazed . 2016年8月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年8月27日閲覧。
- ^ 「Björk's Vulnicura remixed – part 2 | Dazed」Dazeddigital.com 2015年6月22日。2016年12月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年8月27日閲覧。
- ^ 「Björk's Vulnicura remixed – part 3 | Dazed」Dazeddigital.com 2015年10月1日。2016年7月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年8月27日閲覧。
- ^ Kornhaber, Spencer (2015年1月22日). 「Review: Björk's 'Vulnicura' Is the Definition of Devastating」. The Atlantic . 2020年7月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年5月18日閲覧。
- ^ ブラウン、ヘレン。「ビョーク、ヴァルニキュラ、レビュー:『生々しい爽快感』」。テレグラフ。2016年9月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年8月27日閲覧。
- ^ 「ビョークがMoMAで展覧会を開く中、彼女の最も象徴的な作品の舞台裏」Artsy 2015年3月2日。2015年4月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2020年5月18日閲覧。
- ^ 「BjörkがNoiseyで「Lionsong」のビデオを初公開 | NOISEY」Noisey.vice.com 2015年3月12日。2016年3月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年8月27日閲覧。
- ^ “Björk Chart History”. RÚV . 2016年3月30日. 2017年9月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年8月31日閲覧。
