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ジョージ・リー・キニョネス（1960年生まれ）[ 2 ]はプエルトリコ出身のアーティスト兼俳優である。[ 3 ]キニョネスは、自身のニックネーム「LEE」を冠したニューヨーク市地下鉄の巨大なグラフィティを制作することで有名になった。彼のスタイルはポップカルチャーに根ざしており、政治的なメッセージが込められていることが多い。
キニョネスはプエルトリコのポンセで生まれ、マンハッタンのロウアー・イースト・サイドで育った。 [ 2 ]また、5歳から絵を描き始め、1974年に地下鉄のグラフィティを始めた。1976年までに、リーは地下鉄システム全体に巨大なグラフィティアートの壁画を制作していた。地下鉄のグラフィティアーティストとして、リーはほぼ車両全体にペイントし、合計で約125両をペイントした。彼は、DIRTY SLUGも含まれていたザ・ファビュラス・ファイブ・クルーの中核メンバーであるDOC、MONO、SLAVEとともに、史上初の全車両ペイントの1つに大きく貢献した。これは、交通の中で走行した史上初の全車両ペイントだった。[ 4 ]
1976年11月、地下鉄車両10両に色鮮やかな壁画が描かれ、グラフィティ作品の規模の新たな基準を打ち立てた。このことは、クレイグ・キャッスルマン著『Getting up』（MIT Press、マサチューセッツ州）（1982年10月）に掲載されたキニョネスへのインタビューに記録されている。「The Hell Express」「Earth is Hell, Heaven is Life」「Stop the Bomb」などは、数ヶ月にわたって描かれたキニョネスの作品の一部である。キニョネスの作品は他のライターに手を加えられることなく、当時何千人ものライターが地下鉄車両に絵を描いていたにもかかわらず、数年間も残っていたものもあった。
キニョネスは作品に「グラフィティはアートであり、アートが犯罪であるならば、神よ、私をお許しください」といった詩的なメッセージをよく添えた。リーはまた、近所のハンドボールコートに巨大な壁画を描いた。例えば、1978年の春、母校であるコーリアーズ中学校56番校の外に、ハンドボールコート全体を描いた最初の壁画「ハワード・ザ・ダック」を描いた。この頃、彼はブルックリンを拠点とするフレッド・ブラスウェイトと親しくなり、ブラスウェイトは後にファブ・ファイブ・フレディとして知られるようになった。1979年12月、美術品収集家でブルーニ・ワイン財閥の相続人であるクラウディオ・ブルーニは、キニョネスとファブ・ファイブ・フレディにローマのガレリア・ラ・メドゥーサで初の個展を開く機会を与えた。[ 5 ] 1984年、キニョネスはイタリアで開催されたグループ展「Arte di Frontiera: New York Graffiti in Italy」に参加した。[ 6 ] 1985年までに、彼は他のグラフィティアーティストの間で伝説的存在と評されるようになった。[ 7 ]
1980年代、キニョネスは映画に出演し始めた。特に、チャーリー・アハーン監督の映画『ワイルド・スタイル』（1983年）でレイモンド・ゾロ役を演じた。[ 8 ]キニョネスはローズマリー・ロドリゲス監督の『アクト・オブ・ワーシップ』（2001年）でサミー役を演じた。アダム・バラ・ラフ監督の『ボム・ザ・システム』（2002年）では本人役を演じている。 [ 9 ]また、 『ビデオグラフ』にも出演している。10スーザン・セイデルマン監督の1982年の映画『スミザリーンズ』では、キニョネスが外装デザインを手がけたバンが印象的に登場した。[ 10 ]
2005年、キニョネスはハリケーン・カトリーナの被害を受けたボーイズ・アンド・ガールズ・クラブ・オブ・アメリカのために募金活動を行った。[ 11 ]彼はヨーロッパの大学だけでなく、アメリカのコロンビア大学、ニューメキシコ大学、スクール・オブ・ビジュアル・アーツでも講演を行っている。[ 11 ]
2008年の展覧会で、彼の絵画はすべてギタリストのエリック・クラプトンに売却された。[ 12 ]彼の絵画は、ホイットニー美術館、ニューヨーク市立博物館、フローニンゲン美術館（オランダ、フローニンゲン）、ボイマンス・ヴァン・ベーニンゲン美術館（オランダ、ロッテルダム）の常設コレクションに収蔵されており、ニュー・ミュージアム・オブ・コンテンポラリー・アート（ニューヨーク市）、国立記念物博物館（フランス、パリ）、国立美術館（ドイツ）で展示されたことがある。グラフィティライターとしての彼の時代の写真が、『Subway Art』[ 13 ] 、『Spraycan Art』[ 14 ]、『The Birth of Graffiti』、『Getting up』、『Graffiti Kings: New York City Mass Transit Art of the 1970s』などの書籍に掲載されている。
2013年、キニョネスはBETのシリーズ「The Artist's Way」に出演し、自身の進化するスタイルについて語った。[ 15 ]彼は、 2017年のトロント国際映画祭で初公開されたドキュメンタリー「Boom for Real: The Late Teenage Years of Jean-Michel Basquiat 」にも登場している。[ 16 ] [ 17 ]
2019年、キニョネスはロサンゼルスのチャーリー・ジェームズ・ギャラリーで個展を開催した。1970年代から2000年代にかけての初期のスケッチやドローイング、そして新作の絵画が展示された。 [ 18 ]彼の作品は、2020年10月から2021年7月までボストン美術館で開催された展覧会「未来を書く：バスキアとヒップホップ世代」でも紹介された。 [ 19 ]
キニョネスは妻でジャーナリストのタマラ・ウォーレンと2人の子供と共にブルックリンのベッドフォード・スタイベサントに住んでいる。[ 20 ]
リー・キニョネス、「グラフィティライター」の伝説、