人生は待合室ではない

人生は待合室ではない
スタジオアルバム​ 感覚が失われる
リリース	2008年10月7日
記録済み	2008年5月～6月
スタジオ	サラダデイズ、フェルズポイント、メリーランド州
ジャンル	ポストハードコア エモ メタルコア
長さ	43 : 58
ラベル	浮浪者
プロデューサー	ブライアン・マクテルナン
センシズ・フェイル年表
依然として捜索中 (2006) 人生は待合室ではない (2008) 火事 (2010)
人生は待合室ではない
「家族の伝統」 公開日: 2008年8月26日

『ライフ・イズ・ノット・ア・ウェイティング・ルーム』は、アメリカのポスト・ハードコアバンド、センシズ・フェイルの3枚目のスタジオアルバムで、2008年10月7日にVagrant Recordsからリリースされた。2枚目のスタジオアルバム『Still Searching』(2006年)のリリース後、ベーシストのマイク・グリタがバンドを脱退。その後すぐに、ホット・ウォーター・ミュージックのジェイソン・ブラックが後任となった。2008年初頭、彼らは新曲のデモを制作しており、2008年4月までには、メリーランド州フェルズポイントのサラダ・デイズ・スタジオで、プロデューサーのブライアン・マクテルナンと共に次のアルバムをレコーディングしていた。『ライフ・イズ・ノット・ア・ウェイティング・ルーム』は、フロントマンのバディ・ニールセンの関係の終わりと、彼のアルコール依存症と鬱との闘いについて描いた ポスト・ハードコアとメタルコアのアルバムである

『ライフ・イズ・ノット・ア・ウェイティング・ルーム』は批評家から概ね好評を博し、ミュージシャンとしての腕前を賞賛する者もいれば、ニールセンの歌詞を評する者もいた。このアルバムはビルボード200で18位、インディペンデント・アルバム・チャートで首位を獲得するなど、ビルボードのさまざまなチャートでトップ20入りを果たした。2008年8月にはアルバムのリードシングルとして「ファミリー・トラディション」がリリースされ、バンドは年を締めくくるアメリカでのヘッドライナー・ツアーを行った。2009年初頭には、バンドはセインツ・アンド・シナーズ・ツアーに参加し、ヨーロッパ・ツアーに乗り出し、その後ワープド・ツアーに出演した。ワープド・ツアー後、ギタリストのヒース・サラセノがバンドを脱退し、バンドは年を締めくくる別のアメリカでのヘッドライナー・ツアーを行った。

センス・フェイルの2枚目のスタジオアルバム『Still Searching 』はブライアン・マクターナンがプロデュースし、2006年10月にリリースされた。 ^[1] 2007年8月、バンドがスタジオにいることが報じられた。^{[2] 2007年10月と11月、彼らはニュー・ファウンド・}グローリーと共同ヘッドライナーとしてアメリカツアーを行った。^[3]この間、センス・フェイルは将来の作品のためにいくつかの新しいギターリフを書いた。^[4] 2007年12月、ベーシストのマイク・グリタが双方の合意のもとでグループを脱退したことが発表された。^[5]さらに、バンドはその前の週に次のアルバムの曲作りを始めたことを明らかにした。^[6] 2008年1月から2月にかけて、バンドはギタリストのギャレット・ザブロッキの地下室で曲作りを行い、この期間中に彼らは手元にあるもののデモを開始した。^{[4] [7]}

2008年1月27日、ホット・ウォーター・ミュージックのジェイソン・ブラックがベースを担当すると報じられた。 ^[8]ブラックはグリタの脱退を聞き、以前ホット・ウォーター・ミュージックをプロデュースしていたマクテルナンに電話をかけた。ブラックはバンドにベーシストが必要かどうか尋ね、連絡先を尋ねた。当時、ザ・レシーヴィング・エンド・オブ・サイレンズのボーカリスト兼ベーシストのブレンダン・ブラウンがセンシズ・フェイルへの参加を計画していた。ブラウンは近くに住んでいていつでもバンドと練習できたが、ブラックは遠くに住んでいた。しかし、ブラウンは子供がいたため参加できなかった。その後ニールセンがブラックに連絡を取り、ジャムセッションに誘った。^[9]ギタリストのヒース・サラセノは2002年のワープド・ツアーでブラックと会ったことがあり、ホット・ウォーター・ミュージックはお気に入りのバンドの一つだと言っていた。^[4]

地下室で曲作りをした後、1週間の休憩をとった後、彼らはマクテルナンを訪ね、これまでに出来上がった「Wolves at the Door」、「Garden State」、「Chandelier」を見せることにした。これらの曲を手直しした後、彼らはマクテルナンの邸宅でさらに数曲を書いた。2008年3月の大部分は、完成曲に向けての作業に費やされた。^[4] 2008年4月1日、バンドはメリーランド州フェルズポイントのサラダデイズスタジオに行き、そこでさらに改良を加え、さらに10曲ほどを書いた。^{[10] [4]} 2008年5月と6月、バンドは前述のスタジオで、後に『Life Is Not a Waiting Room』となる曲をレコーディングした。 ^{[4]ポール・リーヴィットが}Pro Toolsエンジニアを務めた。^[10]この頃、オルタナティブ・プレスは、まだ臨時ベーシストと呼ばれていたブラックがレコーディング中はその役割を果たしていたと報じた。^[11]

音楽的には、『ライフ・イズ・ノット・ア・ウェイティング・ルーム』はポスト・ハードコア^[12]やメタルコア^[13]に分類され、『ファーザー・シームズ・フォーエバー』と比較されている。^[14] 『Still Searching 』の制作では、曲の大部分がザブロッキの地下室で作られたため、マクテルナンはほとんど関与しなかったが、『ライフ・イズ・ノット・ア・ウェイティング・ルーム』の作曲セッションには常に立ち会っていた。可能性を感じたギター・リフを聞くと、マクテルナンは部屋を出て、バンドにそれを中心に曲を書かせた。戻った後、マクテルナンは曲を特定の方向に導き、バンドが完成とみなせるようにした。^{[4]ニールセンは、マクテルナンが}ヴァース・コーラス・ヴァースの構造の中で「変化をつけようと」手助けしたと述べた。^[9]このアルバムには、バンドの最もヘビーな曲と最もスローな曲がいくつか収録されている。ニールセンは、これは意図的な収録だったと述べ、「私たちは常に、できる限り[ヘビーな曲とキャッチーな曲の間で]バランスを取ろうとしている」^[9]しかし、彼はそれに困難を感じた。「一番難しいのは、自分がやりたいことと、Senses Failがどんなものだと思うかのベストな組み合わせを見つけることです。」^[9]

サラセノのギターパートはザブロッキのギターパートのカウンターパートとして機能し、2人は互いにアイデアを出し合った。^[9]このアルバムは過去の作品よりもシュレッディングギターをフィーチャーしている。 ^[15]サラセノはリスナーがボーカルに惹かれることを知っており、「構成にテクスチャとメロディーを与えるが、ボーカルを詰め込みすぎないように」注意した。^[4]ブラックと一緒に、彼はバンドに複雑なベースパートのダイナミクスを加えたが、ニールセンによると、これはこれまでバンドになかったものだったという。^[9]ニールセンは、曲には「本当の緊迫感」があると述べた。彼は、曲には「多くの気概と力」があり、From the Depths of Dreams (2002) EPを書いていたときの気持ちを思い出させると付け加えた。^[16]アルバムのタイトル「Life Is Not a Waiting Room 」は、チャールズ・ブコウスキーの詩から取られている。^[17]ニールセンは、「何かが起こるのを待っているかのように生きてきた」と感じたと説明した。「それは、私が進みたい方向と、私が逃げ出したい方向を要約しています。」^[18]サラチェーノは、それは「あなたの過去はあなたの過去であり、実際にあなたの人生を生き始めるべきだという認識を指しています。あなたはただ年をとるだけで、人生はあなたを通り過ぎていきます。」^[4]

「ライフ・イズ・ノット・ア・ウェイティング・ルーム」は、長年の恋人と別れたニールセンの苦難と、アルコール依存症と鬱病の人生へと転落していく様子を描いている。末期症状のニールセンのファン、マルセルは、彼が鬱病を乗り越えるのを助け、「人間の現実についての厳しい真実に目を開かせた」。^{[19]彼は、テキサス州}ダラスでの公演中にマルセルと出会った。^[4]「Fireworks at Dawn」は「Lungs Like Gallows」へと移り変わるスローテンポの曲である。^[20]「ヘア・オブ・ザ・ドッグ」のギターパートは、ディレイの使い方がU2のギタリスト、ジ・エッジを彷彿とさせる。^[21]マルセルは「Four Years」と「Yellow Angels」の制作に影響を与えた。前者は、マセルと出会ったことへの反応と、今を生きる必要性についてである。後者は、「人生を変えるような[経験]」に影響され、関係において新たな決断を下すことについてであるとニールセンは語った。^[18]「Map the Streets」はヴァースの部分でポップパンクを弄んでおり、 ^[21]グループの初期の作品を彷彿とさせるものとなっている。^[20]

2008年5月初旬、バンドはThe Bamboozleフェスティバルに出演した。^[22] 6月25日、Life Is Not a Waiting Roomが10月に発売されることが発表された。^[23]さらに、アルバムのトラックリストが明らかになり、^[24] 7月31日にアルバムのアートワークが続いた。^[25] 8月19日、「Family Tradition」がグループのMyspaceアカウントに投稿され、2008年8月26日にアルバムのリードシングルとしてリリースされた。 ^{[26] [27]}さらに、iTunesでEPとしてもリリースされ、「Wolves at the Door」、「Life Is Not a Waiting Room」、およびアルバムのすべての曲のクリップがバンドルされました。^{[28] 9月15日、ファンが}Atticus Clothingのアイテムを購入すると、「Wolves at the Door」の無料ダウンロードが提供され、翌日バンドのMyspaceに投稿されました。^[26] 9月23日、「Garden State」がグループのMyspaceに投稿された。^[29] Life Is Not a Waiting Roomは2008年10月2日にMyspaceでストリーミング配信され、その4日後にVagrant Recordsからリリースされた。^{[23] [30]}アートワークはデザイン会社Sons of Neroが手がけたもので、マスクを着けた待合室の人物が描かれている。サラセノは、バンドの以前のアルバムとは対照的に、「単色で印象的なマットなイメージ」というコンセプトの方が魅力的だったため、「もう少し有機的なもの」が欲しかったと語った。このアイデアはニールセンが考案し、その後、バンドの他のメンバーに詳細を伝えた。Sons of Neroを結成したNORAのマット・ヘイは、この数週間後にバンドに連絡を取り、写真をいくつか見せた。公園のベンチで黒い風船を持った子供の画像がブックレットに掲載された。^[4] iTunesとUK版にはボーナストラックが収録されている。^[31]

アルバム発売と同日に、「Family Tradition」がラジオで公開された。^[32] 10月と11月、バンドはダンス・ギャヴィン・ダンス、ナンバー・トゥエルヴ・ルックス・ライク・ユー、フォクシー・シャザムをサポートに迎え、アメリカでヘッドライナーを務めるツアーを行った。^[33] 10月24日、「Family Tradition」のミュージック・ビデオがYahoo! Musicで初公開された。^[34] 11月13日、バンドはThe Daily Habitに出演した。^[35] 2009年2月下旬から4月上旬にかけて、バンドはSaints & Sinnersツアーで演奏した。^[36]さらに日程が追加され、ツアーは4月中旬まで延長された。^[37] Groezrockフェスティバルに出演した後、バンドは4月と5月にヨーロッパをツアーした。^[38] 6月下旬から8月下旬にかけて、バンドはWarped Tourで演奏した。^[39]ツアー終了後、サラセノはバンドを脱退した。ニールセンはサラチェーノが「音楽業界を離れて別の分野でキャリアを積みたい」と語っている。^[40] 9月と10月に、グループはA Skylit Drive、Closure in Moscow、Factのサポートを受けてアメリカでヘッドライナーツアーを行った。^[41]エタイ・ピサーノはツアーギタリストとしてバンドに参加した。^{[42]サラチェーノはツアーのハロウィーン公演で演奏するために戻った。この公演は録画され、後に次のアルバム}The Fire (2010)の一部と共にリリースされた。 ^[43]

このアルバムからの3曲、「Family Tradition」、「Lungs Like Gallows」、「Wolves at the Door」は、バンドのベストアルバムFollow Your Bliss: The Best of Senses Failに収録されている。^[44] 2013年9月4日、バンドはアルバムの初のアナログレコード化を発表した。2013年10月8日には、ブルーとグレーの渦巻き模様の500枚とタイダイのスプラッター模様の500枚のアルバムがリリースされた。^[45]

2022年10月、アルバムは2度目のビニール盤として、今度はダブル10インチLPとして発売されました。レコードの2度目のプレスには、シルバー、スカイブルー/ホワイトスプラッター、オレンジ、シルバー/ブルー/パープルのバリエーションが収録されており、アルバムの15周年記念ツアーでは、ベストヒット曲のセットリストとともに全曲演奏されました。

『Life Is Not a Waiting Room』は音楽評論家から概ね好評を得た。AbsolutePunkのスタッフであるドリュー・ベリンガーは、バンドは「過去のリリースで成功したフォーミュラをほとんどいじっていない」と述べ、マクテルナンが12曲をシームレスな旅にまとめ上げたと述べた。彼は、彼らは「今日のシーンに溢れているトレンドに頼ることなく、一貫性のある製品を作り上げた」と述べた。^[20] AllMusicのレビュアーであるアンドリュー・リーヒーは、ザブロッキとサラセノの「デュアルギターソロ」からセンシズ・フェイルの「ボーカルハーモニーの使用」まで、「ここには多くのハーモニーがある」と指摘した。^[14] PopMattersの寄稿者であるビル・スチュワートは、「純粋に音楽的な観点から、アルバムはまだまったく面白くないが、歌詞よりも優れている」と述べ、バンドが「涙ぐむ魂の探求をやめ、本能的でメタルに影響されたハードコアを主役にしたときに最も力を発揮する」ことを示していた。^[46] Rock Hardのライターであるバッフォ・シュネーデルバッハは、アルバムのいくつかのトラックの中で、バンドは「20歳未満の年齢層で大きな成功を収めるだけでなく」、ラジオやMTVでも成功を期待している。^[47]

スチュワートは、アルバムは「あらゆる点でメロドラマチックでぎこちない」ので、リスナーはバンドに「いくらかの慈悲」を与えるべきだと書いた。彼はさらに、歌詞を「怠惰で、ありきたりなイメージ」で、「自惚れ屋の威厳と、最も基本的な詩的な優雅さ以外はまったく欠けている」と呼んだ。^[46]一方、ベリンジャーは、ニールソンが「作詞と歌唱の両方で驚くべき進歩を遂げた」と感じており、彼の言葉は「彼自身の不安と憂鬱の自己治療の形になった」と感じている。^[20]アルティメット・ギターのスタッフは、ニールソンが「以前に取り上げられたトピックに新鮮な視点をもたらすために最善を尽くした」と述べた。彼らは、いくつかの曲は「描写的なスタイル」である一方、他のトラックは「より率直で正直な感じがする傾向がある」と指摘した。^[21]

『ライフ・イズ・ノット・ア・ウェイティング・ルーム』は、米国ビルボード200で最高18位を記録した。^[48]これと並行して、このアルバムはインディペンデント・アルバム部門で1位を獲得し、^[49]オルタナティブ・アルバム部門で5位、^[50]トップ・ロック・アルバム部門で6位、^[51]トップ・デジタル・アルバム部門で7位、^[52]テイストメー​​カー・アルバム部門で13位に達した。^[53]

全曲はセンシズ・フェイルが作曲。作詞はバディ・ニールセン。^[10]

冊子ごとの人員数。^[10]

引用

出典

• YouTubeの「Life Is Not a Waiting Room」（ライセンスのある場合はストリーミング コピー）